爱国的宋词

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【优秀范文】爱国的宋词

范文一:宋词爱国篇

宋词 爱国片

一、渔家傲

宋 范仲淹

塞下秋来风景异,衡阳雁飞无留意,四面边声连角起,千嶂里,长烟落日孤城闭,一杯浊酒家万里,燕然未勒归无计,羌管悠悠霜满地,人不寐,将军白发征夫泪!

解释:

边塞秋天到来的时候,一派与内地迥然不同的景象,大雁飞向了衡阳,毫无留恋的意思,四面八方悲凉的声音连同战争的号角一同响起,群山环绕,绵长的硝烟,西下的落日,城门紧闭的孤城,一片凄凉的景象,一杯浊酒难消离家万里的思乡之愁,战争还没有胜利,归期还无从谈起,悠悠的羌笛声,秋霜铺满大地,人们都难以入眠,将军挠着白发,战士洒下思乡的泪水!

采桑子 (彭浪矶)

宋 朱敦儒

扁舟去作江南客,旅雁孤云,万里烟尘,回首中原泪满巾,碧山对晚汀洲冷,枫叶芦根,落日波平,愁损辞乡去国人。 解释:

乘着一叶扁舟,背井离乡,下江南做客,就如同失群的大雁,孤寂的白云一样凄凉,逃难的人们踏起万里烟尘,回首故乡眼泪沾满衣襟,薄暮时分,扁舟停泊彭浪矶畔,碧山被雾霭笼罩,矶边的汀州枫叶飘零,芦根残存,夕阳西下,水波平静,我这个离乡避难之人却平添了无限的愁思。

范文二:宋词中的爱国情怀

学号:1103658013

河南大学民生学院2015届本科毕业论文

论 文 题 目

浅议宋词中的爱国情怀

论文作者姓名:____郭长健 __________

作 者 学 号:____1103658013 ______

所 在 学 院:____民生学院 _______

所 学 专 业:____汉语言文学 ______

导师姓名职称:____陈丽丽 副教授 _ _

论文完成时间:___ 2015年4月10日 _

目 录

内容摘要„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„2 关 键 词„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„2 引 言„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„2

一、宋朝爱国词产生的历史原因„„„„„„„„„„„„„„3

二、初露头角的北宋爱国词„„„„„„„„„„„„„„„„4

三、国家不幸诗家幸的南宋爱国词„„„„„„„„„„„„„7

四、宋代爱国词的集大成者----辛弃疾„„„„„„„„„„„8

五、宋代爱国词的地位与影响 „„„„„„„„„„„„„„10 结 语„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„11 参考文献„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„11

浅议宋词中的爱国情怀

2015届 民生学院 汉语言文学专业 1103658013 郭长健

指导老师:陈丽丽 副教授

摘要:词历代被视为宋代文学的代表。这种以娱宾逸兴为主要目的的文学样式,通常以婉约的抒情为主导风格。在各类宋词题材中,爱国主题经常引起后人的关注。宋朝时期的爱国词,早在北宋时期就已经出现,它伴随着两宋之交的国家支离破碎、统治阶级腐朽懦弱、民族危在旦夕的时代背景而被文坛所接受,成为一种文学潮流。在国难当头、民族危亡之际,时代造就了爱国词,其爱国词在北宋末年和南宋初期最为兴盛,以辛弃疾为首的词人,把爱国词推向了最高峰。

关键词:宋词 爱国情怀 发展历程 辛弃疾

引言

据《全宋词》和《全宋词补辑》所收入,现存宋词多达两万零八百余首(包括残篇),词人也有一千四百三十余家,但是北宋词人笔下的爱国词现存仅有十余首,只占现存北宋词总量的千分之二。至靖康之难后的南宋爱国词派崛起,宋朝的爱国词才汇成江河,响彻整个中华文学史。

两宋的爱国词作一改前人词作那种具有浓厚的绮罗香泽之态,沉醉于青楼狎妓、留连光景、茶余酒后消遣之物又带着浓郁的娱乐性的词风,转而或抒发或表现对民族危亡、国土破碎、苟且偷生之态的感触。把对祖国的慷慨激昂、振奋人心的词作,汇聚成一股新的文学潮流,在宋代词坛贡献出一幕幕笔力苍劲、格调豪迈、意境高远的爱国词作,成为中华民族诗词史上的一座宝贵遗产。词作为宋代最主要的文学形式之一。这种可以合乐而歌的新体裁,最初兴起于隋唐相交之际,中唐以后广为流传较并引起了一些文人的注意。到了晚唐五代时期,文人骚客作词之风气开始盛行。宋词,由于其独特的艺术方式,丰富多彩的体裁、内容反映了当时的社会生产生活,因而历来被认为是我国古典文学艺术中的珍品,而那些具有强烈爱国主义情怀的灿烂篇章更为人所推崇。北宋范仲淹、苏轼贺铸等人,就是利用词的这种文学形式来抒发自己的忧国忧民之心,唱响了属于那个时

代的爱国词!历经北宋末年的酝酿和积蓄,爱国词在南宋发展到了高潮阶段,从初期的张元干、张孝祥、李清照等人的词作到南宋爱国词的集大成者辛弃疾及后期的刘克庄等人,以对祖国炙热的情怀,唱出了慷慨激昂、斗志昂扬的壮烈篇章,汇聚成一股大气磅礴的文学新潮流,在南北宋相交之际的词坛奏起了爱国主义的主旋律,成为中国词史上的宝贵遗产之一。本文试就南北宋相交之际爱国词的产生及特点提出一些自己的看法,就教于大方之家。

一、宋朝爱国词产生的历史原因

从宋太祖赵匡胤在陈桥驿兵变黄袍加身到忽必烈南下攻下临安的三百多年间,整个宋代,一直饱受边疆战乱的困惑。面对北方的强敌辽国、西夏,北宋的统治者无论是出兵征讨还是捐钱纳贡都没有能将这种危机解除,以致整个北宋时期都没能摆脱积贫积弱的帽子。而经历了靖康之难的南宋对北方的强敌金国就更无计可施了,只能以岁输金帛、粉饰太平为计,苟安于临安。面对北辽、西夏、金、元的虎视眈眈,一大批具有强烈爱国忧民精神的文人骚客、无路请缨的士大夫们就以词这种文学形式抒发自己要求抵御外辱、恢复失地的强烈呼声。在统治阶级无能腐朽、奸佞当道的时代背景下,忧国忧民之臣或遭贬谪或远离庙堂,无处施展豪情壮志,无法挽回积贫积弱之颓势。

特别是1126年,金兵南下入侵中原,徽宗、钦宗不作抵抗,终于1127年沦为金兵的阶下囚,北宋宣告结束,赵构称帝后南宋初期。这个时期,社会面貌发生了巨变,民族矛盾空前激化,而在风雨漂泊中的南宋朝廷,不但不吸取北宋灭亡的教训,非但不奋发图强,反而继续采取屈膝投降的政策,换来的只有可耻的苟延馋喘的偏安局面,国家朝不保夕,百姓家破人亡。在这民族危机四伏的时刻,主战派和投降派进行着激烈的斗争,主战派要求挥师北上,收复失地,迎回二圣,恢复中原,并为此进行了英勇卓绝的斗争。然而,他们当中的大多数爱国将领及士大夫遭到迫害,如南宋首相李纲被贬,南宋抗金名将岳飞被冤杀,胡栓上书为民请命被革职,张元干也因作词送别胡栓而被革职。此时,不得志的他们满腔的热血、悲愤、痛苦,就如火山喷发一样,化作大量慷慨悲歌、壮烈激昂的爱国篇章。这些在南宋词坛上初露头角的词,高扬着抵御外敌、保卫家国的壮烈精神,反映了社会各阶层人民收复故土的强烈愿望和故土难归的悲伤情怀,体现了绝不屈服的民族气节。

文学作品往往是表现现实生活的最好形式,同时也深受社会生活状况的影响,文学样式、风格也在发生着悄无声息的变化。北宋词中充满爱国情怀的杰作中当推范仲淹的《渔家傲》(塞下秋来风景异)和贺铸的《六州歌头》(少年侠气)。范仲淹的词开创了后世豪放爱国词的先声,贺铸则在《六州歌头》中抒发了无路请缨、报国无门的悲壮,悲切的控述了投降派,犹如撞金击石般振聋发聩。而异军突起在南宋词坛的爱国词,就是尽弃了浅吟低唱、曲折委婉、红绿绮艳的妩媚之词格,继承了范仲淹、苏轼、贺铸的豪放派词风,并更进一步发展。他们用“自在如神之笔,迈往凌云之气”1作词,并以苍凉、沉郁、悲壮、雄奇、豪迈为词风主调的爱国词,成为两宋相交之际的词坛的主流。爱国词正是在当时的历史特殊环境和现实社会的产物,从思想内容到艺术风格都表现出了鲜明的时代特色。

二、初露头角的北宋爱国词

北宋的建国结束了五代十国的连年征战,建立了中央集权中央统治集团,客观上使当时百姓有了相对安定的社会环境从事农业、手工业生产,从而促进商业的繁荣,社会经济得以进一步发展,这同时给封建文化的继续发展,提供了良好的物质基础,再加上当时夏辽的无暇南顾,从开国到金入侵的一百多年内统治阶级的大部分人陶醉于他们时代的“承平气象”之中,这就为北宋文学的发展提供了一个良好而相对稳定的环境,北宋初期的词人继承了唐五代花间词派清新、秀丽、婉约的词风,从整个词的发展历史来看这一时期应属于宋词发展的初期,词人这个职业为多数人所不耻,相对稳定的政治经济生活条件,使更多词人开始创作反映日常生活的词作,词的功用也仅是用于娱乐的。早期的爱国词也并不是由专职的词人所创作的而,随着时间的流逝,北宋积贫积弱的国情也日渐显现其弊端,范仲淹作为一位多年在外戍边、亲临一线的官员,深切的感受到了边疆地区的荒凉和守军将士的艰苦,于是在康定元年(1040)的八月,在受命为陕西经略安抚副使、兼知延州任时创作了《渔家傲》一词:

塞下秋来风景异,衡阳燕去无留意。四面边声连角起。千嶂里,长河落日孤城闭。 浊酒一杯家万里,燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地。人不寐,将军白发征夫泪。2

词中描写了边疆环境的荒凉,大军将士戍边的艰辛。“燕然未勒归无计”道1 陈应行 《于湖先生雅词序》中华书局 1997年11月1日,58页。

2 萧德明,罗伟豪 《范仲淹选集》 广州高等教育出版社 2014年6月1日,25页。

出自己守卫家国、消灭外敌的雄心壮志。而“羌管悠悠霜满地。人不寐,将军白发征夫泪。”则是对戍边将士艰辛生活的深切怜悯与同情。正是由于范仲淹这广阔胸襟抱负和丰富的生活实践,同时又有极高的文学才华与修养,才成就了这首抒发戍边辛苦又体现对国家命运深切关怀的词。可以说这首词开了宋朝爱国词的先河,但当时像范仲淹这样的词人并不多见。在宋初的词人当中,词作比较多,被称为词坛领袖的是宴殊和欧阳修,但是宴殊的词风接近西昆派,追求词藻、声律、对仗、堆砌典故而内容空泛、缺乏现实内容和真情实感。而欧阳修的词在境界上的开拓和抒情的深度上都超过了宴殊,在他的《朝中措》一词中感慨宦途的风波,叹息年华的消失,表现他的政治情绪和人生观点。这样的作品已经开始突破词的传统题材和表现手法,为后来苏轼一派的豪放词开了先路。北宋词的爱国情怀则集中体现在苏轼的豪放词中,苏轼出身于一个比较清贫的知识分子家庭,父亲苏询是北宋著名的文学家,在幼年时期就接受了丰富且良好的文化教养和熏陶,苏轼在青年时期就表现出对国家前途和命运的担忧,针对北宋积弱积贫的现状,写了二十五篇《进策》和《思治论》提出了一系列富国强兵的策略,正是由于苏轼这种忧国忧民的精神,使他的词中也渗透着浓郁的爱国主义气息。苏轼对词的创作进行了大胆的艺术创新,给词的发展拓宽道路,开创了豪放词派。苏轼同时也扩大了词的意境,他的词体伤今怀古、记游感旧、言志抒怀、谈禅说理描写祖国的壮丽河山,使词真正达到了“无意不可入,无事不可言”的艺术境界。在他的《江城子·密州出猎》中:“老夫聊发少年狂,左牵黄、右擎苍。”以一种服老的口吻抒发了自己豪气,写出了射猎的壮观。而在词的下阕以“会挽雕弓如满月,西北望,射天狼。”的万丈雄心,抒发了强烈的爱国主义激情。词中以“持节云中,何日遣冯唐?”的问句,自比冯唐,希冀得到为国效力的机会;也深寓着“冯唐易老,李广难封”1的感慨。而在最能代表苏轼豪放风格的《念奴娇·赤壁怀古》:

大江东去,浪淘尽,千古风流人物。故垒西边,人道是,三国周郎赤壁。乱石穿空,惊涛拍岸,卷起千堆雪。江山如画;一时多少豪杰! 遥想公瑾当年,小乔初嫁了,雄姿英发。羽扇纶巾,谈笑间、樯虏灰飞烟灭。故国神游,多情应笑我,早生华发。人生如梦,一樽还酹江月。2 1

2 唐·王勃《秋日登洪府滕王阁饯别序》 中国人事 2007年1月1日,8页。 宋·苏轼著,刘石导读《苏轼词集》 上海古籍出版社,2009年8月1日,63页。

词中抒发了词人对雄丽壮阔的祖国山河的无限热爱,对历史英雄事迹的向往,以及对自己一事无成,早生华发的感慨。通过对周公瑾羽扇纶巾,从容克敌致胜的英雄气概的无比崇尚,反映了作者也希望能够想周公瑾一样为国杀敌,抗击入侵之敌的爱国情怀,全词境界开阔,豪情激荡。其中虽有“人生如梦”的叹息,只不过是词人被贬黄州,岁月蹉跎,壮志未酬的自我慰藉和牢骚,而这类的爱国词,在苏轼的创作虽然不多,但却为宋词的发展开辟了新的道路,并被南宋辛弃疾等词人所继承和发展。在此后,北宋的词人大多数也吸收了苏轼的风格的影响,北宋后期的贺铸的爱国词方面,他虽不属于苏门,但爱国词却深受苏轼豪放词风的影响。贺铸和苏轼一样,也是“满心而发,肆口而成”1,抒发自己的人生感悟,表达自己独特的人格面貌。在《六州歌头》(少年侠气)2: 少年侠气,交结五都雄。肝胆洞,毛发耸。立谈中,死生同。一诺千金重。推翘勇,矜豪纵。轻盖拥,联飞鞚,斗城东。轰饮酒垆,春色浮寒瓮,吸海垂虹。闲呼鹰嗾犬,白羽摘雕弓,狡穴俄空。乐匆匆。 似黄粱梦,辞丹凤;明月共,漾孤蓬。官冗从,怀倥偬;落尘笼,簿书丛。鹖弁如云众,供粗用,忽奇功。笳鼓动,渔阳弄,思悲翁。不请长缨,系取天骄种,剑吼西风。恨登山临水,手寄七弦桐,目送归鸿。

词的上阕开篇就以雄健的笔力、非凡的气势,描写了词人年少时期结交英雄豪杰,意气风发,豪情满怀。下阕时词人笔锋突然一转,“似黄粱梦”——就像一枕黄粱梦一样,不再讲述青年时代的侠雄生活,马上将笔触转向不如意之处。描写词人如今身处异乡,身居卑微的武职,忙于繁琐的杂事,空有报国壮志却报国无门,得不到请缨杀敌机会的苦闷。从全词来看,其风格苍劲雄健、豪壮奔放。全词情感的表达也是一波三折、跌宕起伏。句式有时骏急如风,尤其三言句式犹如连珠炮发,将豪迈奔放的情感表达得更是淋漓尽致,有时用典细密而自然,词意婉约约而丰满。有时声律精密,将其抑塞磊落、豪壮睥睨之气概表现的酣畅淋漓。同时词中包含的也不仅仅是人生不得意的悲愤,还包含了对国家命运民族危亡的忧虑,也展现了南宋词人面向社会现实、表达民族忧患的真实状况,因此,词人也被誉为南宋词人表达民族忧患意识的先行者。

从整个北宋时期来看,虽然边患之忧不绝,但终能保住疆土不失,而从中华1

2 宋·张耒 《东山词序》 上海古籍出版社1993年6月1日,52页 刘振喜 《宋代爱国词选》 中州古籍出版社1990年1月1日,26页。

民族五千年的历史来看只有到了民族生死存亡的危机关头,才会爆发超乎寻常的保家卫国的力量,这可能也是北宋时期的爱国词没能达到一种高度的原因,而从整个文学史发展来看,北宋时期的爱国词基本属于积蓄、酝酿、发展阶段。从范仲淹到苏轼,爱国词都是这些词人个别的词作,而他们大多不是专职的词人,而是步入仕途,站在了一定的高度对国家命运的担忧,从而借词的形式来抒发内心深处的自发的爱国情怀,其中虽有苏轼词风的改进,但从整个宋词史来看,北宋爱国词无论是数量和质量都没能达到北宋词应有的高度。

三、国家不幸诗家幸的南宋爱国词

“国家不幸诗家幸,赋到沧桑句便工”1南宋爱国词人以揭露金人入侵的残忍暴虐、南宋主和派的投降妥协和疾呼收复中原迎回二圣为主题,掀起了空前强烈的爱国词潮。大多著名的婉约词人伤感国事,也以其新的词作渲染国家不幸的时代色彩。早年多写个人闲愁的叶梦得,南渡以后所创作的“落其华而实之,能于简淡中见雄杰”(《题石林词》),其词风也转为沉郁苍凉、感慨豪杰之气。誉满东都洛阳的闲适词人朱敦儒,南渡之后也不得不在时代的熔炉里重铸自己的词风,谱写出一曲又一曲抒怀忧国忧民、无路请缨的悲凉之态的时代哀歌。前期的易安词韵调清新优雅、闲适欢快,南渡之后词却再有找不回往日的欢快明了,更多的则是表达孤寂清凉之态,以及怀念故土、期望收回中原故土的凄凉惆怅,词风也转为曲折呻吟、婉转凄凉,一变清新秀丽风流而为山河之痛的悲慨。

南宋早期的爱国词除了南渡之后词风转变的文人骚客,还有一大批著名的抗金武将,如李纲、岳飞、胡栓等。“在廷之臣,奋勇不顾、以身任天下之重者”2的李纲,作为一名爱国的抗金将领,社稷之忧与爱国情感始终贯穿在李纲词作品之中。面对囚禁在金国徽宗、钦宗二帝,山河破碎,生灵涂炭,李纲忧心如煎。每每想带兵收回失地迎回徽宗、钦宗二帝,却屡屡受阻挠,壮志难酬。只能把他的忧国忧民之情,忠君爱国之志寄托在词作之中,这些洋溢着崇高的爱国精神的词作,有的是一再向最高统治者表明自己的心声,有的是表达了对战乱中国破家亡、妻离子散、流离失所的人民的深切同情,这些词作直指那些只顾贪图自己的荣华富贵,置国家民族利益于不顾的投降派,更多的词作则是寄希望于最高当政者能够听纳忠言良计,早日收复北方失地,恢复中原国土,救民族于水火之中,1

2 清·赵翼撰 曹光甫校点 《赵翼全集》 凤凰出版社 2009年12月1日,168页。 《宋史·卷四百五十五·列传第二百一十四》 中华书局 1985年6月1日。

重现“中州盛况”的往日风光。岳飞词今现存不过三首,但全部都是强烈抒发坚决抗战恢复中原故土,完成统一大业的爱国壮志豪情。他在词中抒发出的奋发向上的雄图伟业和忠于国家民族利益的战斗激情,既展现了民族英雄的光辉面貌,又体现广大民众全力抵御外敌的民族情感。胡栓则在词中痛斥秦桧等当权者误国误民的投降主义,抒发自己遭排斥贬谪的愤慨,词风颇为悲壮。

在南宋爱国词坛最有影响的爱国词人当属有“二张”之称张元干和张孝先。张元干与张孝祥都生活在中华民族最苦难的时代,处于民族矛盾最尖锐的历史时期。他们都积极投入维护祖国统一的民族斗争的潮流当中,同时也都填写了许多爱国词,寄托情怀,对国家表现了极大的热忱。而这些爱国词也是在与妥协投降则斗争的产物,它雄辩恣肆,议论纵横,显示出尖锐的斗争锋芒,反映了广大劳动人民与时代的呼声,读起来更是热血满怀。张元干年轻时就胸怀壮志,有着强烈的爱国主义情怀,他又亲历了靖康之难,因此,他很早就积极投身到抗金的战斗当中。他的爱国词也是其投身于抗金斗争中的产物。《贺新郎·寄李伯纪丞相》,《贺新郎·送胡邦衡谪新州》是他最著名的两首爱国主义的词篇。他这两首《贺新郎》词既是对妥协投降派的严正抗议,同时又代表了广大民众抵抗金国保卫祖国的正义呼声。可谓声振屋瓦感人肺腑之作,因此受到历代词评家的赞誉。张孝祥是一位才气纵横的爱国词人,他那著名的《六州歌头·长淮望断》十分感人,此词写亲临淮河岸边极目远望,通过对沦陷区荒凉景象和金兵骄横残暴的描写,谴责批评了朝廷的苟且偏安政策,抒发了强烈的反抗议和的激昂的报国之情。全词格局阔大,声情激壮,笔饱墨酣,淋漓痛快。词中字字闪耀词人致死不渝的爱国情怀,难怪主战派首领张浚听了,竟流涕罢席,可见其感人深切!

南宋初期的爱国词,风格遒劲,苍凉悲壮,铿如金石,闪烁着爱国主义光芒,他们将豪放词风与爱国主义情怀相结合,奏响了爱国词的高歌,对辛弃疾等词人产生了重大影响,为辛弃疾等把爱国词推向最高峰作了充足准备。

四、宋代爱国词的集大成者——辛弃疾

辛弃疾是南宋著名词人,他的词饱含着强烈的爱国主义情怀。表现了收复失地、恢复中原,实现祖国统一的强烈感情,表达了对南宋当权者苟且偷安局面的强烈不满和对妥协投降主义的批判 以及对主张抗金斗争的高度赞扬;同时也表现了抒发深沉的壮志未酬的愤慨之情。辛弃疾的词具有深刻的社会意义,同时也

把宋词中的爱国词推向高峰。

辛弃疾的词继承了苏轼词中的的豪放词风。作品中自然有一种慷慨激昂、豪情万丈的格调。他的爱国词中也到处洋溢着意气风发、豪情壮志的词风,从而形成了昂扬卓越、雄浑壮阔的豪放之风格。

如《鹧鸪天》1上阕:“壮岁旌旗拥万夫,锦檐突骑渡江初。燕兵夜妮银胡革录,汉箭朝飞金仆姑。”第一句描写词人了青年时率领义士举旗抗金的光辉历史,第二句讲述擒获叛徒带领义军南下归于朝廷的义举,豪迈气概在此一览无余。后两句描写南下时突破金兵的重重防线,英勇的和金兵的周璇。 “汉箭朝飞金仆姑”指义军用弓箭回射金兵。整个四句写义军军容整洁盛大和南下时的紧张战斗情形,分别从旌旗、军装、兵器上加以烘托,描写的昂扬激烈,斗志满怀,雄伟豪壮。 再如《破阵子》上阕:“醉里挑灯看剑,梦回吹角连营。八百里分麾下炙,五十弦翻塞外声,沙场秋点兵。”也是描写意气风发、豪情满怀的抗金战斗岁月,气势豪迈,境界开阔宏大。同时也将词人报国杀敌的豪情壮志抒发的淋漓尽致。

辛弃疾也是一位以气节和功业自许的爱国主义者,在他的爱国词中时时刻刻抒发着自己报国杀敌的豪情壮志,无论遇到什么样的挫折,他的感情基调永远是那么的斗志高昂,并且通过对各类战争场面的描写,为我们展示了一种雄浑壮阔的境界。

一方面辛弃疾词继承了苏轼词的豪放词风,作品始终贯彻着一种慷慨激昂的格调;另一方面由于国家危亡的特殊社会环境,使辛词在充满豪放同时兼有沉郁悲壮特点。辛弃疾一生“三仕三已”,辛弃疾力主挥师北上恢复中原,与朝廷中的妥协投降派政见相左,不但不受重用,甚至还一度受到迫害、排挤,一种报国无门请缨无路的境遇使得辛弃疾悲痛不已,悲愤、忧伤、孤独之情便被淋漓尽致的融入词中,便形成了豪放中兼有沉郁悲壮之气的风格。如《水龙吟·过南剑双溪楼》2:

举头西北浮云,倚天万里须长剑。人言此地,夜深长见,斗牛光焰。我觉山高,潭空水冷,月明星淡。待燃犀下看,凭栏却怕,风雷怒,鱼龙惨。 峡束苍江对起,过危楼、欲飞还敛。元龙老矣。不妨高卧,冰壶凉簟。千古兴亡,百年悲笑,一时登览。问何人又卸,片帆沙岸。系斜阳缆。 1

2 宋·辛弃疾著《辛弃疾词集》上海古籍出版社 2010年11月1日,92页。 宋·辛弃疾著《辛弃疾词集》上海古籍出版社 2010年11月1日,136页。

这首词是辛弃疾路过南剑州府城东的双溪桥时所作。词的一开始:“举头西北浮云,倚天万里须长剑。”不是仅仅单纯简单直白地说自己要收复失地,而是十分巧妙委婉地运用大自然的景象作为喻托,浮云可能就是词人眼前所看到的西北方天空上的云朵,而大自然浮云的景象如今在他面前已经变成一个象征或一个隐喻了,他心中所想的是那北方沦陷的故土家国和那尚未收复的失地。“倚天万里须长剑”,要是能有万里长的倚天宝剑,就可以把西北浮云全都扫除殆尽,把北方沦陷的故土家国全部收复。“元龙老矣,不妨高卧,冰壶凉簟”,更写出了词人内心深处的浓浓忧愁。“千古兴亡,百年悲笑,一时登览”,千百年来,许多朝代都这样更替。南渡宋朝未来的命运又将何去何从,北方沦陷的国土是否还能够光复,这么多的忧虑在词人心中郁郁成结、内心无比痛苦纠结。最后“问何人又卸,片帆沙岸,系斜阳缆”问是什么人把前进的风帆给卸下,在沙岸边,把船给停住了,在日暮斜阳之间,把船系在岸边停泊的柱子上了。在这里词人借景抒情,感慨南宋初年还一些爱国志士提出力抗金兵、收回失地,现在连这样的呼声都很少听到了,同时用斜阳暗喻着国家、朝廷的衰败和没落。整首词都是对国事的感慨,但又都没有直接的说出来。而是经过众多的挫折压抑,更多的内心纠结,最后郁结于胸形成了在豪放中充斥着沉郁悲壮之气。

在辛弃疾爱国词中,无论是在思想上,还是内容上其爱国情怀都能给人以激励并留下众多宝贵的财富。他创作的词作作品对后世有着极其重要的影响,同时他作为一名英勇抵抗侵略的民族英雄为中华民族的统一事业作出了卓越的功绩,特别是他的爱国主义情怀将永为后人所怀念。辛弃疾作为南宋著名的爱国词人,他英勇抗金的气概最终成就了其豪放、壮美、独特的词风,而爱国情怀及强烈的战斗精神则是他词作创作的核心所在,其具体表现就是对中原沦陷区民众悲惨生活的同情及对自己以往战斗生活的追忆和怀念。同时还有对壮志未酬的惆怅及朝廷软弱、腐败的忧伤。辛弃疾作为南宋著名词人,有着卓越的爱国思想及实践,同时也为爱国词的发展做出了不了磨灭的贡献。

五、宋代爱国词的地位与影响

宋代的爱国词是宋词发展史上一座重要的里程牌,它以豪放派的风格和爱国主义情怀的有机结合为主要特色,使宋代词坛的面貌大为改观。虽然北宋的苏轼首开豪放之词风,开始扭转词坛原来那种婉约派一家独大的局面,并把这一派向 10

前发展,使其在南宋时期成为词坛主流的。可以说,这一时期爱国词在词史上起着承前启后的重要作用,对当时以及后世的词家都产生了重大影响,使爱国主义情怀成为贯穿整个时代的精神。使宋代爱国词不仅在当时广为流传,脍炙人口,而且铭刻在了历代爱国志士的心头,传唱在亿万百姓口中。每当民族矛盾尖锐之时,那些强烈的爱国主义情怀,就成为人们向往的榜样,可见宋代爱国词那震撼心灵、鼓舞斗志的强大精神力量是历久不衰的。正如陈廷焯赞叹岳飞的《满江红》中所说:“何等气概!何等志向!千载后读之,凛凛然有生气焉。”1

结语

综上所述,我们可以理直气壮地这样说:范仲淹、苏轼、贺铸、张元干、张孝、辛弃疾等人的词是把爱国情怀赤诚化作的壮词,是英雄豪情词风谱出的颂歌,是一朵盛开在我国的词苑中的独具魅力和强大生命力的瑰宝。

参考文献:

1、唐圭璋 《全宋词》 中华书局1965年6月1日。

2、《中华活页文选》 中华书局 2013年3月。

3、袁行霈 《中国文学史》 高等教育出版社,1999年8月1日。

4、刘振喜 《宋代爱国词选》 中州古籍出版社1990年1月1日。

5、施议对 《辛弃疾词评选》 上海古籍出版社2002年10月1日。

6、宋·辛弃疾著《辛弃疾词集》上海古籍出版社 2010年11月1日。

7、清·赵翼撰 曹光甫校点 《赵翼全集》 凤凰出版社 2009年12月1日。

8、宋·苏轼著,刘石导读《苏轼词集》 上海古籍出版社,2009年8月1日。 1 清·陈廷焯著《白雨斋词话》 人民文学出版社1995年10月,83页。

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范文三:宋词中的爱国情怀

学号:1103658013

河南大学民生学院2015届本科毕业论文

论文题目

浅议宋词中的爱国情怀

论文作者姓名:____郭长健 __________

作者学号:____1103658013 ______

所在学院:____民生学院 _______

所学专业:____汉语言文学 ______

导师姓名职称:____陈丽丽副教授 _ _

论文完成时间:___ 2015年4月10日 _

目录

内容摘要„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„2

关键词„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„2

引言„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„2

一、宋朝爱国词产生的历史原因„„„„„„„„„„„„„„3

二、初露头角的北宋爱国词„„„„„„„„„„„„„„„„4

三、国家不幸诗家幸的南宋爱国词„„„„„„„„„„„„„7

四、宋代爱国词的集大成者----辛弃疾„„„„„„„„„„„8

五、宋代爱国词的地位与影响„„„„„„„„„„„„„„10

结语„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„11

参考文献„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„11

浅议宋词中的爱国情怀

2015届民生学院汉语言文学专业 1103658013 郭长健

指导老师:陈丽丽副教授

摘要:词历代被视为宋代文学的代表。这种以娱宾逸兴为主要目的的文学样式,通常以婉约的抒情为主导风格。在各类宋词题材中,爱国主题经常引起后人的关注。宋朝时期的爱国词,早在北宋时期就已经出现,它伴随着两宋之交的国家支离破碎、统治阶级腐朽懦弱、民族危在旦夕的时代背景而被文坛所接受,成为一种文学潮流。在国难当头、民族危亡之际,时代造就了爱国词,其爱国词在北宋末年和南宋初期最为兴盛,以辛弃疾为首的词人,把爱国词推向了最高峰。

关键词:宋词爱国情怀发展历程辛弃疾

引言

据《全宋词》和《全宋词补辑》所收入,现存宋词多达两万零八百余首(包括残篇),词人也有一千四百三十余家,但是北宋词人笔下的爱国词现存仅有十余首,只占现存北宋词总量的千分之二。至靖康之难后的南宋爱国词派崛起,宋朝的爱国词才汇成江河,响彻整个中华文学史。

两宋的爱国词作一改前人词作那种具有浓厚的绮罗香泽之态,沉醉于青楼狎妓、留连光景、茶余酒后消遣之物又带着浓郁的娱乐性的词风,转而或抒发或表现对民族危亡、国土破碎、苟且偷生之态的感触。把对祖国的慷慨激昂、振奋人心的词作,汇聚成一股新的文学潮流,在宋代词坛贡献出一幕幕笔力苍劲、格调豪迈、意境高远的爱国词作,成为中华民族诗词史上的一座宝贵遗产。词作为宋代最主要的文学形式之一。这种可以合乐而歌的新体裁,最初兴起于隋唐相交之际,中唐以后广为流传较并引起了一些文人的注意。到了晚唐五代时期,文人骚客作词之风气开始盛行。宋词,由于其独特的艺术方式,丰富多彩的体裁、内容反映了当时的社会生产生活,因而历来被认为是我国古典文学艺术中的珍品,而那些具有强烈爱国主义情怀的灿烂篇章更为人所推崇。北宋范仲淹、苏轼贺铸等人,就是利用词的这种文学形式来抒发自己的忧国忧民之心,唱响了属于那个时代的爱国词!历经北宋末年的酝酿和积蓄,爱国词在南宋发展到了高潮阶段,从初期的张元干、张孝祥、李清照等人的词作到南宋爱国词的集大成者辛弃疾及后期的刘克庄等人,以对祖国炙热的情怀,唱出了慷慨激昂、斗志昂扬的壮烈篇章,汇聚成一股大气磅礴的文学新潮流,在南北宋相交之际的词坛奏起了爱国主义的主旋律,成为中国词史上的宝贵遗产之一。本文试就南北宋相交之际爱国词的产生及特点提出一些自己的看法,就教于大方之家。

一、宋朝爱国词产生的历史原因

从宋太祖赵匡胤在陈桥驿兵变黄袍加身到忽必烈南下攻下临安的三百多年间,整个宋代,一直饱受边疆战乱的困惑。面对北方的强敌辽国、西夏,北宋的统治者无论是出兵征讨还是捐钱纳贡都没有能将这种危机解除,以致整个北宋时期都没能摆脱积贫积弱的帽子。而经历了靖康之难的南宋对北方的强敌金国就更无计可施了,只能以岁输金帛、粉饰太平为计,苟安于临安。面对北辽、西夏、金、元的虎视眈眈,一大批具有强烈爱国忧民精神的文人骚客、无路请缨的士大夫们就以词这种文学形式抒发自己要求抵御外辱、恢复失地的强烈呼声。在统治阶级无能腐朽、奸佞当道的时代背景下,忧国忧民之臣或遭贬谪或远离庙堂,无处施展豪情壮志,无法挽回积贫积弱之颓势。

特别是1126年,金兵南下入侵中原,徽宗、钦宗不作抵抗,终于1127年沦为金兵的阶下囚,北宋宣告结束,赵构称帝后南宋初期。这个时期,社会面貌发生了巨变,民族矛盾空前激化,而在风雨漂泊中的南宋朝廷,不但不吸取北宋灭亡的教训,非但不奋发图强,反而继续采取屈膝投降的政策,换来的只有可耻的苟延馋喘的偏安局面,国家朝不保夕,百姓家破人亡。在这民族危机四伏的时刻,主战派和投降派进行着激烈的斗争,主战派要求挥师北上,

收复失地,迎回二圣,恢复中原,并为此进行了英勇卓绝的斗争。然而,他们当中的大多数爱国将领及士大夫遭到迫害,如南宋首相李纲被贬,南宋抗金名将岳飞被冤杀,胡栓上书为民请命被革职,张元干也因作词送别胡栓而被革职。此时,不得志的他们满腔的热血、悲愤、痛苦,就如火山喷发一样,化作大量慷慨悲歌、壮烈激昂的爱国篇章。这些在南宋词坛上初露头角的词,高扬着抵御外敌、保卫家国的壮烈精神,反映了社会各阶层人民收复故土的强烈愿望和故土难归的悲伤情怀,体现了绝不屈服的民族气节。

文学作品往往是表现现实生活的最好形式,同时也深受社会生活状况的影响,文学样式、风格也在发生着悄无声息的变化。北宋词中充满爱国情怀的杰作中当推范仲淹的《渔家傲》(塞下秋来风景异)和贺铸的《六州歌头》(少年侠气)。范仲淹的词开创了后世豪放爱国词的先声,贺铸则在《六州歌头》中抒发了无路请缨、报国无门的悲壮,悲切的控述了投降派,犹如撞金击石般振聋发聩。而异军突起在南宋词坛的爱国词,就是尽弃了浅吟低唱、曲折委婉、红绿绮艳的妩媚之词格,继承了范仲淹、苏轼、贺铸的豪放派词风,并更进一步发展。他们用“自在如神之笔,迈往凌云之气”作词,并以苍凉、沉郁、悲壮、雄奇、豪迈为词风主调的爱国词,成为两宋相交之际的词坛的主流。爱国词正是在当时的历史特殊环境和现实社会的产物,从思想内容到艺术风格都表现出了鲜明的时代特色。

二、初露头角的北宋爱国词

北宋的建国结束了五代十国的连年征战,建立了中央集权中央统治集团,客观上使当时百姓有了相对安定的社会环境从事农业、手工业生产,从而促进商业的繁荣,社会经济得以进一步发展,这同时给封建文化的继续发展,提供了良好的物质基础,再加上当时夏辽的无暇南顾,从开国到金入侵的一百多年内统治阶级的大部分人陶醉于他们时代的“承平气象”之中,这就为北宋文学的发展提供了一个良好而相对稳定的环境,北宋初期的词人继承了唐五代花间词派清新、秀丽、婉约的词风,从整个词的发展历史来看这一时期应属于宋词发展的初期,词人这个职业为多数人所不耻,相对稳定的政治经济生活条件,使更多词人开始创作反映日常生活的词作,词的功用也仅是用于娱乐的。早期的爱国词也并不是由专职的词人所创作的而,随着时间的流逝,北宋积贫积弱的国情也日渐显现其弊端,范仲淹作为一位多年在外戍边、亲临一线的官员,深切的感受到了边疆地区的荒凉和守军将士的艰苦,于是在康定元年(1040)的八月,在受命为陕西经略安抚副使、兼知延州任时创作了《渔家傲》一词: 塞下秋来风景异,衡阳燕去无留意。四面边声连角起。千嶂里,长河落日孤城闭。 浊酒一杯家万里,燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地。人不寐,将军白发征夫泪。

词中描写了边疆环境的荒凉,大军将士戍边的艰辛。“燕然未勒归无计”道出自己守卫家国、消灭外敌的雄心壮志。而“羌管悠悠霜满地。人不寐,将军白发征夫泪。”则是对戍边将士艰辛生活的深切怜悯与同情。正是由于范仲淹这广阔胸襟抱负和丰富的生活实践,同时又有极高的文学才华与修养,才成就了这首抒发戍边辛苦又体现对国家命运深切关怀的词。可以说这首词开了宋朝爱国词的先河,但当时像范仲淹这样的词人并不多见。在宋初的词人当中,词作比较多,被称为词坛领袖的是宴殊和欧阳修,但是宴殊的词风接近西昆派,追求词藻、声律、对仗、堆砌典故而内容空泛、缺乏现实内容和真情实感。而欧阳修的词在境界上的开拓和抒情的深度上都超过了宴殊,在他的《朝中措》一词中感慨宦途的风波,叹息年华的消失,表现他的政治情绪和人生观点。这样的作品已经开始突破词的传统题材和表现手法,为后来苏轼一派的豪放词开了先路。北宋词的爱国情怀则集中体现在苏轼的豪放词中,苏轼出身于一个比较清贫的知识分子家庭,父亲苏询是北宋著名的文学家,在幼年时期就接受了丰富且良好的文化教养和熏陶,苏轼在青年时期就表现出对国家前途和命运的担忧,针对北宋积弱积贫的现状,写了二十五篇《进策》和《思治论》提出了一系列富国强兵的策略,正是由于苏轼这种忧国忧民的精神,使他的词中也渗透着浓郁的爱国主义气息。苏轼对词的创作进行了大胆的艺术创新,给词的发展拓宽道路,开创了豪放词派。苏轼同时也扩大了词的意

境,他的词体伤今怀古、记游感旧、言志抒怀、谈禅说理描写祖国的壮丽河山,使词真正达到了“无意不可入,无事不可言”的艺术境界。在他的《江城子·密州出猎》中:“老夫聊发少年狂,左牵黄、右擎苍。”以一种服老的口吻抒发了自己豪气,写出了射猎的壮观。而在词的下阕以“会挽雕弓如满月,西北望,射天狼。”的万丈雄心,抒发了强烈的爱国主义激情。词中以“持节云中,何日遣冯唐?”的问句,自比冯唐,希冀得到为国效力的机会;也深寓着“冯唐易老,李广难封”的感慨。而在最能代表苏轼豪放风格的《念奴娇·赤壁怀古》:

大江东去,浪淘尽,千古风流人物。故垒西边,人道是,三国周郎赤壁。乱石穿空,惊涛拍岸,卷起千堆雪。江山如画;一时多少豪杰! 遥想公瑾当年,小乔初嫁了,雄姿英发。羽扇纶巾,谈笑间、樯虏灰飞烟灭。故国神游,多情应笑我,早生华发。人生如梦,一樽还酹江月。

词中抒发了词人对雄丽壮阔的祖国山河的无限热爱,对历史英雄事迹的向往,以及对自己一事无成,早生华发的感慨。通过对周公瑾羽扇纶巾,从容克敌致胜的英雄气概的无比崇尚,反映了作者也希望能够想周公瑾一样为国杀敌,抗击入侵之敌的爱国情怀,全词境界开阔,豪情激荡。其中虽有“人生如梦”的叹息,只不过是词人被贬黄州,岁月蹉跎,壮志未酬的自我慰藉和牢骚,而这类的爱国词,在苏轼的创作虽然不多,但却为宋词的发展开辟了新的道路,并被南宋辛弃疾等词人所继承和发展。在此后,北宋的词人大多数也吸收了苏轼的风格的影响,北宋后期的贺铸的爱国词方面,他虽不属于苏门,但爱国词却深受苏轼豪放词风的影响。贺铸和苏轼一样,也是“满心而发,肆口而成”,抒发自己的人生感悟,表达自己独特的人格面貌。在《六州歌头》(少年侠气):

少年侠气,交结五都雄。肝胆洞,毛发耸。立谈中,死生同。一诺千金重。推翘勇,矜豪纵。轻盖拥,联飞鞚,斗城东。轰饮酒垆,春色浮寒瓮,吸海垂虹。闲呼鹰嗾犬,白羽摘雕弓,狡穴俄空。乐匆匆。似黄粱梦,辞丹凤;明月共,漾孤蓬。官冗从,怀倥偬;落尘笼,簿书丛。鹖弁如云众,供粗用,忽奇功。笳鼓动,渔阳弄,思悲翁。不请长缨,系取天骄种,剑吼西风。恨登山临水,手寄七弦桐,目送归鸿。

词的上阕开篇就以雄健的笔力、非凡的气势,描写了词人年少时期结交英雄豪杰,意气风发,豪情满怀。下阕时词人笔锋突然一转,“似黄粱梦”——就像一枕黄粱梦一样,不再讲述青年时代的侠雄生活,马上将笔触转向不如意之处。描写词人如今身处异乡,身居卑微的武职,忙于繁琐的杂事,空有报国壮志却报国无门,得不到请缨杀敌机会的苦闷。从全词来看,其风格苍劲雄健、豪壮奔放。全词情感的表达也是一波三折、跌宕起伏。句式有时骏急如风,尤其三言句式犹如连珠炮发,将豪迈奔放的情感表达得更是淋漓尽致,有时用典细密而自然,词意婉约约而丰满。有时声律精密,将其抑塞磊落、豪壮睥睨之气概表现的酣畅淋漓。同时词中包含的也不仅仅是人生不得意的悲愤,还包含了对国家命运民族危亡的忧虑,也展现了南宋词人面向社会现实、表达民族忧患的真实状况,因此,词人也被誉为南宋词人表达民族忧患意识的先行者。

从整个北宋时期来看,虽然边患之忧不绝,但终能保住疆土不失,而从中华民族五千年的历史来看只有到了民族生死存亡的危机关头,才会爆发超乎寻常的保家卫国的力量,这可能也是北宋时期的爱国词没能达到一种高度的原因,而从整个文学史发展来看,北宋时期的爱国词基本属于积蓄、酝酿、发展阶段。从范仲淹到苏轼,爱国词都是这些词人个别的词作,而他们大多不是专职的词人,而是步入仕途,站在了一定的高度对国家命运的担忧,从而借词的形式来抒发内心深处的自发的爱国情怀,其中虽有苏轼词风的改进,但从整个宋词史来看,北宋爱国词无论是数量和质量都没能达到北宋词应有的高度。

三、国家不幸诗家幸的南宋爱国词

“国家不幸诗家幸,赋到沧桑句便工”南宋爱国词人以揭露金人入侵的残忍暴虐、南宋主和

派的投降妥协和疾呼收复中原迎回二圣为主题,掀起了空前强烈的爱国词潮。大多著名的婉约词人伤感国事,也以其新的词作渲染国家不幸的时代色彩。早年多写个人闲愁的叶梦得,南渡以后所创作的“落其华而实之,能于简淡中见雄杰”(《题石林词》),其词风也转为沉郁苍凉、感慨豪杰之气。誉满东都洛阳的闲适词人朱敦儒,南渡之后也不得不在时代的熔炉里重铸自己的词风,谱写出一曲又一曲抒怀忧国忧民、无路请缨的悲凉之态的时代哀歌。前期的易安词韵调清新优雅、闲适欢快,南渡之后词却再有找不回往日的欢快明了,更多的则是表达孤寂清凉之态,以及怀念故土、期望收回中原故土的凄凉惆怅,词风也转为曲折呻吟、婉转凄凉,一变清新秀丽风流而为山河之痛的悲慨。

南宋早期的爱国词除了南渡之后词风转变的文人骚客,还有一大批著名的抗金武将,如李纲、岳飞、胡栓等。“在廷之臣,奋勇不顾、以身任天下之重者”的李纲,作为一名爱国的抗金将领,社稷之忧与爱国情感始终贯穿在李纲词作品之中。面对囚禁在金国徽宗、钦宗二帝,山河破碎,生灵涂炭,李纲忧心如煎。每每想带兵收回失地迎回徽宗、钦宗二帝,却屡屡受阻挠,壮志难酬。只能把他的忧国忧民之情,忠君爱国之志寄托在词作之中,这些洋溢着崇高的爱国精神的词作,有的是一再向最高统治者表明自己的心声,有的是表达了对战乱中国破家亡、妻离子散、流离失所的人民的深切同情,这些词作直指那些只顾贪图自己的荣华富贵,置国家民族利益于不顾的投降派,更多的词作则是寄希望于最高当政者能够听纳忠言良计,早日收复北方失地,恢复中原国土,救民族于水火之中,重现“中州盛况”的往日风光。岳飞词今现存不过三首,但全部都是强烈抒发坚决抗战恢复中原故土,完成统一大业的爱国壮志豪情。他在词中抒发出的奋发向上的雄图伟业和忠于国家民族利益的战斗激情,既展现了民族英雄的光辉面貌,又体现广大民众全力抵御外敌的民族情感。胡栓则在词中痛斥秦桧等当权者误国误民的投降主义,抒发自己遭排斥贬谪的愤慨,词风颇为悲壮。

在南宋爱国词坛最有影响的爱国词人当属有“二张”之称张元干和张孝先。张元干与张孝祥都生活在中华民族最苦难的时代,处于民族矛盾最尖锐的历史时期。他们都积极投入维护祖国统一的民族斗争的潮流当中,同时也都填写了许多爱国词,寄托情怀,对国家表现了极大的热忱。而这些爱国词也是在与妥协投降则斗争的产物,它雄辩恣肆,议论纵横,显示出尖锐的斗争锋芒,反映了广大劳动人民与时代的呼声,读起来更是热血满怀。张元干年轻时就胸怀壮志,有着强烈的爱国主义情怀,他又亲历了靖康之难,因此,他很早就积极投身到抗金的战斗当中。他的爱国词也是其投身于抗金斗争中的产物。《贺新郎·寄李伯纪丞相》,《贺新郎·送胡邦衡谪新州》是他最著名的两首爱国主义的词篇。他这两首《贺新郎》词既是对妥协投降派的严正抗议,同时又代表了广大民众抵抗金国保卫祖国的正义呼声。可谓声振屋瓦感人肺腑之作,因此受到历代词评家的赞誉。张孝祥是一位才气纵横的爱国词人,他那著名的《六州歌头·长淮望断》十分感人,此词写亲临淮河岸边极目远望,通过对沦陷区荒凉景象和金兵骄横残暴的描写,谴责批评了朝廷的苟且偏安政策,抒发了强烈的反抗议和的激昂的报国之情。全词格局阔大,声情激壮,笔饱墨酣,淋漓痛快。词中字字闪耀词人致死不渝的爱国情怀,难怪主战派首领张浚听了,竟流涕罢席,可见其感人深切!

南宋初期的爱国词,风格遒劲,苍凉悲壮,铿如金石,闪烁着爱国主义光芒,他们将豪放词风与爱国主义情怀相结合,奏响了爱国词的高歌,对辛弃疾等词人产生了重大影响,为辛弃疾等把爱国词推向最高峰作了充足准备。

四、宋代爱国词的集大成者——辛弃疾

辛弃疾是南宋著名词人,他的词饱含着强烈的爱国主义情怀。表现了收复失地、恢复中原,实现祖国统一的强烈感情,表达了对南宋当权者苟且偷安局面的强烈不满和对妥协投降主义的批判以及对主张抗金斗争的高度赞扬;同时也表现了抒发深沉的壮志未酬的愤慨之情。辛弃疾的词具有深刻的社会意义,同时也把宋词中的爱国词推向高峰。

辛弃疾的词继承了苏轼词中的的豪放词风。作品中自然有一种慷慨激昂、豪情万丈的格调。

他的爱国词中也到处洋溢着意气风发、豪情壮志的词风,从而形成了昂扬卓越、雄浑壮阔的豪放之风格。

如《鹧鸪天》上阕:“壮岁旌旗拥万夫,锦檐突骑渡江初。燕兵夜妮银胡革录,汉箭朝飞金仆姑。”第一句描写词人了青年时率领义士举旗抗金的光辉历史,第二句讲述擒获叛徒带领义军南下归于朝廷的义举,豪迈气概在此一览无余。后两句描写南下时突破金兵的重重防线,英勇的和金兵的周璇。“汉箭朝飞金仆姑”指义军用弓箭回射金兵。整个四句写义军军容整洁盛大和南下时的紧张战斗情形,分别从旌旗、军装、兵器上加以烘托,描写的昂扬激烈,斗志满怀,雄伟豪壮。再如《破阵子》上阕:“醉里挑灯看剑,梦回吹角连营。八百里分麾下炙,五十弦翻塞外声,沙场秋点兵。”也是描写意气风发、豪情满怀的抗金战斗岁月,气势豪迈,境界开阔宏大。同时也将词人报国杀敌的豪情壮志抒发的淋漓尽致。

辛弃疾也是一位以气节和功业自许的爱国主义者,在他的爱国词中时时刻刻抒发着自己报国杀敌的豪情壮志,无论遇到什么样的挫折,他的感情基调永远是那么的斗志高昂,并且通过对各类战争场面的描写,为我们展示了一种雄浑壮阔的境界。

一方面辛弃疾词继承了苏轼词的豪放词风,作品始终贯彻着一种慷慨激昂的格调;另一方面由于国家危亡的特殊社会环境,使辛词在充满豪放同时兼有沉郁悲壮特点。辛弃疾一生“三仕三已”,辛弃疾力主挥师北上恢复中原,与朝廷中的妥协投降派政见相左,不但不受重用,甚至还一度受到迫害、排挤,一种报国无门请缨无路的境遇使得辛弃疾悲痛不已,悲愤、忧伤、孤独之情便被淋漓尽致的融入词中,便形成了豪放中兼有沉郁悲壮之气的风格。如《水龙吟·过南剑双溪楼》:

举头西北浮云,倚天万里须长剑。人言此地,夜深长见,斗牛光焰。我觉山高,潭空水冷,月明星淡。待燃犀下看,凭栏却怕,风雷怒,鱼龙惨。峡束苍江对起,过危楼、欲飞还敛。元龙老矣。不妨高卧,冰壶凉簟。千古兴亡,百年悲笑,一时登览。问何人又卸,片帆沙岸。系斜阳缆。

这首词是辛弃疾路过南剑州府城东的双溪桥时所作。词的一开始:“举头西北浮云,倚天万里须长剑。”不是仅仅单纯简单直白地说自己要收复失地,而是十分巧妙委婉地运用大自然的景象作为喻托,浮云可能就是词人眼前所看到的西北方天空上的云朵,而大自然浮云的景象如今在他面前已经变成一个象征或一个隐喻了,他心中所想的是那北方沦陷的故土家国和那尚未收复的失地。“倚天万里须长剑”,要是能有万里长的倚天宝剑,就可以把西北浮云全都扫除殆尽,把北方沦陷的故土家国全部收复。“元龙老矣,不妨高卧,冰壶凉簟”,更写出了词人内心深处的浓浓忧愁。“千古兴亡,百年悲笑,一时登览”,千百年来,许多朝代都这样更替。南渡宋朝未来的命运又将何去何从,北方沦陷的国土是否还能够光复,这么多的忧虑在词人心中郁郁成结、内心无比痛苦纠结。最后“问何人又卸,片帆沙岸,系斜阳缆”问是什么人把前进的风帆给卸下,在沙岸边,把船给停住了,在日暮斜阳之间,把船系在岸边停泊的柱子上了。在这里词人借景抒情,感慨南宋初年还一些爱国志士提出力抗金兵、收回失地,现在连这样的呼声都很少听到了,同时用斜阳暗喻着国家、朝廷的衰败和没落。整首词都是对国事的感慨,但又都没有直接的说出来。而是经过众多的挫折压抑,更多的内心纠结,最后郁结于胸形成了在豪放中充斥着沉郁悲壮之气。

在辛弃疾爱国词中,无论是在思想上,还是内容上其爱国情怀都能给人以激励并留下众多宝贵的财富。他创作的词作作品对后世有着极其重要的影响,同时他作为一名英勇抵抗侵略的民族英雄为中华民族的统一事业作出了卓越的功绩,特别是他的爱国主义情怀将永为后人所怀念。辛弃疾作为南宋著名的爱国词人,他英勇抗金的气概最终成就了其豪放、壮美、独特的词风,而爱国情怀及强烈的战斗精神则是他词作创作的核心所在,其具体表现就是对中原沦陷区民众悲惨生活的同情及对自己以往战斗生活的追忆和怀念。同时还有对壮志未酬的惆怅及朝廷软弱、腐败的忧伤。辛弃疾作为南宋著名词人,有着卓越的爱国思想及实践,同时

也为爱国词的发展做出了不了磨灭的贡献。

五、宋代爱国词的地位与影响

宋代的爱国词是宋词发展史上一座重要的里程牌,它以豪放派的风格和爱国主义情怀的有机结合为主要特色,使宋代词坛的面貌大为改观。虽然北宋的苏轼首开豪放之词风,开始扭转词坛原来那种婉约派一家独大的局面,并把这一派向前发展,使其在南宋时期成为词坛主流的。可以说,这一时期爱国词在词史上起着承前启后的重要作用,对当时以及后世的词家都产生了重大影响,使爱国主义情怀成为贯穿整个时代的精神。使宋代爱国词不仅在当时广为流传,脍炙人口,而且铭刻在了历代爱国志士的心头,传唱在亿万百姓口中。每当民族矛盾尖锐之时,那些强烈的爱国主义情怀,就成为人们向往的榜样,可见宋代爱国词那震撼心灵、鼓舞斗志的强大精神力量是历久不衰的。正如陈廷焯赞叹岳飞的《满江红》中所说:“何等气概!何等志向!千载后读之,凛凛然有生气焉。”

结语

综上所述,我们可以理直气壮地这样说:范仲淹、苏轼、贺铸、张元干、张孝、辛弃疾等人的词是把爱国情怀赤诚化作的壮词,是英雄豪情词风谱出的颂歌,是一朵盛开在我国的词苑中的独具魅力和强大生命力的瑰宝。

参考文献:

1、唐圭璋《全宋词》中华书局1965年6月1日。

2、《中华活页文选》中华书局 2013年3月。

3、袁行霈《中国文学史》高等教育出版社,1999年8月1日。

4、刘振喜《宋代爱国词选》中州古籍出版社1990年1月1日。

5、施议对《辛弃疾词评选》上海古籍出版社2002年10月1日。

6、宋·辛弃疾著《辛弃疾词集》上海古籍出版社 2010年11月1日。

7、清·赵翼撰曹光甫校点《赵翼全集》凤凰出版社 2009年12月1日。

范文四:盛唐边塞诗与南宋爱国诗词的对比

盛唐边塞诗与南宋爱国诗词的对比

文学院 2008级汉语言班 李嘉洁 20080103041

盛唐的边塞诗是唐诗当中的一朵奇葩,因其内容描述了边地战争、塞外风光、军旅生活、外交活动和军民关系而得名。而南宋的爱国诗词则是以婉约为主的宋代诗词当中的铁汉子,是民族精神之精魂,是豪迈的悲歌。

这两种类型的诗(词)其描写的内容和抒发的情感有相似和不同之处。现在,我将以一些经典的例子来分析这两类诗(词),探讨其中的奥妙。

谈起盛唐的边塞诗,不得不提起其繁荣的原因。我们都知道,盛唐是当时世界上最强盛的国家,不但财力雄厚,而且文化博大深厚,用现代的话来评价:盛唐是一个综合国力超级强盛的大国。正是这种强盛的国力,孕育了盛唐人高昂的时代精神,我们称之为“盛唐气象”。综合来说,边塞诗繁荣的原因主要有五个方面:1.盛唐强盛的国力和高昂的时代精神激励着一代士大夫文人积极投入建功立业的实践。2.边塞战争的频繁和朝廷对军功的奖励。3.幕府的建制和边帅招募文人。4.文人对功名的渴求和对军旅生活得实际感受激发了他们创作的热情。5.对边塞诗创作传统的继承和发展。虽然,边塞诗作为一种诗歌题材,它本身与“盛唐气象”没有必然的联系,但因为盛唐边塞诗具有悲壮有力的感人力量,因而成为“雄浑悲壮”的“盛唐气

象”的典型体现。而这又离不开盛唐这一特定的时代土壤,以及在这种土壤上所产生的时代精神。一旦时代土壤变了,时代精神变了,边塞诗的情调与精神也会发生改变。 高适的《燕歌行》是盛唐边塞诗的代表作品。

汉家烟尘在东北,汉将辞家破残贼。男儿本自重横行,天子非常赐颜色。摐金伐鼓下榆关,旌旆逶迤碣石间。校尉羽书飞瀚海,单于猎火照狼山。山川萧条极边土,胡骑凭陵杂风雨。战士军前半死生,美人帐下犹歌舞。大漠穷秋塞草腓,孤城落日斗兵稀。身当恩遇恒轻敌,力尽关山未解围。铁衣远戍辛勤久,玉箸应啼别离后。少妇城南欲断肠,征人蓟北空回首。边庭飘飖那可度,绝域苍茫更何有。杀气三时作阵云,寒声一夜传刁斗。相看白刃血纷纷,死节从来岂顾勋。君不见沙场征战苦,至今犹忆李将军。

全诗描写了一场边塞战役的全过程,但其重点不是写民族矛盾,而是征人思妇的离别痛苦、艰苦的战争环境以及战士忠君爱国的英雄主义精神。虽然边塞诗并不等于战争诗,但是从这首边塞诗的代表作品中可以看出,战争诗在边塞诗中占有相当大的比例。尽管如此,描写战争的边塞诗却不一定都是腥风血雨,相反那些关注由于战争而造成家庭破裂,战士思乡,思妇情怀的诗,则充满了深厚的人道主义精神。

另一方面,更多的盛唐边塞诗展现的是一种雄浑壮阔的意境,强烈地抒发战士将军们英勇杀敌、豪侠意气,渴望建功立业,甚至是崇尚光荣地战死沙场的情感。如王翰的《凉州词》:

葡萄美酒夜光杯, 欲饮琵琶马上催。 醉卧沙场君莫笑, 古来征战几人回。

最后两句充分展现了一种豪壮的胸襟,那正是盛唐人面对艰险甚至死亡的洒脱与无所畏惧。

又如王昌龄的《从军行》其四:

青海长云暗雪山, 孤城遥望玉门关。 黄沙百战穿金甲, 不破楼兰终不还。

将军身穿黄金做成的战甲打过上百场仗,战甲也磨损了,但是倘若不能打败楼兰,死也不愿回长安。就是这么一种风骨,这么一

个铁铮铮的将军,铸就盛唐的辉煌,同时,也是盛唐的精神塑造了这样的人才。

还有一些边塞诗,虽然也写到了战争的凄苦,写到了征人们离乡别井久戍边疆的强烈的思乡之情,但是,征人们却把这种悲伤融入历史的雄浑苍茫中,仍然为国尽节,表现出崇高的爱国主义精神。如王昌龄的《出塞》其一:

秦时明月汉时关,万里长征人未。但使龙城飞将在,不教胡马度阴山。

尽管军旅生活艰苦无味,但是征人们还是崇尚大将的风范,即便自己再苦再累,也要保家卫国,决不让外敌入侵。

南宋的爱国诗词则是由“靖康之变”这个历史转折点酝酿而生。金兵入侵宋朝,空前激烈的民族矛盾和动荡不安的社会环境,造就了一大批充满爱国激情的词人、诗人。恩格斯说过,愤怒出诗人。所以,不少南宋爱国诗词当中,激越愤慨是其基调。因而,南宋爱国诗词的思想内容主要集中在以下三方面:1.反映靖康之难以后的社会现实,抒发自己身经丧乱之苦。2.力主抗战,抒发爱国激情和慷慨报国之志。3.揭露与批判投降派的卖国求和行径,抒发爱国知识对南宋朝廷屈膝求和的强烈不满。

不得不谈谈的是爱国名将——岳飞的《满江红》: 怒发冲冠,凭阑处、潇潇雨歇。抬望眼、仰天长啸,壮怀激烈。三十功名尘与土,八千里路云和月。莫等闲,白了少年头,空悲切。

靖康耻,犹未雪;臣子恨,何时灭。驾长车踏破、贺兰山缺。壮志饥餐胡虏肉,笑谈渴饮匈奴血。待从头、收拾旧山河,朝天阙。

岳飞本乃马背上的英雄,应当是挥枪弄剑而不是奋笔疾书,但是,黑暗的政治现实和深重的民族灾难,使他满腔愤恨,于是,写下

了一首黄钟大吕般的,激越慷慨,如战斗号角的千古绝唱。读过《满江红》的人,谁能不被其气壮山河,光昭日月,象征着中华民族的英雄性格、大义凛然的豪壮气概和民族精神所激励和感动?

南宋时期,社会是黑暗的,一方面国家受外敌侵略,民不聊生;另一方面,朝廷却偏安一隅,妥协退让。于是,文人们的创作便大胆犀利地鞭笞统治阶级。辛弃疾的《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之》中,不只是词人之词,而且是爱国志士、民族英雄发自内心的战斗呼唤。

醉里挑灯看剑,梦回吹角连营。八百里分麾下炙,五十弦翻塞外声,沙场秋点兵。 马作的卢飞快,弓如霹雳弦惊。了却君王天下事,赢得生前身后名。可怜白发生!

国难当前,多少仁人志士渴望承担起社会责任,击退外族,光复河山。可是,政治的黑暗使得他们一生不得志,满腹的怨愤只能通过手中的笔来发泄。辛弃疾的《永遇乐·京口北固亭怀古》就是词人人生悲剧的挽歌。 千古江山,英雄无觅,孙仲谋处。舞榭歌台,风流总被,雨打风吹去。斜阳草树,寻常巷陌,人道寄奴曾住。想当年、金戈铁马,气吞万里如虎。

元嘉草草,封狼居胥,赢得仓皇北顾。四十三年,望中犹记,烽火扬州路。可堪回首,佛狸祠下,一片神鸦社鼓。凭谁问,廉颇老矣,尚能饭否。

一腔孤愤、拳拳丹心,只能随这词传唱千古。

又如陆游的《书愤》:

早岁那知世事艰,中原北望气如山。楼船夜雪瓜洲渡,铁马秋风大散关。 塞上长城空自许,镜中衰鬓已先斑。《出师》一表真名世,千载谁堪伯仲间。 诗人忧国忧民,同样渴望为国出力,亲临前线,但是,那样的时代注定诗人的一生只能是一场梦。

综上所述,我们可以看出,盛唐的边塞诗和南宋的爱国诗词有一下一些共同的特点:

一、其内容都有许多是描写战争,批判统治阶级,揭露战争的残酷。但是,批判统治阶级的原因却不尽相同,后面会作具体分析。

二、许多诗词的基调都是豪迈、激越,表现了渴望在沙场报国的壮志,但是其气概内涵又不一样。

但是,这两种不同时代的诗(词)又有各自鲜明的特点。我们可以作以下的对比:

一、两种诗词都抒发了渴望建功立业的思想感情,但是盛唐的边塞诗更多的是突显一种开疆拓土,弘扬大国风范的一种强者的气概。征人们之所以激情澎湃,那是因为从军是一种改变人生的机遇。与之相对的是,南宋的仁人志士们身上饱含的应当是愤慨,他们的杀敌不是为了个人名利而是为了报仇、复国,如果没有外族的入侵,南宋的军民应该不会像唐人那样去主动挑起战争,开疆拓土。某个层面上说,他们要杀的不仅是敌人,而是仇人。那种强烈的仇恨情绪,不能通过血刃仇人来发泄,于是就通过口诛笔伐来斗争。

二、盛唐的边塞诗中表现壮志难酬的诗较少,相对而言,南宋的爱国诗词中就常常出现。原因是和时代历史有关,但同时,也体现了盛唐人和南宋人不同的品质。盛唐人拥有强烈的优越感和自豪感,而南宋人更多的是一种忠君爱国,重义恤民,忍辱负

重,百折不挠的爱国主义精神。无论盛唐人又或是南宋人他们都是爱国的,只是在不同的时代下,他们的表现不一样。

三、对统治阶级的批判,唐人是由于战争的残酷,而统治阶级却穷兵黩武,好大喜功,不顾士兵生死,批判的是统治者的无情。而宋人对统治阶级的批判则是因为统治阶级懦弱无能,昏庸无知,面对民族危亡无动于衷。一句话来说,战争是人间最大的悲剧。

最后,我想指出,任何一种时代精神都是独特的,不一定是自信才是好的,有的时候,那些被逼出来的愤慨也同样催人奋进,让人敬仰。而在盛唐边塞诗和南宋爱国诗词当中,我读出了一种最强烈的情感,那就是爱国。有国才有家,我们应当牢记我们民族祖先为这两个字所付出的血泪和收获的辉煌。爱国的人,永远是时代的骄子!

参考文献:

1.《中国古代文学》第三册 曹础基主编 广东高等教育出版社 2.《唐宋诗词文化解读》 蔡镇楚、龙宿莽著 北京图书馆出版社

范文五:宋朝爱国词发展研究

宋朝爱国词发展研究

摘要:

宋朝的爱国词,被认为是我国古典文学艺术中的珍品,他反映了哪个时代的

一种文学潮流。宋朝的爱国词一洗五代以来弥漫在词坛上的柔靡绮丽之风,以对

祖国火一般的赤诚,唱出了慷慨激昂,振奋人心的壮烈歌词,这些笔力苍劲,格

调豪壮,意境开阔的爱国词,汇集成一股气势磅礴的文学新潮,在宋代词坛上奏

响了爱国主义战歌的序曲,成为中国词史上的宝贵遗产之一!

关键词:宋代 爱国词 发展历程 思想意义

Song Dynasty patriotic word development research

Song Dynasty's patriotic word, was considered that is in our country classical

literature art valuable thing, which time one literature tidal current has he reflected. As

soon as since Song Dynasty's patriotic word has washed Five Dynasties to fill the air

in the word world the supple waste beautiful wind, by to the motherland fire general

absolute sincerity, sings fervently, fills people with enthusiasm heroical lyrics, these

vigorous brush strokes, style grand and heroic, the ideal condition open patriotic word,

collects all at once the potential boundless literature new tide, has played the

patriotism battle song overture in the Song pronoun world, becomes one in Chinese

word history precious inheritances!

key word :Song Dynasty patriotic word development process Thought

significance

爱国词的产生

词作为宋代的重要文学形式之一。这种可以合乐歌唱的新体诗,初起于隋唐

之际,中唐以后流传渐广引起了一些文人的注意。晚唐五代文人写词风气盛行,

出现了温庭筠、韦庄李煜等著名词人。宋词,由于其独特的艺术方式,丰富多彩

的内容反映当时的社会生活,因而历来被认为是我国古典文学艺术中的珍品,而

那些具有强烈爱国主义思想的优秀篇章更为人所推崇,读来尤为脍炙人口。从北

宋初期的范仲淹到王安石,至中后期的苏轼、黄庭坚、贺铸等人,他们以词这种

文学形式来反映自己的忧国忧民之心,唱响了属于那个时代的爱国词!历经北宋

时期的酝酿和积蓄,爱国词在南宋发展到了高潮阶段,从初期的张元干、岳飞、

张孝祥、李清照等人到爱国词的集大成者辛弃疾到后期的姜夔、文天祥等人,他

们以词为武器,要求驱除强虏,恢复中原,奏响了爱国主义的战歌!

宋代爱国词产生的历史原因

从公元960年,宋太祖赵匡胤发动陈桥驿兵变至1279年元灭南宋,在两宋

的300多年间,一直饱受边患的困扰。两宋的统治者所采取的对内、对外的方针、

措施都没能解除这种危机!从北宋积弱积贫到“靖康之难”再到风雨飘摇的南宋

王朝,一批具有强烈强烈忧国忧民精神的文人、士大夫以词这种文学样式唱出了

要求抵御外辱,恢复失地的时代强音!“国家兴亡,匹夫有责”!宋虽统一五代十

国,但实际辽、夏、金侵犯仍频,腐朽的两宋王朝惟以岁输金帛,粉饰太平为计。

忧时名公多遭窜斥流离,无由展其抱负,挽回积贫积弱之势。初期仅有范仲淹“燕

然未勒归无计” [1]之慨叹,其后苏轼亦空怀“西北望,射天狼” [2]的豪情壮

志,一直到北宋末期,贺铸以淋漓尽致之《六州歌头》直抒爱国之豪情,但亦不

能跃马横戈、立功于疆场。

靖康事变,徽钦蒙尘,北地沦陷,天翻地覆,万户伤心。一时李纲、赵鼎、

李光等四大名臣奋起抗敌,词作沉雄,揭响入云。大将岳飞更以直捣黄龙为天下

唱,《满江红》《小重山》等词,流传至今,同时张元干有《芦川词》,张孝祥有

《于湖词》,皆大气磅礴,名扬四海。适辛弃疾自北归南,词作愈富,词情愈炽,

奔腾澎湃,称霸词坛。先后有陆游、陈亮、刘过、刘克庄皆志同道合之爱国英雄,

无如君相昏聩,只图乞和苟安,以致英雄无用武之地。宋亡,文天祥被俘燕京,

宁死不屈,其词虽不多,但丹心一片,光芒万丈,诚足于《正气歌》并传。琴师

汪元量屡访天祥于狱中并与之唱和,可谓天祥知己,其词亦爱国情殷,苍凉悲壮!

北宋时期的爱国词

北宋初期由于中央集权的建立,客观上使当时人民有比较安定的环境从事农

业、手工业生产,从而促使商业繁荣,社会经济进一步发展,这就给封建文化的

继续发展,提供了物质基础,再加上当时的夏辽还无暇南顾,从开国金入侵这

100多年内统治阶级的一些人陶醉于他们时代的“承平气象”之中,这就为北宋

文学的发展提供了一个相对稳定的环境,北宋初期的词人继承了唐五代和花间词

派清新、明丽、婉转、缠绵的词风,这一时期从整个词的发展历史来看属于词发

展的初期,词人这个职业为多数人所不耻,相对稳定的政治经济形式,使更多词

作反映的是一些日常生活,词的功用是用于娱乐的。早期的爱国词并不是由专职

的词人所创作的,随着时间的流逝,北宋积贫积弱的政策已渐显其弊端,而范仲

淹作为一位多在边疆亲临一线的官员,深切感受到边塞的荒凉和守军的艰苦,于

是在康定元年(1040)八月,在受命为陕西经略安抚副使、兼知延州时创作了《渔

家傲》一词:

塞下秋来风景异,衡阳燕去无留意。四面边声连角起。千嶂里,长河落日孤

城闭。

浊酒一杯家万里,燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地。人不寐,将军白发征

夫泪。

词中描写了边地荒凉,大军戍守艰苦。“燕然未勒归无计”道出自己灭敌的

雄心壮志。而“羌管悠悠霜满地。人不寐,将军白发征夫泪。”则是对戍边将士

的深切同情。正是由于范仲淹有这样的胸襟抱负和生活实践,同时又有文学才华

与修养,所以才能写出这首词。可以说这首词开了宋朝爱国词的先河,但当时想

范仲淹这样的人并不多。在宋初的词人中,作品较多,称为词坛领袖的是宴殊和

欧阳修,但宴殊的词风接近西昆派,词的内容狭窄,典雅华丽。欧阳修的词在境

界的开拓和抒情的深度上超过了宴殊,在他的《朝中措》一词中感慨宦途的风波,

叹息年华的消失,表现他的政治情绪和人生观点。这样的作品已经开始突破词的

传统题材和表现手法,为后来苏轼一派的豪放词开了先路。北宋词的爱国精神集

中体现在苏轼的豪放词中,苏轼出身在一个比较清寒的知识分子家庭,父亲苏询

是北宋著名的文学家,在幼年时代就接受了丰富的文化教养和熏陶,苏轼在青年

时代就表现出对国家前途和命运的担忧,针对北宋积弱积贫的现状,写了二十五

篇《进策》和《思治论》提出了一系列富国强兵的思想,正是由于苏轼这种忧国

忧民的精神,使他的词中渗透着浓郁的爱国气息。苏轼对词进行了大胆的艺术创

新,给词的发展开拓了广阔的道路,开创了豪放词派。苏轼扩大了词的意境,他

的词体伤今怀古、记游感旧、言志抒怀、谈禅说理描写祖国的壮丽河山,使词真

正达到了“无意不可入,无事不可言”的艺术境界。在他的《江城子·密州出猎》

中:“老夫聊发少年狂,左牵黄、右擎苍。”以一种服老的口吻抒发了自己豪气,

写出了射猎的壮观。而在词的下阕以“会挽雕弓如满月,西北望,射天狼。”的

万丈雄心,抒发了强烈的爱国主义激情。词中以“持节云中,何日遣冯唐?”的

问句,自比冯唐,希冀得到为国效力的机会;也深寓着“冯唐易老,李广难封”

[3]的感慨。而在最能代表苏轼豪放风格的《念奴娇·赤壁怀古》:

大江东去,浪淘尽,千古风流人物。故垒西边,人道是,三国周郎赤壁。乱

石穿空,惊涛拍岸,卷起千堆雪。江山如画;一时多少豪杰!

遥想公瑾当年,小乔初嫁了,雄姿英发。羽扇纶巾,谈笑间、樯虏灰飞烟灭。

故国神游,多情应笑我,早生华发。人生如梦,一樽还酹江月。

词中抒发了词人对雄伟壮阔的祖国山河的热爱,对历史英雄的向往,以及对

自己功业未就,早生华发的感慨。通过对周郎好整以暇,从容克敌的英雄气概的

热切歌颂,反映了作者热切要求保卫祖国,消灭入侵之敌的爱国思想,全词境界

开阔,豪情激荡。其中虽有“人生如梦”的感慨,不过是词人被贬黄州,岁月蹉

跎,壮志未酬的自我慰藉和牢骚,这类的爱国词,在苏轼的创作虽不多,可是却

为宋词的发展开辟了道路,并被南宋辛弃疾等人所继承和发展。在此后,北宋的

词人大多收苏轼的风格的影响,在黄庭坚的《水调歌头》中以“堂有经纶贤相,

边有纵横谋将,不减翠蛾羞。戍虏和乐也,圣主永无忧!”对君主昏庸,将相无

能作了辛辣的讽刺,以“翠蛾羞”影射北宋对辽、夏的屈辱政策,并为统治者敲

响警钟:以屈辱博得的“戍虏和乐”是不能长久的!北宋后期的贺铸继续抗起爱

国词这面大旗,他虽不属苏门,但爱国词却深受苏轼豪放词的影响,在《六州歌

头》中“笳鼓动、渔阳弄,思悲翁不请长缨,系取天骄种,剑吼西风。恨登山临

水,手寄七弦桐,目送归鸿。”以词反映了国家正当多事之秋,空有请缨却敌、

投笔从戎的壮志雄心,却苦于报国无门。显得豪壮而悲凉。

从整个北宋来看,虽有边患之忧,但终能守住疆土,而从中华民族五千年的

历史来看只有到了民族存亡的危机关头,才会爆发异乎寻常的爱国力量,这也可

能是北宋爱国词没能达到一种高度的原因,而从整个文学史来看,北宋时期的爱

国词属于酝酿和发展阶段。从范仲淹到苏轼,爱国词都是一些个别的作品,而他

们更多不是专职的词人,而是走入仕途,站在一定的高度对北宋命运的担忧,从

而以词的形式来抒发内心深层次的爱国情感,中虽有苏轼对词风的转变,但从整

个北宋词史来看,爱国词无论是数量和质量都没能达到一个相当的高度!

南宋时期爱国词的发展

公元1127年,“靖康之变”,“徽、钦”二帝被掳,北宋灭亡。同年五月赵构

称帝于南京应天府,改元建炎,随即南渡。“靖康之变”像空前巨大的雪崩一样,

将无穷的灾难降临到宋室臣民的身上。词人也随宋室纷纷南渡。当时金兵入侵,

徽钦被掳,眼见大好河山沦于异种。一时爱国志士群起御夷,所谓豪杰者流,痛

祖国之丧乱,哀君王之沦夷,投鞭中流,击楫浩歌,其护爱国家的热忱,怀抱的

伟大,胸襟之宏阔,性情之壮美,发为词歌,岂独豪放而已?

原来北宋一代,对于外族,只持保守和平,退让主义,只要能保守暂时的苟

安,无论如何签条件退让都是可以的,所以北宋二百年的天下只在忍气吞声下过

活了。虽有范仲淹之流,也不过是偶感而发,到了南渡时期外族已入侵中原,已

经是国君被掳,自家的国被异族占有,自家的家室不能安居,广大劳苦大众苦难

从从,在这民族危机十分严重的时候,南宋统治集团却推行妥协退让的卖国政策,

当不少爱国士大夫和爱国将帅不断被迫害,如李刚被谪,赵鼎被贬死;岳飞被诬

陷死于狱中,胡铨因上书请斩民族叛徒秦桧,而被长期流放。这时郁积于他们心

中无限的悲痛、痛苦如火山喷发,化做了大量悲歌慷慨,壮怀激烈的爱国词章,

他们念念不忘失陷的中原、“神州”就连在梦里都惦记着“怅望关河空吊影”,“老

来常是清梦,宛在旧神州”,“惊回千里梦,已三更”,“梦绕神州路”。他们在词

中对奴颜媚骨的卖国贼、投降派进行了痛斥和鞭笞,把批判的锋芒直指皇帝“天

意从来高难问” [4]。对那些只把目力和心力全放在极猥琐庸俗的个人生活圈子

的狭隘囚笼中吟风弄月、流连光景的文恬武嬉之辈,他们进行了辛辣的冷讽热嘲,

时而怒吼:“有豺狼当辙”,时而厉斥“若为情”。这些锋芒毕露的词句中流动着

词人们沸腾的爱国热情,充满了对苟安投降的极大愤慨,尤其是民族英雄岳飞的

《满江红》表现出坚决反对投降辱国的严正立场和歼灭敌人的钢铁意志,与高宗、

秦桧之流向金国乞怜求降的行径形成了强烈的对比。岳飞写《满江红》一身忠义,

满腔热血,自能化做绝妙好词。他发出了我国封建时代所可能产生的激情最充沛,

调子最高昂的爱国主义最强音。岳飞的《满江红》与他的爱国战功一样在中国历

史上都是永垂不朽的。在抗金取得节节胜利、光复中原、消灭敌寇胜利在望之时,

昏庸高宗和奸相秦桧却下令要他回师,退守鄂州。忍见统一大计横遭阻拦,报国

无门,忧愤之声骤发。抗金北伐,恢复中原,统一祖国,再造中兴大业是爱国志

[5]士的心愿,主战派们“剪烛看吴钩”、“击楫州”。眼见抗金北伐功亏一篑,中

原失地将得而复失,岳飞不由“怒发冲冠”“仰天长啸”,他向部下表示,总有一

天要打到金朝巢穴,直抵黄龙,与诸君痛“饮”!盛怒之下,一曲《满江红》一

气呵成:

怒发冲冠,凭栏处潇潇雨歇。 抬望眼,仰天长啸,壮怀激烈。 三十功名尘

与土, 八千里路云和月。 莫等闲、白了少年头,空悲切。

靖康耻,犹未雪; 臣子恨,何时灭! 驾长车,踏破贺兰山缺。 壮志饥餐

胡虏肉, 笑谈渴饮匈奴血。待从头 、收拾旧山河,朝天阕。

这首词开头便是一个“怒”字,词人一怒南宋当局卖国偏安,压制抗金,使

自己纵有虎将雄兵,却不能在“潇潇雨歇”之际北伐中原,收复国土。二怒南宋

当局在我军即将光复中原剿灭敌寇之际,强令岳家军退守鄂州,竟使岳飞十四年

征战成绩化为尘土,将岳飞“八千里路”收复的失地捧送给金国入侵者。南宋当

局奉行的的投降路线,逼得百战百胜的岳家军不能动弹,无所作为,岳飞岂能不

怒!“莫等闲、白了少年头,空悲切。”是自勉,更是抗争。虽然高宗之流忘却了

靖康年间的奇耻大辱,但岳飞对夺我江山的金国入侵者的痛恨却是不会消除的,

他渴望“驾长车,踏破贺兰山缺”穷追猛打侵略者,直抵黄龙府,并发出了决心

为国报仇雪耻而奋战到底的气宇轩昂的庄严誓词:“壮志饥餐胡虏肉, 笑谈渴饮

匈奴血。”张元干高声吟诵:“倚高寒、愁生故国,气吞骄虏。要斩楼兰三尺剑”

[6]。可是他们一腔爱国热情并不被朝廷理解,他们的上书奏议并不被朝廷采纳,

南宋当局依然推行的的是投降路线。因此他们常在词中感叹自己志不得伸,抒写

心中的愤懑与不平。“谩暗涩、铜华尘土。”“欲将心事付瑶琴,知音少,弦断有

谁听。” [7]词人们抚着锈蚀的宝剑,面对猖獗的骄虏,空有杀敌之心,而无报

国之门!词人张孝祥在他的《六州歌头》中悲吟到:

长淮望断,关塞莽然平。征尘暗,霜风劲,悄边声。黯销凝。追想当年事,

殆天数,非人力,洙泗上,弦歌地,亦膻腥。隔水毡乡,落日牛羊下,区脱纵横。

看名主宵猎,骑火一川明。笳鼓悲鸣。遣人惊。

念腰间箭,匣中剑,空埃蠹,竟何成。时易失,心徒壮,岁将零。渺神京。

干羽方怀远,静烽燧,且休兵。冠盖使,纷驰骘,若为情。闻道中原遗老,常南

望、羽葆霓旌。使行人到此,忠愤气填膺。有泪如倾。

词一开头就指出由于南宋当局的屈辱,长淮千里,关塞已荡然无存,边防松

弛,人声悄然。追忆往事,词人慨叹靖康之耻未雪,中原久陷,连孔子讲学的文

明之地,如今也为敌人所占领。凄凉景象,已令人目不忍睹,而现在强敌仅隔一

水,他们正在为进犯江南而磨刀霍霍。在这国难当头之际,爱国志士腰间带羽箭,

匣中藏宝刀,为保卫祖国,决心杀上战场,然而他们空有雄心壮志,因当局畏敌

如虎,不设防、不抵抗,致使他们的武器白白地被尘埃、蠹虫腐蚀,他们光阴虚

掷,报国无路。想到沦陷区的父老乡亲日夜盼望王师北伐,光复国土,而投降派

却加紧媚敌求和,词人虽“忠愤气填膺”,也只能长歌当哭,泪如雨下了!词中

字字闪耀作者致死不渝的爱国真情,难怪主战派首领张浚听了,竟流涕罢席,可

见其感人力量!

南宋初期的爱国词,风格遒劲,悲壮慷慨,铿如金石,闪烁着爱国主义光辉,

他们将豪放词风与爱国精神结合,唱响了爱国词的高歌,对后面辛弃疾等词人产

生了重大影响!为辛弃疾把爱国词推向高峰做了充分的准备。

辛弃疾于1140年5月11日出生于金国人铁蹄之下的山东济南府历城县的四

凤闸作为原来宋王朝的国土,当时辛弃疾的家乡沦陷于金国已经12年了。难忘

故土的遗民心态,久盼王师的社会氛围,再加上家庭的爱国教育,辛弃疾从小就

立下了抗金复国的大志!早期的军旅生涯为他的词的创作奠定了现实基础,辛弃

疾所处的时代是一个剑与火、血与泪的时代。收复失地,救亡图存,统一中原,

作为当时社会生活的主旋律,时代精神的最强音符,震撼着每一个大宋子民的心

灵。“国破山河在,城春草木深,„„白头搔更短,浑欲不胜簪。” 这是爱国

诗人杜甫《春望》中催人泪下的篇章。无独有偶,民族精神源远流长,在辛弃疾

身上得到淋漓尽致的发扬,他对国家的前途和民族命运怀抱着深情的关切和如焚

的忧心,他的爱国词中充分反映了民族斗争这一尖锐主题,集中抒发了他那炽热

深厚的爱国情怀,突出表现了他奋发昂扬的战斗精神,他的词是时代的深刻反映,

是人民心声的如实写照。

在国破山河碎的民族危难之际,辛弃疾站在民族立场上,对国事表示了深切

的关注。地处黄河流域的北方,是辛弃疾的故乡,是中华民族的发祥地,且是历

经烽火遍野。曾参加过抗金斗争的词人在青年时代就目睹了女真贵族掠夺者对北

方大好河山的践踏和蹂躏,对于沦陷区的北方故土,他总是日思夜想,不胜缅怀:

“我来吊古,上危楼,赢得闲愁千斛。虎踞龙盘何处是?只有兴亡满目。”柳外

斜阳,水边归鸟,拢上吹乔木,片帆西去,一声谁喷霜竹? ..” [8]赏心亭,触发

了自己心头郁结的苦恼人生的不幸和民族屈辱的痛苦,以致使他“赢得闲愁千斛”,

为北方的失地而郁郁寡欢。“钟山龙盘,石头虎踞”的建康城在哪里呢?眼前看到

只有历史上许多朝代南迁定都建康的陈迹。“虎踞龙蟠何处是?只有兴亡满目”,

这一问一答,包含着词人多少国家兴亡的深沉之恨啊!“斜阳”、“归鸟”、“乔

木”、“片帆”和悲凉的笛声,渲染了一片凄凉的艺术境界,而且使国家兴亡之感

更加深化,寄托着词人对国势危殆的忧虑和对北方故土的眷念。我们可以想象词

人此时心里流淌着沸腾的热血,眼里含着的却是无声的泪,可以说这是词人血泪

交织之作。南宋的抗战军民日复一日,年复一年地思念着沦陷区和沦陷区的人民,

盼望着收复失地。可是,南宋的最高统治集团却只图眼前的安逸,不顾国家的山河

破碎,退避江南一隅以苟且安。他们“穷边指谁淝,异域视京洛” [9] ,早把北方

沦陷区弃之不顾了。对于这种偏安局面,辛弃疾是极其愤慨的,他在词中进行了彻

底揭露和愤怒谴责。如《木兰花慢·席上送张仲固兴元》一词中:“汉中开汉业,

问此地,是耶非?..追往事,今不见,但见山川满目泪沾衣..。”作品首先从张仲固

赴任的汉中(兴元)落笔,指出汉中曾是汉朝建立帝业的基地。在与项羽进行楚汉

战争之初,刘邦虽处劣势,却能奋发图强,凭借汉中一隅之地,东进打跨三秦王(章

邯、司马欣、董翳) ,战胜强敌,完成统一全国大业。无疑,这和南宋的投降派偏

安一隅,不图恢复,形成了鲜明的对比。显然,词中赞颂的目的是贬诉宋,“追亡事,

今不见”,笔锋由历史转折到现在,呈现在词人眼前的是使人伤心落泪,愤慨的感

情更为强化;“郁孤台下清江水,中间多少行人泪。西北望长安,可怜无数山..山

深闻鹧鸪” [10]。“西北望长安,可怜无数山”指出了北方沦陷区仍然没有恢复,

仍然可望建康赏心亭,放眼眺望北方的沦陷区时,的残山剩水 ,更直接指出宋不

如汉 ,点明南宋王朝不重视有才能的抗金志士 ,是其不能成就统一事业的关键。

有志复国志士 ,沦入受排斥、受压抑的地位。英雄倾吐抑郁不平 ,慷慨悲壮之音 ,

满腔忠愤 ,荡气回肠 ,比起南宋末长歌当哭的亡国之吟 ,更富有战斗之情 ,刚

劲之气。

他的抒情词中所创造的艺术形象,实际上都是词人的自功名,因追念少年时,

戏作的农民抗金义军的青年统帅,是“沙场点秋兵”的抗金部队的指挥者,是“金

[11]戈铁马,气吞万里如虎”的英雄,是“廉颇老矣,尚能饭否” [12]的老将,是要用

“倚天万里”的“长剑”扫荡敌人的尤其是他在南渡后不久,写了全面论述复国大计的《美芹十献》(又名《御戎十论》)和《九议》等论著。这些论著都充分表明他有勇有谋,娴于韬略,是个文武兼备的人才,是位真正的英雄。辛派词人刘过在(造口壁》 )的爱国者。这些英雄形象 ,都具有昂扬的战斗精神、蔑视敌人的英雄气概和不惜牺牲的豪迈性格 ,充满了叱咤风云的豪情壮志。“言为心声” ,早年的战斗生活实践造就了辛弃疾的英雄个性。辛弃疾正是其慷慨激昂之词中的英雄形象的综合 ,无论是哪一类型的英雄 ,辛弃疾都具有英雄们身上的民族精髓高度的爱国思想和伟大的民族气节。壮士 ,是念念不望“西北望长安”寄稼轩词中称赞他的军事才能 :“古岂无人,可似吾稼轩者谁 ?”辛弃疾的学生范开在《稼轩词序》中也说他是 :“公一世之豪 ,以气节自负 ,以功业自许”。辛弃疾是一位力主抗金 ,收复山河的英才,然而英雄失路 ,报国无门。他的爱国词当然就是作者抗金情怀的抒发。换而言之 ,其词是宣传、鼓吹抗战之声,是昂然激愤的抗战之歌。热情激励抗金御敌 ,深切怀念中原河山 ,热切盼望收复失地 ,以及抒发壮志未酬的

悲叹 ,批判妥协苟安的愤慨 ,从而构建了他创作的主旋律。“英雄欲死无沙场” ,

辛弃疾一生为抗战而奔走呼号,紧扣时代跳动的脉搏 ,站在时代的最前列 ,为抗战摇旗呐喊,发出时代最强的音符 ,这呐喊让金兵瑟瑟发抖,激励了爱国人士勇往直前。辛弃疾以自己独特的方式奏响了自己的爱国心曲。英雄的爱国词与同时代的陆游的爱国诗成为鼓舞南宋军民抗战的一对号角。

辛弃疾的爱国词章是用生命写成的。词人千古名篇《水龙吟·登建康赏心亭》中“楚天千里清秋..红巾翠袖,英雄泪! ”“英雄泪”这三字总收一笔,何等悲壮!它代表了当时抗金有志、报国无门的一切志士的共同哀恸。“我最怜君中霄舞,道‘男儿到死心如铁’” [13]更喊出了他们把分裂的祖国重新统一的共同心愿:“试看手,补天裂。”“廉颇老矣,尚能饭否”、“烈士暮年,壮心不已”等是英雄再失意的逆境里,坚定不移的人生理想和进取精神。从中看到的是一个不的理想、精神的闪光化为了不朽的词作留给了人类和历史,赢得了“千秋万岁名”。英雄的悲歌爱国词“横绝六合,扫空万古” [14],永垂史册,成为后人不屈的灵魂 ,不倦的灵魂。把时事化为心事 ,把国家民族的命运和自己的命运紧密相连 ,把天下苍生的痛愤化为自己的痛愤 ,理想和现实的矛盾 ,“此人皆欲有所郁结 ,不得通其

[15]道 ,故述往事 ,思来者”使英雄谱就了光耀千秋的悲壮之歌 !他在自己的人

生理想和价值取向指引下走完了他那轰轰烈烈然而又孤寂忧愤的一生。由于种种原因 ,他虽然没有建立起赫赫功业,却把自己宝贵的精神财富留在中华民族的历史文化长河中。

与辛弃疾同时代的另一位爱国诗人陆游在他的创作生涯中亦有大量的爱国词,和他的诗一样,陆游的词也表达爱国精神,抒写她一生不忘的匡复之志的名篇。在他的词中抒发了有心报国,无路请缨的悲愤,反映南宋爱国志士遭受压抑,不能尽展其才的悲剧。在他的《诉衷情》:

当年万里觅封候,匹马戍梁州。关河梦断何处?尘暗旧貂裘。

胡未灭,鬓先秋,泪空流。此生谁料,心在天山,身老沧洲!

慨叹了一生郁郁不得志,空负凌云壮志,将军欲死无战场!与其说是陆游的悲哀,不如说是那个时代的悲哀!此外陆游的词如:《谢春池》、《秋波媚》、《汉宫春》、《夜游宫》等等,描写了从戎南郑的军旅生活,慷慨悲壮,抒发了强烈的爱国情思!南宋中期是爱国词发展的顶峰,除开辛弃疾,陆游之外,相继出现了陈亮,刘过,刘克庄等著名爱国词人,陈亮在送行时写的《水调歌头·送章德茂大卿使虏》气势磅礴,音调雄壮,在《龙川词》中堪称压卷之作:

不见南师久,谩说北群空。当场只手,毕竟还我万夫雄。自笑堂堂汉使,得似洋洋河水,依旧只流东?且复穹庐拜,会向藁街逢。

尧之都,舜之壤,禹之封。于中应有,一个半个耻臣戎。万里腥膻如许,千古英灵安在,磅礴几时通?胡运何须问,赫日自当中。

此词即事感怀,立意高远、气豪语壮,在南宋士气萎靡不振的气氛中是一曲振奋人心、慷慨激昂的战歌,它激励人们为报仇雪耻、重整河山而斗争,爱国之情溢于言表。词中议论和抒情相结合,语言劲直而不粗率,痛快淋漓,挥洒自如,深得阳刚之美。《白雨斋词话》评论说:“同甫《水调歌头》云:‘尧之都,舜之壤,禹之封。于中应有一个半个耻臣戎。’精警奇肆,几于握拳透爪,可作中兴露布读。”而在词人刘过的《贺新郎》:

弹铗西来路。记匆匆、经行十日,几番风雨。 梦里寻秋秋不见,秋在平芜远树。 雁信落、家山何处。万里西风吹客鬓,把菱花、自笑人如许。留不住,少年去。

男儿事业无凭据。 记当年、悲歌击楫,酒酣箕踞。 腰下光芒三尺剑,时解挑灯夜语。谁更识、此时情绪。 唤起杜陵风月手,写江东渭北相思句。歌此恨,慰羁旅。

在这首词中抒发了中原未复,英雄老去。旅怀孤寂,惟有挑灯看剑,不胜悲怆。

刘克庄的词和他们的词一样表达了渴望收复中原的壮志。指责南宋统治集团不真正抗金,轻视人民力量。讽刺统治集团只知苟安,置沦陷区人民于不顾,同时慨叹自己不为朝廷所用,壮志难酬!

南宋中期之后,经过长期的激烈对抗,宋金和议已定,形成了较为持久的偏安局面。在朝廷的主和派势力的把持下,抗战派力量受到了严重的挫折,一度高涨的爱国主义热情已大大降温,表现真情实感,关心国家民族命运、抒发襟怀抱负的辛派词分遭到冷遇。这个时期以姜夔为代表的格律派成为词坛的主流。格律派的词风绵丽深远,幽邃而有灵气,但是,这些格律词人毕竟是生活在国家、民族灾难空前深重的时代。在宋一代,外来强敌大兵压境,不断入侵的历史和现状,战争频繁破坏留下的盲目疮痍,中原和北方大片国土长期沦陷的局面,人民流离失所的苦况,他们或亲身经历,直接感受,或耳闻目睹,积恨胸中。尽管他们受社会环境、生活情趣、艺术观点的制约,不能像其它爱国词人那样奋笔疾书、直抒胸臆,表达抗战的豪情壮志,倾吐国破家亡的忧伤和痛楚,但他们也不是完全脱离现实,“不食人间烟火”的局外人。因此,在国难当头,民族多事之秋,岂能无动于衷,丝毫不受时代风云变化影响?所以爱国思想在他们的词作中,仍或多或少得到反映。在姜夔的《永遇乐·次稼轩北固楼词韵》:

云鬲迷楼,苔封很石,人向何处?数骑秋烟,一篙寒汐,千古空来去。使君心在,苍厓绿嶂,苦被北门留住。有尊中酒差可饮,大旗尽绣熊虎。

前身诸葛,来游此地,数语便酬三顾。楼外冥冥,江皋隐隐,认得征西路。中原生聚,神京耆老,南望长淮金鼓。问当时依依种柳,至今在否?

姜夔深感稼轩老当益壮的壮志雄心,以诸葛亮北伐曹魏的宏图比喻他,也借此寄托自己心系天下的夙志。词的上片由眼前江山风物引出人事兴亡的时局感慨,并对稼轩寄以深切的期望,同时也颂扬了将士之豪迈,军容

之盛大。下片称赞稼轩才略非凡,部署北伐必能成功,又以中原父老之殷切期盼,激励其早日行成,旗开得胜。

到了南宋灭亡前夕,尖锐的民族矛盾促使爱国主义精神又复高扬,出现了文天祥等人的激动人心的爱国主义作品,为宋代爱国词作了光辉的结束!

文天祥的重要作品都收在他的《指南录》、《指南后录》中,记录了她在国家民族危亡之际的九死一生的艰难经历和艰苦卓绝的斗争生涯,反映他的生死不渝的民族气节和顽强斗志,慷慨悲壮,感人至深。他的词《沁园春·题潮阳张许公庙》:

为子死孝,为臣死忠,死又何妨。自光岳气分,士无全节,君臣义缺,谁负刚肠。骂贼睢阳,爱君许远,留得声名万古香。后来者,无二公之操,百炼之钢。

人生翕欻云亡。好烈烈轰轰做一场。使当时卖国,甘心降虏,受人唾骂,安得留芳。古庙幽沈,仪容俨雅,枯木寒鸦几夕阳。邮亭下,有奸雄过此,仔细思量。

此词大声裂石,正气凌霄,表现了铮铮铁汉的劲节丹心,与《正气歌》同为标兵千秋之作。词人以古寓今,表达了自己对祖国的一片丹心。这首词是文天祥的一首不朽杰作。天祥尚有古人之气节和忠义精神,他被执大都之后,从容就义。他曾留笔:成仁取义,“而今而后,庶几无愧。”

于文天祥同时代的汪元量,字大有,号水云,钱塘人。他本是宫廷的琴师,南宋亡后随六宫到燕京,晚年请为黄观道士,归老南方。有《水云集》、《湖山类稿》。

陆游、辛弃疾、陈亮爱国词的传统,不事雕琢,直抒观感,言显意真。南归后,山河变色,

两宋的爱国词作为中国古代文学史上爱国词的发展高峰,以外反侵略、内斥奸邪、奋发图强、抨击暴政、感伤国难悲悯民瘼为主要内容。唱出在那个国殇民难的时代强音,激励中华儿女,不畏强虏,奋起抗敌!词风雄豪激越,有开金裂石之力量!为后世留下了宝贵的精神财富,每当民族蒙难,国土沦丧的危机时刻这些词就成了最有力的战歌!

注释:

[1]范仲淹《渔家傲》

[2]苏轼《江城子·密州出猎》

[3]王勃《滕王阁序》

[4]张元干《贺新郎 ·送胡邦衡待制》

[5]张孝祥《水调歌头·和庞佑父》

[6]张元干《贺新郎》

[7]岳飞《小重山》

[8]辛弃疾《念奴娇·登建康赏心亭呈史留守致道》

[9]陆游《醉歌》

[10]辛弃疾《菩萨蛮·书江西造口壁》

[11]辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》

[12]同上

[13]辛弃疾 《虞美人·同父见和再用韵答之》

[14]刘克庄《辛稼轩集序》

[15]司马迁《报任少卿书》

参考文献:

[1]黄拨荆.中国词史[M].福建:福建人民出版社,2003年5月第一版.

[2]胡雲翼、刘永祥.胡雲翼说词[M].上海:华东师范大学出版社,2004年9月第一版. [3]刘敬圻、陶尔夫南宋词史[M].哈尔滨:黑龙江人民出版社,2004年9月第一版. [4]叶嘉莹.南宋名家词讲录[M].天津:天津古籍出版社,2005年2月第一版.

[5]唐圭璋、王一鹗历代爱国词选[M].广东:广东人民出版社,1989年9月第一版.

[6]郭石山、喻朝刚.中国古代文学讲座[M].吉林:吉林大学出版社,1987年2月第一版. [7]喻朝刚.辛弃疾及其作品[M].吉林:时代文艺出版社,1989年3月第一版.

[8]涂平荣.试论辛弃疾的爱国词[J].中北大学学报,2006年第22卷第2期.

[9]薛娟.试论南宋初期的爱国词[J].长沙通信职业技术学院学报,2002年第2期.

范文六:宋词笛音里的爱国情结

“羌管悠悠霜满地。人不寐,将军白发征夫泪。”一曲笛音道出了词人无尽的辛酸之情,这种“心酸”缘自何处?那是对国家的期盼,对时局的担忧,对家乡的思念,体现出一位词人的爱国心声。

  再现宋朝历史,总有一段曲折又屈辱的经历。历史不愿将“内忧外患”这个不好的词语写进宋朝,但宋朝终究没有摆脱这种厄运。尤其是到了南宋,偏安一隅,不思收复沦丧的国土――直把杭州作汴州。作为有正义感的宋朝子民,他们采用不同的形式表达爱国热情。范仲淹、辛弃疾、岳飞、陈亮等一吐胸中之块垒,愤笔疾书,感天地,泣鬼神,借抒情对象,浓缩抒写可歌可泣的悲壮诗篇。在众多作品中,宋词走在了前沿,羌笛做了急先锋。

  羌笛,这个塞上的管乐器,其声浑厚,催人愤激,引人思考,能产生共鸣之感。它常与战争相随,与情感相伴,在特殊的时期,常常会吹奏出时代的最强音。

  1.笛音里的凄冷――睹物抒怀

  古人游历山川,凭吊古迹,除了有一种热爱自然、陶冶情操、排遣郁闷的心思之外,往往还有一种摆脱不了的爱国情结。贺铸《天门谣》:

  “牛渚天门险,限南北、七雄豪占。清雾敛,与闲人登览。

  待月上潮平波滟滟,塞管轻吹新阿滥。风满槛,历历数、西州更点。”

  作者并非刻意追求山水之景,而是借前朝兴亡的历史,写出昔日“七雄豪占”的军事要塞,如今却成为“闲人登览”之所。“待月上潮平波滟滟,塞管轻吹新阿滥”,笛音里的教训意在警诫当朝统治者江山守成在德不在险,要有忧患意识,具有危机感,体现出作者隐隐的爱国思想。

  而“杏花疏影里,吹笛到天明”(陈与义《临江仙》)的笛音又何尝不是在旧地重游中词人的“不堪回首”的辛酸之事,以前的赏游之乐引出现在的睹物抒怀,不由得感叹亡国之恨,逃离之苦。

  羌笛作为一种传情之物,总会在特定时刻、特殊环境中传达词人的心声,它能将万千思绪通过低沉的声音表白对国家、对人民的挚爱之情。史达祖的《满江红》淋漓尽致地抒发思国伤叹之情。“更无人�笛傍宫墙,苔花碧。”笛音凄切,萦绕在词人心中的恢复中原的激切之情响彻大地。

  2.笛音里的盛衰――今昔对比

  宋朝爱国词人常常借助《梅花落》笛曲表达今昔盛衰之感,抒发个人身世之悲,表达爱国之情。“染柳烟浓,吹梅笛怨,春意知几许?”(李清照《永遇乐》)词人晚年流寓临安,面对国仇家恨,总有摆脱不了的忧郁感。先春已榭的梅花,在笛声中飘落,可是春意又有多少呢?此时作者的情感应该完全集中在无尽的哀怨之中,饱含着多少爱国情结。南宋后期词人汪元量在《洞仙歌》中写道:

  “西园春暮。乱草迷行路。风卷残花堕红雨。念旧巢燕子,飞傍谁家,斜阳外,长笛一声今古。

  繁华流水去,舞歇歌沉,忍见遗钿种香土。渐橘树方生,桑枝才长,都付与、沙门为主。便关防不放贵游来,又突兀梯空,梵王宫宇。”

  词人借一座府邸的今昔变迁,寄寓对宋朝的兴亡之感。“乱草”,“残花”,“旧巢燕子”,词人恰到好处地利用这些极富特色的意象,构成了一幅荒芜、苍凉的画面,联想到昔日的豪奢、繁盛,一种压抑已久的情结破笛而出,“斜阳外,长笛一声古今”,悲悲切切,深婉有味,那种“黍离之悲”自然流溢于字里行间。

  3.笛音里的亡国声――托物抒怀

  中国古代文化经过长期的积淀形成了一种浓重的抒情气息,托物言志,借物抒情,自然会将个人情感赋予一些事物之上,形成了一种情感走势。如刘克庄的《长相思・惜梅》中,借梅花来抒写爱国情结,“角声吹。笛声吹。吹了南枝吹北枝。明朝成雪飞。”作者巧妙地借军中乐曲《梅花落》来抒写伤时之痛,笛音含悲,落花动容,何等悲壮!联系当时实际,词人不禁悲天长叹:“谁来承担恢复中原的重任”?

  用屈辱换来相对和平的南宋小王朝还沉浸在一片歌舞升平之中,他们怎会意识到原是中原繁华胜地现已成为边地的扬州的战事危急,他们又怎能具有“驾长车,踏破贺兰山阕”的豪情。

  战报频频,危机重重,国人忧忧。“羌管孤城,吹起新愁”(赵以夫《扬州慢》)。

  南宋无语。一些志士仁人即使成为亡国奴,也愿保持志节,抗志不仕,这是何等的民族气节啊!周密在《献仙音・吊雪香亭梅》一文中写道:

  “松雪飘寒,岭云吹冻,红破数椒春浅。衬舞台荒,浣妆池冷,凄凉市朝轻换。叹花与人凋谢,依依岁华晚。共凄黯。

  问东风、几番吹梦?应惯识当年,翠屏金辇。一片古今愁,但废绿平烟空远。无语消魂,对斜阳衰草泪满。又西泠残笛,低送数声春怨。”

  借眼前之景,抒胸中之块垒。“一片古今愁”,这是梅花之愁,更是词人之愁,归根到底这是古今的兴亡之愁。《梅花落》一曲传达出难以忍受的亡国之音、亡国之恨、亡国之愁。

  4.笛音里的爱与恨――一腔热血洒中州

  很多宋朝词人的热血在沸腾,他们渴望“笑谈渴饮匈奴血”,他们感叹“长夜笛,莫吹裂”(辛弃疾《贺新郎》)。然而,他们的激情是高涨的,但声音却显得很微弱。南宋小皇帝的昏愦,中原故土的沦丧,爱国将领受到排挤,国势危急,人心不齐。“暮潮风正急,酒阑闻塞笛”(韩元吉《霜天晓角・题采石蛾眉亭》),词人难以排遣胸中的情与恨,奋笔疾书,借写山水来抒发对祖国河山的依恋和收复中原的决心。他愁的是金军步步进逼,南宋统治者无力抵抗,国家不保;恨的是南宋王朝没有忧患意识,北宋灭亡,故土至今难收,爱国忧国之心如朗朗之明月。

  著名的爱国词人辛弃疾在《念奴娇・登建康赏心亭,呈史留守致道》一词中写道:

  “我来吊古,上危楼,赢得闲愁千斛。虎踞龙蟠何处是?只有兴亡满目。柳外斜阳,水边归鸟,陇上吹乔木。片帆西去,一声谁喷霜竹?

  却忆安石风流,东山岁晚,泪落哀筝曲。儿辈功名都付与,长日惟消棋局。宝镜难寻,碧云将暮,谁劝杯中绿?江头风怒,朝来波浪翻屋。”

  拳拳之心,重重地刻在字里行间。满腔热血,成就抗金救国大业,却屡屡受挫,“赢得闲愁千斛”真的是“闲愁”吗?因何而愁?“虎踞龙蟠何处是?只有兴亡满目”。作者担心的是国家的命运,是“兴亡”大事,爱国之情油然而生。令他愤懑的是议和派的阻挠和排挤,无报国之门,只有将这些仇与恨全都倾注到竹笛上,“片帆西去,一声谁喷霜竹?”无限的愁情,心中的怅惘溢于言表。

  与辛弃疾境况相近的词人还有他的好友陈亮,他们志同道合,主张抗金,收复失地,完成统一大业。可是陈亮目前的现状又怎么样呢?“无处觅征鸿”(陈亮《小重山》)找不到“征鸿”报信,就不能将自己的耿耿忠心、恢复大计向皇帝表白。“小楼愁倚画阑东。黄昏月,一笛碧云风。”(陈亮《小重山》)凄冷而朦胧的月光,沉重而幽深的笛声,增强了凄冷的气氛,词人壮志难酬的郁结之心展现出来。

  总之,作为一种独特的意象――竹笛,在表情达意上融合了作者浓浓的情感,国家的命运,个人的际遇,彰显忧国伤时之情,是宋词里的一个颇有深意的意象。

范文七:论宋词中的爱情

以苦为美

——宋代爱情词的一个特点

引 言

纵观古今中外的文学作品,爱情一直是其最重要的表现内容之

一。我国古代文学作品中以爱情为表现主题的亦不在少数,这一点在宋词中有着尤为突出的表现。所谓“诗言志”,“词缘情”,又所谓的“词为艳科”——此处所谓的“情”,多指男女之情;而所谓的“艳”,也多指男女艳情。可以说,宋词中所抒之情多为男女恋情,从这些爱情词可以看出,宋代的男女爱情意识空前活跃,表现出的对爱情的向往也十分热切,大有值得考察之处。

但大体而言,宋代的爱情词中,丹青论文代写网联系7九88三0二6,dqwh点Net.欢愉之辞少,而愁苦之辞多,绝大部分以诉说悲情为主。这种“以悲为美”的表现形态可以具体细分分为离别之苦、怨情之苦、丧偶之苦、相思之苦等几个方面。本文将从这几个方面展开论述。

一、离别之苦

所谓“黯然销魂者,惟别而已矣。”(《江淹《别赋》》)最理想的爱情莫过于“执子之手,与之偕老”,但事实上,爱情故事中最让人动情、最能够生发出诗意的恰恰是离别。而在这方面,柳永一首《雨霖铃》唤起了多少痴男怨女们的离别悲苦之情:

寒蝉凄切。对长亭晚,骤雨初歇。都门帐饮无绪,留恋处、兰舟催发。执手相看泪眼,竟无语凝噎。念去去、千里烟波,暮霭沉沉楚天阔。 多情自古伤离别。更那堪、冷落清秋节。今宵酒醒何处,杨柳岸、晓风残月。此去经年,应是良辰、好景虚设。便纵有、千种风情,更与何人说。

词中以“寒蝉”、“长亭”、“骤雨”、“兰舟”、“烟波”、“杨柳”等为意象,刻画了情人离别的场景,抒发了浓重的离情别绪。“执手相看泪眼,竟无语凝噎”,女子没有嚎啕大哭,仅仅是泪眼相望,把离别时的不舍与女子的隐忍写的细致入微。“寒蝉凄切,对长亭晚”,描写出秋后傍晚时分,长亭外情人之间离别的凄凉与急促,上阕着重描绘了离别后相思的凄婉悲楚的情状。下片中悲惋的吟出“多情自古伤离别,更那堪冷落清秋节!”情人相聚之日,每逢两成好景,倍感欢愉。“此去”二字与上阕中“念去去”遥相呼应,“今年”与“今宵”对应,在时间和思绪上环环相扣,步步推进,体现了词中严密的结构之美。“自古”二字从个别特殊事实现象着手,将其上升为普遍的现象,既丰富了词的含义,有扩大了人们对这首词中的感情的领悟,让读词人产生强烈的共鸣。“更那堪冷落清秋节”则强调自己比常人、古人承受的痛苦更多、更甚。江淹在《别赋》中说:“黯然销魂者唯别而已矣!”作者把古人这种感受融化在自己的词中,而且层层加码,创造出新意。“便纵有千种风情,更与何人说”可见情人间忠贞纯洁的爱情观,并将离别相思之苦抒发到极致。这几句把词人的思念之情、伤感之意刻划到了细致入微、至尽至极的地步,丹

青论文代写网联系7九88三0二6,dqwh点Net.也传达出彼此关切的心情。结句用问句形式,感情显得更强烈。全词上下两阙遣词造句上不着痕迹,采用自然动情的白描手法,刻画了一幅栩栩如生的情人离别的场面,上下两阙衔接优雅从容,将爱情相思与离别愁苦融入凄美的环境中,融情于景,借景抒情,蕴藉深沉,将情人离别时的真情实感表达的淋漓尽致、缠绵悱恻。

二、闺怨之苦

情感是人类语言表达中的永恒主体之一,而人类主要通过理解和表述来抒发情感。爱是战争、爱是怨恨的源头。爱情的存在必然发生怨恨,怨情之苦在宋词中所占比例较大,多以描写女子闺怨之情为主。怨情之苦,主要抒写古代民间弃妇和思妇(包括征妇、商妇、游子妇等)的忧伤,或者少女怀春、思念情人的感情,宋词中的抒发的怨情之苦多为女性,也就是说通常是以女性视角抒发闺怨之苦。李清照是宋词婉约派最具代表性的女性词作家,她的《一剪梅》是表达闺怨之情的代表作:红藕香残玉簟秋。轻解罗裳,独上兰舟。云中谁寄锦书来?雁字回时,月满西楼。花自飘零水自流。 一种相思,两处闲愁。此情无计可消除,才下眉头,却上心头。

《一剪梅》是李清照写给新婚不久就离家外出的丈夫赵明诚的。词中诉说了自己独居生活的孤独愁苦、寂寞无助的情感,盼望丈夫早日回来的心情。上阕“红藕香残玉簟秋”“红藕”是指粉色的荷花,“玉簟”是指竹席,通过写荷花凋零、竹席浸凉来表达深秋时节环境

的阵阵凉意,首句点明萧瑟的秋天时节,以秋天的萧瑟渲染出凄凉的意境,从而烘托出作者孤独闲愁的情感。“红藕玉簟”实际上是写荷花快要凋零、竹席冰凉,实际上作者别有深意,暗示了红颜易老、青春流逝的哀伤之感。“轻解罗裳,独上兰舟”一句生动形象地将词人独自游玩的的情态描写出来,“轻”表示词人动作灵敏轻巧,没有惊动旁人的意思,也透露出少妇的些许娇羞心情。“独上兰舟”暗指作者想要独自泛舟、消除愁苦,也暗含词人回忆起昔日自己与丈夫双双泛舟于湖面的开心,衬托出今日独自泛舟时的孤独凄苦之情。“ 云中谁寄锦书来?”描写词人渴望获得丈夫的一封家书的急切心情。“雁字回时,月满西楼”作者以鸿雁传书的故事,描写了自己等待家书的急切和苦闷心情,月亮西沉,可知词人在楼上伫立已久,深切地表达了词人盼望丈夫家书的心情。下阙中“花自飘零水自流”,词人眼前花凋谢飘落、水自顾流淌,不管词人的心情是否舒畅,既表达了词人感伤青春易逝、容颜易老的悲苦,也暗指她的丈夫像“水流”一般远行了。这种复杂而微妙的情感正式词人的闺怨之苦的表现,也是作者与丈夫之间纯真爱情的具体表现。“一种相思,两处闲愁”在写自己的相思之苦、闲愁之深的同时,由己身推想到对方,深知这种相思与闲愁不是单方面的,而是双方面的,以见两心之相印。下句“此情无计可消除”,紧接这两句。正因人已分在两处,心已笼罩深愁,此情就当然难以排遣,而是“才下眉头,却上心头”了。“眉头”与“心头”相对应,语句结构工整,表现手法巧妙,在艺术吸引力强。

欧阳修的《蝶恋花》,词中抒发的怨情之苦深切浓厚,也是一首

以爱情为主题的代表作。词中写道:

“庭院深深深几许,杨柳堆烟,帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处,楼高不见章台路。雨横风狂三月暮,门掩黄昏,无计留春住。泪眼问花花不语,乱红飞过秋千去。”

此首以写闺怨为主,上片写深闺少妇孤独寂寞,阻隔重重,相见伊人而不得的凄苦心情。下阙写美人迟暮,盼望伊人回归而不得的幽怨愤恨之苦。首句中“深深深”三字可见深闺中少妇的处境,也表明当时主人公正处于一个封闭的家庭坏境中,没有与意中人相见的机会,也交代了整首词的环境背景。“杨柳堆烟,帘幕无重数”如电影镜头由远及近、步步推移的感觉,交代了这座庭院的无比幽深。“杨柳堆烟”,说的是早晨杨柳笼上层层雾气的景象。着一“堆”字,则杨柳之密,雾气之浓,宛如一幅水墨画。随着这一丛丛杨柳过去,词人又把镜头摇向庭院,摇向帘幕。这帘幕不是一重,而是过了一重又是一重。究竟多少重,他不作琐屑的交代,一言以蔽之日“无重数”。“无重数”,即无数重。“玉勒雕鞍游冶处,楼高不见章台路”暗指女子独占高楼,目光远眺,盼望意中人出现在视野中。“雨横风狂三月暮,门掩黄昏,无计留春住。泪眼问花花不语,乱红飞过秋千去。”下片写道狂风骤雨的傍晚,借助“骤雨、狂风、黄昏”等意象,既表达了主人公思念意中人的愁苦和盼望意中人回来的急切心情,“门掩”表达了主人公对意中人的关心之情。

三、丧偶之苦

夫妻间的爱情词,大多是回顾往日之恩爱,感叹今时之悲苦,这样的词让人不禁感叹世事无常。宋词中诉说丧偶之苦的爱情词以苏轼的《江城子》最具有代表性,词道:

“十年生死两茫茫。不思量,自难忘。千里孤坟、无处话凄凉。纵使相逢应不识、尘满面,鬓如霜。 夜来幽梦忽还乡。小轩窗,正梳妆。相顾无言,惟有泪千行,料得年年断肠处,明月夜,短松冈。”这样的词句成为千古名篇,无疑是情真意切,令千百年后的我们读起来都会万分感动,十年对一个人来说是漫长的,人们总说“人生有几个十年”在如此漫长的时间里都没有丝毫让词人忘记他的妻子,可见其一片深情,他的思念不会随时间减少,不会随着死亡而消亡。“十年生死两茫茫”一个“两”字说出了妻子生前与自己的鹣鲽情深,她可能也在另一个世界思念着他。当自己至亲至爱的人离开时,会想念会心痛,但是不容易梦见,十年后他梦到了自己的爱妻“小轩窗,正梳妆”如此安静美妙的场景也许是记忆的浮现,也许只是美好的梦境。豪放的大词人,看似“不拘小节,把酒临风”看似不把儿女情长放在心中。但是却把妻子王弗看成心中至宝,如此专一而又深沉的爱,只是可惜天妒红颜婚后十一年王弗病逝,实在是好梦易醒“天涯流落思无穷,既相逢,却匆匆”让苏轼的爱情之花在心底荒芜了。即使随后又娶但是那份思念却在心中深埋,以至于深夜两人魂梦相扰,于是便写下了这首千古绝唱。

贺铸《半死桐》是一首典型的悼亡词佳作,词道:

“重过阊门万事非,同来何事不同归?梧桐半死清霜后,头白鸳鸯失伴飞。原上草,露初晞。旧栖新垅两依依。空床卧听南窗雨,谁复挑灯夜补衣!”

词中通过描写旧地重游抒发自己对亡妻赵氏的深切诚挚的追怀之感,同时表达了作者与王琦长期同甘共苦生活中培育出来的深厚感情。上片采用赋比兴手法直接抒发怀妻的伤感之情,将“重过阊门万事非”的物是人非之感描写的淋漓尽致,然后又以“同来何事不同归”发问,问得“无理”胜似“有理有情”。然后用“梧桐、清霜、白头鸳鸯”为意象,暗示妻子死后自己也垂垂老矣。以连理树的半死、双栖鸟的失伴来比拟自己的丧偶。“清霜”二字,以秋天霜降后梧桐枝叶凋零,生意索然,比喻妻子死后自己也垂垂老矣。“头白”二字一语双关。因诗词吟诵而呈现其“韵律的美”因文人墨客的的炒作而凸显其“情感的美”什么叫悲剧?什么是最凄美的悲剧?恐怕就是爱情悲剧了。而贺铸夫妇的爱情悲剧更因其独特的艺术魅力而显其独特的美学意蕴,所以人们千古传诵!

四、相思之苦

心灵的孤寂最苦的并不是相思之苦,反而是明知道相思会让自己更加寂寞却甘之如饴。宋词的中的相思之苦多为男女之间互相思念的苦楚,既可以是男性表达相思意,也可以是女性抒发相思意。所谓“向来痴,同心织成回文诗。千千结,伊人不见苦自知。春梦迟,无语天公双泪湿。情难已,辗转反侧叹相思。”诗经中早就对相思有着鲜明

的解读,比如《采桑子·相思》:“思君总愿君知晓。欲诉相思,难诉相思。最是相思无字时。思君不期君知晓。诉与谁知,诉又谁知。只有霁月笑我痴。”中,将爱情中男女相互思念对方的情感表达的淋漓尽致。我国宋词中的爱情是重要的诗歌体裁,而在弘扬爱情主题的辞赋中表达相思之苦的词作不在少数。

南宋女词人李清照的《醉花阴》:

“薄雾浓云愁永昼,瑞脑销金兽。佳节又重阳,玉枕纱厨,半夜凉初透。东篱把酒黄昏后,有暗香盈袖。莫道不销魂,帘卷西风,人比黄花瘦。”

这首词写出了良人不归,伊人独守空闺的伤感尤其是那句“半夜凉初透”道出了作者的那份孤单,在半夜时分夜深人静连灵魂都变得冰冷,一句“莫道不销魂”更是让人感到悲凉凄苦。李清照在这首词中不是像一般的妇女,发出“荡子行不归,空床难独守”的怨言,而是想念自己的丈夫的同时,丈夫也在思念自己。“莫道不销魂,帘卷西风,人比黄花瘦”一句话鲜明的表达了自己与夫君之间是非常恩爱的。我想词最后的那句闲愁也并非是真正的愁也许正如李煜所说:“是离愁,别是一番滋味在心头”触景生情的思念吧。

宋词中爱情与西方爱情诗歌中那种热情澎湃、豪迈奔放的表达方式不同,中国词人们在表达爱情时习惯采用委婉含蓄、间接暗示的方式,通常在词中描写一些象征爱情的意象,比如“鸳鸯”、“蝴蝶”、“双燕”等,暗示主人公心中的相思愁苦之情或孤独寂寞之感。晏殊在《踏莎行》中写道:

“祖席离歌,长亭别宴。香尘已隔犹回面。居人匹马映林嘶,行人去掉依波转。

画阁魂消,高楼目断。斜阳只送平波远。无穷无尽是离愁,天涯地角寻思遍。”

“无穷无尽是离愁,天涯地角寻思遍。”来表示主人公独立庭院看到海燕双飞去,与自己形单影只的情状相对比,表达出深切的孤独愁苦之感。此词上片开始写送别场面,然后分别从居者、行者两方面写离情,一方面表现居者依依难舍,另一方面叙写行人不忍离去。下片单从居者方面写思念。宋词中的爱情表达的另一个典型特点就是借景抒情,通过周边环境描写,以环境衬托心情,寥寥几语便将爱情的诸多感受表达的淋漓尽致。词人在爱情词写作时,全部是抒情语句并不能很好地表达相思离别等愁苦之情,相反利用环境描写,将“人、景、情”有机融合,让读者仿佛看到了一幅爱情图画,这种将看似与爱情无关的环境与主人公的心情编织在一起,让爱情在环境中得到了传递和升华。

比如晏几道的词《临江仙》:

“梦后楼台高锁,酒醒帘幕低垂。去年春恨却来时。落花人独立,微雨雁双飞。记得小苹初见,两重心字罗衣。琵琶弦上说相思。当时明月在,曾照彩云归 ”。

词中“楼台”、“落花”、“微雨”、“飞燕”等景物描写,通篇采用形象抒情,以景写意,将主人公对小苹难言的相思之情寄寓于暮春的景物描绘之中,蕴藉汉语,轻柔自然。

柳永的另一篇名词《凤栖梧》同样是一篇著名的相思怀人词: “云唤阴来鸠唤雨。谢了江梅,可踏江头路。拚却一番花信阻。不成日日春寒去。

见说东风桃叶渡。岸隔青山,依旧修眉妩。归雁不如筝上柱。一行常见相思苦。”

上片中写道:“伫倚危楼风细细。望极春愁,黯黯生天际。草色烟光残照里,无言谁会凭阑意”,描绘了一幅情人登高望远、遥望恋人的情状,离愁相思之感油然而生。“危楼”、“天际”等意象暗示主人公游目眺望时的穷尽之态,表现出主人公凭栏之久、怀想之深。“草色烟波”展示了主人公眺望的眼界景象,“无言谁会凭阑意”将不见相思知人的内心苦楚与无奈表达得淋漓尽致。下阙中“拟把疏狂图一醉。对酒当歌,强乐还无味”中主人公等不到伊人,决意对酒当歌,强颜欢笑,以解相思之苦。下阙中的千古名句“衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴”表达了相思而日渐消瘦却终不悔的决绝之情,既体现了主人公忠贞执着、刚强坚毅的性格,表达了情人之间深沉浓厚的相思之苦,将整首词带入一个更高远的境界。

其实爱情中相思的伟大作用就在于跨越了地理上的距离,正如那首《卜算子》:我住长江头,君住长江尾。日日思君不见君,共饮长江水。此水几时休,此恨何时已。只愿君心似我心,定不负相思意。全诗以江水为爱情线索,把单方面的相思化为双方的将别恨化为永恒的相爱与期待。这些作品都是描写情人间离别相思之苦的诗词,让我们看到爱情并不是纯粹的风花雪月的故事,而是既有情状百态、缠绵

悱恻的一面,又有嫣然一笑、岁月静好的魅力。

结 语

“诗言志,词传情”,宋词中蕴含丰富的以爱情为主题的名词佳作,词人巧妙地运用了赋比兴等写作手法,创设各种意境和意象,词人们心中压抑的情感通过写词的方式发泄出来,借景抒情、寓情于景、情景交融,从而创作出耐人寻味、流芳百世的爱情佳作。爱情是人类永恒的话题,无论从哪个层面理解爱情,爱情都是需要通过追求、寻找、守护才能够拥有的。如果我们连呼唤爱情的热情都没有,连寻找爱情的勇气都没有,爱情就既不存在于现实之中也不存在我们心中。在宋代人们的思想并未以为程朱理学受到太大的禁锢,当时也许理学并未被统治者所重视,所以宋代的女子思想也不像我们所想的那样保守,她可以追求自己喜欢的男子,也可以与不如意夫君分开,就如上文的李清照。所以相对而言在这个封建社会里,丹青论文代写网联系7九88三0二6,dqwh点Net.女子还是可以幸福的。但这并没有否认一直以来男尊女卑的思想。

范文八:宋代的爱情词

宋代的爱情词——浅析

(宽泛:总体看待+具体分析)

总体看待宋代的爱情词

一、 爱情是一个亘古不变的主题

二、 取其精华、去其糟粕

三、 委婉曲折、含蓄蕴藉

四、 用一颗欣赏的心灵去品读

自古以来,描写爱情的名句数不胜数,众人皆知的那句唯美浪漫的“执子之手、与子携老”;唐代歌谣中抒发相恋无奈的“君生我未生,我生君已老”,还有那“曾经沧海难为水,除却巫山不是云”的生死分别;“我欲与君相知,长命无绝衰”的决心与气魄;“日日思君不见君”的相思苦闷„„

太多太多的句子,因为背后的爱情故事而变得圣神伟大,太多太多的爱情故事,因为如此唯美的句子而而变得脍炙人口,,宋代的爱情词便不例外。

男女情爱,离别相思,是宋人婉约词的基本题材。这类作品,因成于封建文人之手,往往被今人视为士大夫阶层风流闲逸生活和腐朽没落感情的反映,而轻易予以否定或者贬低。

(宋代是理学盛行的时代,封建宗法制度和伦理道德观念在那时被看成是与自然规律一样天经地义的,摧残人性的「理」和顺应人性的「情」,本是互相对立的东西。在理学肆虐的情况下,人性便受到压抑。敢于抒写人的真实情感的词人,至少比一面伪善地高谈「道」、「理」,一面却大张声色之好的达官贵人,要胜过一筹)

可能许多人,都会觉得,古代那些人总是闲着没事情做,尽写些这样的东西,无病呻吟,或者无聊之极。所以,他们会觉得他们庸俗,是的,也许他们有时候的确有些庸俗,但是文学作品却不能被认定为庸俗,如果说爱情是庸俗的,那么我们也不能否定生活其实也是庸俗的,否定爱情诗词美的人,他也一定是否定了生活这种东西,但是不管怎么样,关于爱情的文学作品是无辜的,爱情也是无辜的,它可以无关于作者的背景,无关于背后真实的故事,无关于风花雪月,它仅仅只是一首描写爱情的词,尤其是那些写得很美的爱情词,它是一种美,一种力量,一种精神,一种信仰。

今天,我们讲宋代的爱情词,并不是要宣扬爱情至上,无条件地讴歌所有涉及男女情爱的作品。

我们常说,“取其精华、去其糟粕”,美好的爱情词,就像一条明澈清润的溪流,潺潺流淌在整个宋代文学的长河中,宛如一位清丽如歌的女子,以绝美动人的姿态,始终带着温婉浅淡的微笑,步履轻盈地翩跹于物欲横流的世界里,卓尔不群,美而不傲。

下面,让我们一起用一颗欣赏美的心灵,走进宋代的爱情词中,让那些传承下来的千百年的美好的东西,滋润着我们的心灵。

一、“离别相思”类

(一)柳永《凤栖梧》

他久立在高楼上微风拂面一丝丝一细细,望不尽的春日离愁,黯黯然地升起从遥远无边的天际。碧绿的草色,迷蒙的烟光掩映在落日余晖里,默默无言什么人会理解他独自凭栏的深沉含义? 打算让这疏懒放纵的心情喝得醉醉,可是对着美酒要纵情高歌,勉强取得欢乐反而觉得毫无意味。衣衫丝带渐渐觉得松宽了,可他始终不感到懊悔,宁愿为她消瘦得精神萎靡颜色憔悴。

下面我们来分析一下这首词。

(ppt)主人公为消释离愁,决意痛饮狂歌:“拟把疏狂图一醉”。但强颜为欢,终觉“无味”。从“拟把”到“无味”,笔势开阖动荡,颇具波澜。结穴“衣带渐宽”二句以健笔写柔情,自誓甘愿为思念伊人而日渐消瘦与憔悴。“终不悔”,即“之死无靡它”之意。表现了主人公的坚毅性格与执着的态度,词境也因此得以升华。 词人说得很清楚 ,目的是“图一醉 ”。为了追求这“一醉”,他“疏狂”,不拘形迹,只要醉了就行。不仅要痛饮,还要“对酒当歌”,借放声高歌来抒发他的愁怀。但结果却是“强乐还无味 ”,他并没有抑制住“春愁”。故作欢乐而“无味”,更说明“春愁”的缠绵执着。至此,作者才透露这种“春愁”是一种坚贞不渝的感情。他的满怀愁绪之所以挥之下去,正是因为他不仅不想摆脱这“春愁 ”的纠缠,甚至心甘情愿为“春愁”所折磨,即使渐渐形容憔悴、瘦骨伶仃,也决不后悔。“为伊消得人憔悴”才一语破的:词人的所谓“春愁”,不外是“相思”二字。

(ppt)这首词妙在紧拓“春愁”即“相思”,却又迟迟不肯说破 ,只是从字里行间向读者透露出一些消息,眼看要写到了,却又煞住 ,掉转笔墨,如此影影绰绰,扑朔迷离,千回百折,直到最后一句,才使真象大白。词在相思感情达到高潮的时候,戛然而止,激情回荡,感染力更强了。王国维在《人间词语》中谈到

念这样的词句,常常会觉得自己贫瘠荒凉,仿佛被神性、诗性和激情弃绝了。

(二)晏殊《玉楼春》

柳永说:“多情自古伤离别。”晏殊说:“无情不似多情苦。”伤离别的,受相思之苦的,都是多情之人。那无情之人倒是一身轻,但他们其实更不幸,因为他们的心是空的。

我们看一下这首词。

春日凌晨,一个女子在钟声雨声中醒来,想起一个离她而去的少年,没有怨恨,只有无尽的相思。刻画的是一位对爱情忠贞不渝的女子形象。 绿杨芳草长亭路,年少抛人容易去。(首句写景,点明离别的时地。时间是绿杨依依的春天。地点是长亭。次句叙事,写男子对离别的轻率态度。反托出女子的多情。后二句用互文见义之法描写情人离去后的相思之苦。夜里失眠,刚入梦境又被“五更钟”惊破,连个好梦都做不成。白昼观花,又飘洒着蒙蒙细雨。以钟声惊梦况其神经衰弱,状其相思之深,以“三月雨”烘托心情之暗淡,离愁之深广,情境俱观)

楼头残梦五更钟,花底离愁三月雨。(“楼头”两句,把少女的思念之意生动地描绘出来,从相反方面说明“抛人去”者的薄情。“五更钟”——半夜醒来 。“残梦”和“落花”这里都是用来曲折地抒发怀人之情,语言工致匀称。)

白昼逝去,黑夜降临,她转辗反侧,很久之后才悠悠进入睡乡,但很快就被五更钟声惊破了残梦,使她又陷入无边的失望;窗外,飘洒着春雨,那些花瓣像是承受不住,带着离愁纷纷落下。很凄凉的场景。刻画很到位。

(陈廷焯《白雨斋词话》称其“婉转缠绵,深情一往,丽而有则,耐人寻味”。) 无情不似多情苦,一寸还成千万缕。 ( 先以无情与多情作对比,埋怨对方的无情,反衬自己的多情。 “无情”两句,用反语以加强语意。 “一寸”指心,柳丝缕缕,拂水飘绵,最识离怀别苦。 “一寸”句暗用李商隐“春心莫共花争发,一寸相思一寸灰”的句意而尤精炼凝重。 “千万缕”说愁之多而无绪。)

两句意思是说,无情怎似多情之苦,那一寸芳心,化成了千丝万缕,蕴含着千愁万恨。词意来自李煜“一片芳心千万绪,人间没个安排处”(《蝶恋花》)。 天涯地角有穷时,只有相思无尽处。(含意深婉。天涯地角,是天地之尽头,故云“有穷时”。然而,别离之后的相思之情,却是无穷无尽的,正所谓“只有相思无尽处”。两个比喻,一说愁多,一说愁长,化抽象为具象,意蕴丰富而生动形象。这里通过比较来体现出因“多情”而受到的精神折磨,感情真切而含蓄,对于那个薄幸年少,却毫无埋怨之语。 《蓼园词选》赞曰:“末二句总见多情之苦耳。妙意思忠厚,无怨怼口角。”)

本词写闺怨,颇具婉转流利之致,词中不事藻饰,没有典故,除首两句为叙述,其余几句不论是用比喻,还是用反语,用夸张,都是通过白描手段反映思妇的心理活动,亦即难以言宣的相思之情,收到了很好的艺术效果。

综观历史,有多少相思情节浑然不觉地随着时光而洗去原来的色彩,铸就错误。待到黄昏染白头时,蓦然心痛,那遗弃的记忆。世态的炎凉、陆游的软弱,导致唐琬演不完生人生悲剧,哀怜地离去,万般无奈嫁与别人,将泪掩盖于心底。写下了伤感缠绵的诗词,化做云烟一缕情也去。柳永的茫然,让谢娘几多轻叹,苦痛漫延,剪了青丝,丢弃了胭脂,匆匆穿梭于黄土地,含恨而去。 时光似流水,可以卷走一切,似乎没有可以与历史的长河里永驻。更何况是看不清、摸不着的情感世界。

写相思之词的词人,太多太多,比如李清照、柳永,包括苏轼、欧阳修等等,有很多经典的,流传千古的,在这里,时间有限,不能一一例举了。

二、“别后相逢”类

相恋的人重逢,会有怎样的心情呢?下面我们来看一下秦观笔下相逢的心情。

(一)秦观《鹊桥仙》„„侧重于“金风玉露一相逢,更胜却人间无数。”久别重逢的欣喜之情。

(“金风玉露”:“金”“玉”暗示了相逢的可贵。连相逢时候的“风”都如“金”,“露”都如“玉”,可见聚会的宝贵难得。)

那是熬过一年整整365天才赢得的一夕短暂小聚,但就是这短暂的聚首,恰恰比人世无数凡夫俗子的庸俗爱情伟大得多,由此可见牛郎织女爱情的弥足珍贵,也多用于形容爱情的高尚伟大。 (——相逢、胜却人间无数:是什么样的爱情,到了相逢胜却无数的地步呢? )可以想象,这是一对久别的情侣,相爱而不能相见,在金风玉露之夜,碧落银河之畔相会了,这美好的一刻,因为相逢难得,那一种无法言语的喜悦,那种激动,那种相逢的美好,便是省胜人间无数的、无与伦比的美丽。

下面我们来分析一下这首词中一些意象:

(词人用“纤云弄巧”形容轻柔多姿的云彩,变化出许多优美巧妙的图案,显示出织女的手艺何其精巧绝伦。可是,这样美好的人儿,却不能与自己心爱的人共同过美好的生活。“”,那些闪亮的星星仿佛都传递着他们的离愁别恨,正飞驰长空)(燕瑾《唐宋词选析》:秦观的 这首《鹊桥仙》独具丰彩,是富有创造精神的好作品。它既没有慨叹会少离多,也没有抒发脉脉的相思。却自出机抒,歌颂坚贞不渝、诚挚不欺的爱情。)

秦观以富有感情色彩的议论赞叹,热情歌颂了一种理想的圣洁而永恒的美好爱情。读来荡气回肠,感人肺腑,这是一种真挚、细腻、纯洁、坚贞的爱情,联想起来,让人不禁为这样的感情所折服。

在秦观的笔下,我们看到的是,作者否定朝欢暮乐的庸俗生活,歌颂天长地久的忠贞爱情。正因为忠贞,那种相逢才省却人间无数,这便是我之前说到的,秦观他把爱情描写成了,一种力量,一种精神,一种信仰。正是这样美好的一面,让我们的现实的生活多了一份精彩,这种精彩或许我们只能仰望,但就是在我们仰望的姿态下,那些美好的东西才变得神圣清润,出淤泥而不染。////////////////////////////////////////我们不多想秦观之后是如何忘记自己曾经写过这样美的词句,就像我们不用管元稹在为妻子写完《离思》后,又是如何的风流多情。人活着,往往也只是一种心态,爱如昙花一现,但是这些爱情词是美的,惊心动魄的感动着我们,这就够了。

(二)晏几道《鹧鸪天》

久别重逢,是人类普遍的生活现象之一,也是文学作品习见的表现题材。晏几道在这首词里以高度的艺术腕力将异性恋人久别重逢的体验和感觉,形诸笔端,真切而又感人。 (忆当年,你手捧玉盅把酒敬,衣着华丽人多情;我举杯痛饮拼一醉,醉意醺醺脸通红。纵情跳舞,直到楼顶月、挨着树梢向下行;尽兴唱歌,使得桃花扇、疲倦无力不扇风。 自从离别后,总想重相逢,多少次、你我重逢在梦中。今夜果真喜相逢,挑灯久坐叙别情,还恐怕、又是虚幻的梦中境。)

词人回忆当年与恋人的首次相逢,恋人玉手捧杯,殷勤劝酒,是那么地温柔美丽和多情。当时词人心情兴奋,喝得满脸通红。从月上柳梢的傍晚时分开始,到月亮升至中天的深夜,一直到月亮落下西山时分的黎明,他们尽情地跳舞歌唱,筋疲力尽,彻夜不眠,以至连手中的桃花扇再也无力摇动。

有多少回自己在睡梦里与恋人欢聚相见。今天真得重逢了,却又难以相信这是真的,所以点亮银灯,一次又一次地照看,唯恐还是在睡梦里相见。 下面我们具体看一下这句词。

(“今宵剩把银缸照,犹恐相逢是梦中。”——久别难忘及重逢之后的悲喜交加之情。“今晚再三把银灯照,还担心这相逢仍是在梦中。” 曲折深婉,乍喜乍惊。“变质直为宛转空灵”——唐圭璋《唐宋词简释》,使词义更婉丽雅致。)

是啊!“犹恐相逢是梦中”。杜甫也有“夜阑更秉烛,相对如梦寐”!戴叔伦“还作江南客,翻疑梦里逢”呢!梦,自古以来都是绚丽的,又是虚幻的,但它却给人以自由。许多现实中不可思议、不可想象的事情,都可以在梦中异乎寻常地变为现实,使人体味到理想实现、愿望得到满足和那种难以抑制的激动。 (此曲曾被列为宋金十大名曲,这首词,很能代表晏几道词句工丽、意境空灵、语调婉转的风格。细品全篇,词情婉丽,曲折深婉,浓情厚韵。尤其是这首作品同传统的恋情词大不相同,格调欢快,意境清新,语言活泼,具有极大的创新性。故成为传诵千古、脍炙人口的名篇。)

在晏几道的爱情词中,他沉浸在以往生活的回忆中,以沉郁的悲伤来缅怀一种宿命的、必然的心情,他在以挥霍大把青春来生存的生活在社会底层的歌女身上谋求着一丝温暖、以及心理的平衡,生活对他的粗暴和伤害给他带来终生无法弥补的创伤,他的一生,始终感觉到精神上的不圆满。虽然他有过“舞低杨柳楼心月,歌尽桃花扇底风”的少年狂情,但是,他永远都缺乏对现实生活的热情,他把握不了现实。“今宵胜把银釭照,犹恐相逢在梦中”,他所能做的,也只是“殷勤理旧狂”罢了!但是,不管怎么说,晏几道,用他的多情,为后人留下一首首精美绝伦的小令,让我们仿佛步入了一个梦幻般的世界。

像“久别相逢”类的爱情词,远不止这两首,下面让我来看一下一类。

三、“相恋相守”类

这一类的爱情,无疑要比其它类的爱情更让人欣慰,觉得美好。同样,我们举了两个例子。

《减字木兰花》—李清照

卖花担上,买得一枝春欲放。泪染轻匀,犹带彤霞晓露痕。

怕郎猜道,奴面不如花面好。云鬓斜簪,徒要教郎比并看。

这首词妙趣横生地描写了一个青年女子天真美好的心愿。此词,当是李清照年轻时所作,表现女主人对春花的喜爱,对容貌美及爱情的追求。远用心理描写、拟人等手法。语言活泼、清新。

(上片写买花、赞花。春天到了,买来一枝含苞欲放的梅花,花朵上仍浸染点点晓露,花色妍如彤霞,楚楚动人。词人用拟人的手法,刻画了含苞欲放的春花形象——轻施素粉,腮染红霞,面挂晓露。人们惯用鲜花来比喻少女,词人此处却用少女来比拟鲜花,别开生面,绝妙传神。

下片首句便直吐痴情:怕情郎看了会觉得娇艳的春花比自己的面容美丽,但又不肯甘拜下风,于是便把鲜花簪在鬓边,同春花比美,要让情郎品评一下,自己与鲜花到底哪一个漂亮。)

统观全篇,笔法虚实相映,直接写花处即间接写人处,直接写人处即间接写花处;春花即是少女,少女即是春花,两个艺术形象融成了一体。)

有人怀疑这首词并非李清照所作,原因是其“词意浅显,亦不似他作”(赵万里辑《漱玉词》)。在他们看来,这首词并无什么深刻的思想内容,甚或有些浅薄,怎会出自李清照这样的大文学家之手?然而,这恰恰才是李清照的本色,爱憎分明,毫不犹豫,决不含糊。只有这样真性情的人,才可能写出真文章,才会感动后人!

有人也许会问:这难道就是赵明诚、李清照的美满幸福生活吗?也无非是卿卿我我,甜甜蜜蜜,并无特别之处。的确,作为新婚夫妇,他们的常规生活一如一般人的想像,但我们要知道,甜蜜美满不过是幸福的表面现象,关键在于为何会感到甜蜜,感到幸福?

四、“悼亡”类

提到悼亡词,大家的第一反应,估计都是苏轼的《江城子》,的确,老师、以及之前的同学都讲过了,我还是要不厌其烦的拿出来讲。

读宋词,看惯了词人的优柔和多情,他们的文字伴随着他们各自的风流事件,让人感觉他们的爱情很是飘忽。但是,比起其他词人,苏轼的爱情,要言行真切得多,感情诚挚得多,让我感觉有几分真实和凝重。这种感觉,或许是因为他那首为结发之妻王弗千古第一的悼亡词的缘故吧。让我从他的爱情观上找到感情真挚、情意深厚的支持点。一个平静如水的人,千古第一悼亡人。真情难寻,千古一人,这样的人的爱情,越是显现得高贵。

(一)江城子 苏轼

(背景简介:这是一首悼亡词。作者结合自己十年来政治生涯中的不幸遭遇和无限感慨,形象地反映出对亡妻永难忘怀的真挚情感和深沉的忆念。 作者写此词时正在密州(今山东诸城)任知州,他的妻子王弗在宋英宗治平二年(1065)死于开封。到此时(熙宁八年)为止,前后已整整十年之久了。)

词前小序明确指出本篇的题旨是“记梦”。 然而,梦中的景象只在词的下片短暂出现,在全篇中并未居主导地位。作者之所以能进入“幽梦”之乡,并且能以词来“记梦”。完全是作者对亡妻朝思暮念、长期不能忘怀所导致的必然结果。所以开篇使点出了“十 年生死两茫茫”这一悲惨的现实。

生,指作者;死,指亡妻。 ----“不思量”,实际上是以退为进,恰好用它来表明生者“自难忘”这种感情的深度。“千 里孤坟,无处话凄凉”二句,马上对此进行补充。阐明“自难忘”的实际内容。王氏死后葬于苏轼故乡眉山,所以自然要出现“千里孤坟”,两地睽隔的后果,“十年生死两茫茫。不思量,自难忘。千里孤坟,无处话凄凉。作者连到坟前奠祭的时机也难以得到。死者“凄凉”,生者心伤。“十年”,是漫长的时间;“千 里”,是广阔的空间。

在这漫长广阔的时间空间之中,又隔阻着难以逾越的生死之间的界限,作者又怎能不倍增“无处话凄凉”的感叹呢?时、空、生死这种种界限难以跨越,那只好乞诸于梦中相会了。以上四句为“记梦”作好了铺垫。上片末三句笔锋顿转,以进为退,设想出纵使相逢却不相识这一出人意外的后果。这三句有很大的含量,其中揉进了作者十年来宦海沉浮的痛苦遭际,揉进了对亡妻长期怀念的精神折磨,揉进十年的岁月与体态的衰老。设想;即使突破了时、空与生死的界限,生者死者得以仍然“相逢”, 但相逢时恐怕对方也难以“相识”了。因为十年之后的作者已“尘满面,鬓如霜”,形同老人了。这三句是从想象中的死者的反映方面,来衬托作者十年来所遭遇的不幸(包括反对新法而乞求外调出京的三年生活在内)和世事的巨大变化。

就全词来讲。本篇的确是真情郁勃,句句沉痛,而此句则悲中寓喜。 “小轩窗,正梳妆”,以鲜明的形象对上句加以补充,从而使梦境更带有真实感。 然而,紧接着词笔由喜转悲。“相顾无言,惟有泪千行。”这两句上应“千里 孤坟”两句,如今得以“还乡”,本该是尽情“话凄凉”之时,然而,心中的千言万语却一时不知从哪里说起,只好“相顾无言”,一任泪水涌流。这五句是词的主题:“记梦”。

• “不 思量,自难忘”,

“无处话凄凉”,“相顾无言,惟有泪千行”等句,都反映了直抒胸臆与吐属自然这样的特点。

• 作者从漫长的时间与广阔的空间之中来驰骋自己

的想象,并把过去,眼前,梦境与未来融为统一的艺术整体,紧紧围绕“思量”、“难忘”四 字展开描写。全词组织严密,一气呵成,但又曲折跌宕,波澜起伏。上片八句写梦前的忆念及感情上的起伏,下片前五句写梦中的悲喜,末三句述梦后的喟叹。情节,有起有伏;用笔,有进有退,感情,有悲有喜;极尽曲折变化之能事。

• 由于这是一首抒写真情实感的词作,语言也极其

朴素自然,真情实境.明白如话,毫无雕琢的痕迹。这样质朴的语言又与不同的句式(三、四、五、七言)的交错使用相结合,使这首词既俊爽而又音响凄厉,恰当地表现出作者心潮激荡、勃郁不平的思想感情 。

具有一种古诗和律诗所难以产生的内在的节奏感和扣人心弦的艺术魅力。 唐五代及北宋描写妇女的词篇,多数境界狭窄,词语尘下。苏轼此词境界开阔,感情纯真,品格高尚,读来使人耳目一新。用词来悼亡,是苏轼首创。在扩大词的题材,在丰富词的表现力方面,本篇应占有一定的地位。

本篇完全可以同潘岳的《悼亡诗》,元稹的《遣悲怀》以及南宋吴文英的《莺啼序》前后辉映,相互媲美。 另外,还有一首悼亡词。

(二)鹧鸪天 贺铸

重过阊门万事非,同来何事不同归?梧桐半死清霜后,头白鸳鸯失伴飞。

原上草,露初晞,旧栖新垅两依依。空床卧听南窗雨,谁复挑灯夜补衣!

贺铸夫人赵氏,勤劳贤惠,贺铸曾在《问内》诗中写到,赵氏冒酷暑为他缝补冬衣的情景,夫妻俩的感情是很深的。作者与妻子曾经住在苏州,后来妻子死在那里,当贺铸不久因事要离开苏州时,痛感物是人非,满腹辛酸无处倾诉,只能哀叹:“好好一起来的,怎么就不能一起离开呢?”就这样的一句话,又多心酸在其中!伟大的爱情经典源自于伟大的爱情,而伟大的爱情又有赖于刻骨的相思或永世不得相见的绝望。而现在,我们处在一个无比奇妙的世界,好像无所不能,有电话,有网络,有火车,有飞机,相见不难,于是有人说,想象力将是今后最为珍贵和稀有的资源,有人说,在那些自以为经历过爱情的人当中,大部分人没有经历过爱情,所以,有时候,无论是阅读古代的爱情诗词,还是观看电影中的古代爱情故事,我们无法完全的理解和体会主人公复杂的思想感情。

窗前的梧桐在经历了清霜之后,已经树木凋零,落叶萧索;而池中原先那对比翼双飞的白头鸳鸯如今也只剩下孤零零的一只,它肯定也经历了失伴之苦吧!那晨光初露的草原,东方才刚刚发白,躺在草丛上的一颗颗晶莹剔透的露珠儿,须臾之间就不见了。人生原来就是这样短暂啊!在那新垒起来的坟头前,作者默默地哀悼着亡妻;在从前两人住过的地方,作者更是久久留恋,不肯离去。回到家里,躺在死者睡过的床上,聆听着南窗的夜雨,遥想当年妻子在深夜里为自己补衣的情形,作者沉痛地表现出了对亡妻患难与共、相濡以沫之情的深切怀念。

分析:

• 这首悼亡词充满了诗人对亡妻怀念之情。

• 上阙写妻子死后诗人的凄凉和孤零。开始即以~万事非~写出不堪回首的慨叹~ • 下阙写诗人对妻子的怀念。挑灯夜补衣~再现了亡妻日夜辛劳~甘于过清苦生

活的场面~以此为结~突出表现了诗人对亡妻深沉的悼念之情

• 全词写得哀婉柔丽、真挚感人。

• 全词以心理感受和自我探问起首,中间暗中以时间作为发展线索,并且穿插了许多

意象。这些意象大多具有深厚的文化背景,如梧桐二句,以树鸟比喻失偶,恰是化用了孟郊《烈女操》“梧桐相待老,鸳鸯会双死”之意

• ““薤上露,何易晞!露晞明朝更复落,人死一去何时归?”恰当地表现了主题。 空床卧听南窗雨,谁复挑灯夜补衣!空床、南窗雨等凄清环境,同时提炼出“挑灯夜补衣”这一细节,体现了作者心绪之细,感情之真。这最后一句敲响了全词的最强音符,将全词的意境推向了高潮。读之无不令人殇然泪下。

看法:在两宋词坛上,悼亡词写到如此地步的,也许只有苏轼的《江城子》(十年生死两茫茫)能与之媲美。在情感的抒发上面,两词有着异曲同工之妙,都是由作者触景追忆,然后引入相思,抒发夫妻的悼亡之情。

总结:

宋代的爱情词,我们在这里只讲了7首,当然还有很多写的好的词,我们没有涉及到。

从上述的分析中,我们可以看出,宋代的爱情词有着丰富内藴。它不仅仅是用来表真挚的爱情,也可以作为科举失意者、人生失意者、政治失意者的慰藉,还可以成为国破家亡者的最后托身之处。也许正因为如此,宋词才具有了万种风情,如一条生生不息的大河,历久不衰,魅力永恒。

范文九:宋词中的爱情6

宋词中的爱情6

宋代的词人中,我最喜欢的是苏轼,他的词无论是豪放还是温婉都带着一种从容与淡定,以词论人,猜想他的为人一定是洒脱而优雅的。而对柳永在内心深处总有着一种偏见,总以为这样一个徘徊于花街柳巷的风流才子,充其量只会写一些无病呻吟的轻佻文字,只会讨那些卖笑女人的欢心。学了文学史后,对柳永的词有了更多的接触,对他在艺术上的成就有了更多的了解,才明白他并不是自己以为的那样,“雅俗共赏”用在他身上是何其准确!看的文字多了,对“雅俗共赏”一词的理解也深刻了许多,知道对文字来说这样的评论何其难得!雅易,俗易,唯共赏难!什么样的文字才可以做到这一境界?既要容易理解,又要有深邃的意境,文字可以浅显,但内容不能直白。俗人能读懂能读出自己的感受,雅人觉得耐读能从浅显的文字中读出深意,做到这一点的文字应该有着怎样的驾驭文字的能力?读柳永的词,想时人对他的评价,对他越来越多了敬佩之心。

柳永的爱情词写得尤其出色,可能因为都是亲身体会,情动于心然后形于笔端,自然有着凭空想象难于企及的丰满意象与深厚情感。文字贵在以情动人,情切而意深,那种刻骨铭心的爱不只让自身销魂,也让每一个读者动容,这就是他在《蝶恋花?伫倚危楼风细细》中所表达的相思,千百年来,一直让每一个被思念所困扰的人体验着,那是一种何其真切的表述!

原词是这样的:

伫倚危楼风细细,望极春愁,黯黯生天际。草色烟光残照里,无言谁会凭栏意。 拟把疏狂图一醉,对酒当歌,强乐还无味。衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴。 柳永的这首词也是一首怀人词,他一生大段时间四处漂泊,流浪之苦总会让相思之痛成倍扩大,成为他心中永远无法排遣的愁绪,这首词就是表现他在旅途中的登高怀远。 “伫倚危楼风细细”,和风柔细,点明春天,花好月圆的日子,却“伫倚危楼”!一个人孤孤单单地站在高高的楼上,久久地倚着栏杆,在眺望什么呢?高楼、和风、独立的人,以这样一个特写镜头开篇,给人一种孤独凄凉的感觉,倚楼独望的人那探寻的目光仿佛已穿越千年时光,从读者的眼前扫过。他久久地望着,望着,望见了什么呢?

“望极春愁,黯黯生天际”,愁本是无形的东西,却化无形为有形,好像那愁不是从他的心里滋出的,而是从遥远的天际袅袅娜娜地升起来的一样。他长久地伫立在高楼上,只是在看那不断增加的愁绪,不是景因他的心绪而变化,倒好像是那弥漫在天际的春愁增加了他的感伤!春天本是美丽的季节,但在眼中看到却只是涌动的春愁,一切景语皆情语,是什么样的愁绪才会让他凭栏所见唯愁而已呢?这两句词表面看来是写愁由天际滋生,实际是说自己心中的愁太深太深,所以才会让眼里的春天只剩春愁!

这浓浓的春愁里,自己还有什么奢求呢?“草色烟光残照里,无言谁会凭栏意”,无边春色在多情的人眼里却只剩下“草色”“烟光”“残照”,也染上了几分凄苦,这草这柳这斜阳铺展出的只是春愁的背景,怎么会不让人黯然神伤!一个人独自凭栏,心事能向谁说?说与这碧草斜辉吗?只是它们如何能懂?心内的愁思因无人能解,越发让人心情忧郁,只能默默地站在这高楼上,遥望远方,看着愁思指向的地方,真的希望自己的眼睛能够穿越这空间,找到让自己愁肠百结的人,给自己一个倾诉的机会,再也不必受这无尽忧愁的纠缠。 整首词的上片从写实入手,围绕一个“愁”字落笔,从独自倚楼到所见皆愁,再到愁深难诉,一层层写出了相思之深,这也为下片的抒情进行了必要的铺垫。

“拟把疏狂图一醉”,这太深的愁思怎么排解呢?看来只能是借酒浇愁了。“拟把”,打算。打算随意放纵自己一次,用酒来麻醉自己的头脑,以暂时忘掉那相思的疼痛,但却是“对酒当歌,强乐还无味”。对酒当歌,举起酒杯能吟咏什么呢?勉强让自己欢笑却更加没意思!本来饮酒是为了消愁,只是“酒入愁肠”,不但不能除却愁绪,却是“化作相思泪”!从来都

范文十:宋词中的爱情

宋词中的爱情

宋词中的爱情

唐诗以豪迈著称,宋词以缠绵见长。

词这种诗歌形式,起源于隋唐五代。当时被称为“曲子”或“曲子词”,是依照乐曲的节拍采用长短句,主要用于应歌,本是随同隋唐燕乐的流行而兴起的一种音乐文艺。词作为一种音乐文艺,它主要通过声乐传播,这就需要得到社会各阶层包括中下层的热烈回应,方能广为传唱,风靡一时。我想这就与现在的流行音乐差不多少,必须有无数歌迷为之捧场,否则一首歌是怎样也红不起来的。

宋词的兴起也正是契合了当时人们的心理,摹美景抒柔情,甚至于书写壮志指点江山,柔则柔到极处,豪则豪到顶点,丽则丽到极致,有雅有俗,雅俗共赏。也正是因为这个原因,词在宋代空前兴盛起来,成为独步宋代文坛的文艺形式。而宋词或婉约,或豪放,或慷慨,或低徊,无不张显着个性,无不注入深深的个人情感。我想词比诗更能感人的地方也正因为在词中加入了更多的感情因素。情往往是藏在文字中的最能打动人的东西,好比是一首词的灵魂。宋词中有很多名篇都是描写的爱情话题,这也正是因为以情动人的原因。爱情是古今中外一切文学作品的主要题材,是经久不衰的内容。宋词里的爱情很少能说是一个完整的故事,更像电影中的一个特写镜头,但就是这样的

一个精彩片断,往往更能给人留下深刻印象,因为它给人们留下更多空白,可以让人们通过自己的想像去补充。

每一首成功的爱情词都有自身的出众之处,这就如一朵朵娇美的花儿,虽说品种不同,形态各异,但都很漂亮,各有特点。宋词的大花园中何其繁茂,争奇斗艳的名葩就不计其数。读宋词时,总是沉浸于其中留连忘返,那字里行间透出的芬芳往往萦绕于心,久久不肯散去。这里我随意采撷几朵,与大家一起探讨。

我住长江头,君住长江尾。日日思君不见君,共饮长江水。 此水几时休?此恨何时已?只愿君心似我心,定不负相思意。 ——《卜算子》

我居住在长江上游,你居住在长江下游。天天想念你却见不到你,共同喝着长江的水。长江之水,悠悠东流,不知道什么时候才能休止,自己的相思离别之恨也不知道什么时候才能停歇。只希望你的心思像我的意念一样,就一定不会辜负这互相思念的心意。全词以江水为抒情线索。悠悠长江水,这样一来,单方面的相思便变为双方的期许,无已的别恨便化为永恒的相爱与期待。这样,阻隔的双方心灵上便得到了永久的滋润与慰藉。从“此恨何时已”翻出“定不负相思意”,江头江尾的遥隔这里反而成为感情升华的条件了。 李之仪这首

《卜算子》深得民歌的神情风味,明白如话,

复叠回环,同时又具有文人词构思新巧。同住长江边,同饮长江水,却因相隔两地而不能相见,此情如水长流不息,此恨绵绵终无绝期。只能对空遥祝君心永似我心,彼此不负相思情意。语极平常,感情却深沉真挚。设想很别致,深得民歌风味,以情语见长。

十年生死两茫茫,不思量,自难忘。千里孤坟,无处话凄凉。纵使相逢应不识,尘满面,鬓如霜。

夜来幽梦忽还乡,小轩窗,正梳妆。相顾无言,惟有泪千行。料得年年肠断处,明月夜,短松冈。

——《江城子》

在苏轼以前,悼亡诗写得相对著名的有西晋的潘岳,中唐的元稹还有晚唐的李商隐,他们的作品内容不是写失去伴侣后的孤室感伤就是写如今富达后对往日的追忆等等,而苏轼的这首词与之相比又另具一番特色。苏轼一生经历了三段真爱,分别是与聪敏智慧的结发之妻王弗,温柔坚韧的续弦夫人王润之以及知心忠敬的侍妾朝云,每一段感情都是真心实意的。

这首《江城子》是他在结发之妻王弗去世十年后写的。十年阴阳相隔没有割断苏轼的思念,没有湮没深厚的感情,还没到四十岁却已是“尘满面,鬓如霜”,夜来梦见当年小轩窗边对镜梳妆的倩影,相顾无语,只有泪眼相对,那月下的松冈是我年年断肠处啊!短短七十个字,将诗人对亡妻的思念之情表现地淋漓至尽!爱情的不完美造就了苏轼作品中的婉约词风,都说艺术源于生活而又高于生活,可以说是经历爱情的深刻体味才成就了《江城子》的千古传颂吧!

寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇。都门帐饮无绪。留恋处,兰舟催发。执手相看泪眼,竟无语凝噎。念去去千里烟波,暮霭沉沉楚天阔。 多情自古伤离别,更那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月。此去经年,应是良辰好景虚设。便纵有千种风情,更与何人说。 ——《雨霖铃》

柳永似乎一生都生活在飘泊中,离别也就不可避免地成了他生活中要经常面对的事。像他这样一位多情而又才华出众的诗人,长期为艺妓作曲填词,自然容易获得美人的芳心,而他因为长期处于社会底层,一份真情可能是他生命中最重要的人生慰藉,他的感情也应该是至真至纯。正因为这种深植于心的感情,才使他表现离愁别恨的爱情词打上真挚的烙印,以真情直透人心,才使这首词震撼灵魂的艺术效果。 词人已饮过了送行的酒,已登上兰舟,踏上了行程。这融入离情的酒已让词人进入醉乡,虽然“都门帐饮无绪”,但俗话说的好,“酒入愁肠半杯多”,醉倒词人的与其说是饯行

的酒,不如说是离别的痛! “今宵酒醒何处”呢?醉眼朦胧中登上船,犹不能忘却的还是离愁!想到深夜酒醒,船早已航离了分手之处,心上人早已没了踪影,那里会是什么样的情景呢?词人想那一定是“杨柳岸、晓风残月”,垂柳依依的岸边,只有清晨的冷风,只有残缺的月儿。月不圆,人成单,站在凄清的晨风中,

无边的离愁向谁谈?“今宵”二句被历代词家推为名句,不仅在于虽为想象,但虚实结合,这样的场景有着深刻的现实性,更因为这虚景融入了词人浓浓的离情,创造出一个凄清冷落的怀人境界。

红藕香残玉簟秋。轻解罗裳,独上兰舟。云中谁寄锦书来?雁字回时,月满西楼。

花自飘零水自流,一种相思,两处闲愁。此情无计可消除,才下眉头,却上心头。

——《一剪梅》

荷已残,香已消,秋已至,轻提罗裳,独自泛舟江上。是谁寄来锦书?大雁南归,月光洒满西楼。花儿独自飘零,水儿独自漂流,离别之愁牵动分隔两处你我之闲愁。这相思无法消除,刚从眉间消失,又涌上心头。丈夫外出求学,留自己独守空房,这样的状况任谁都会生出无限思愁。可是李清照不是那些一般妇女,她没有发出“荡子行不归,空床难独守”的怨言,而是想象自己在思念丈夫的同时,丈夫也在思念着自己。“一种相思,两处闲愁”一句鲜明地显示出李清照与赵明诚之间是非常恩爱的。而李清照的这“闲愁”真的是“闲愁”吗?当然不是!词的最后一句表明这“闲愁”是时刻存在的,这一句与南唐后主李煜的“剪不断,理还乱,是离愁,别是一番滋味在心头”有异曲同工之妙。

纤云弄巧,飞星传恨,银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢,便胜却、人间无数。

柔情似水,佳期如梦,忍顾鹊桥归路。两情若是久长时,又岂在、朝

朝暮暮?

——《鹊桥仙》

仙云多姿,繁星传情,迢迢银河阻隔着牛郎与织女,相见不易!那难得的一见是多么的美好啊,真是抵得上人间的千遍万遍想回。可是幸福总是如此短暂,那相会的鹊桥转瞬便成为分别的归路,真是不忍离去。在这种情况下,按我们的想法应该是感叹“此去经年,应是良辰好景虚设。便纵有千种风情,更与何人说?”,然而秦观却一改常情,发出“两情若是久长时,又岂在、朝朝暮暮?”的感叹,可谓别出新意!

秦观的这两句词否定了朝欢暮乐的庸俗生活,歌颂了天长地久的忠贞爱情,揭示了爱情的真谛:爱情要经得起长久奋力的考验,只要能彼此真诚相爱,即使天各一方,也会终成眷属。

问世间情为何物?只见人生死相许!没有一种情感比爱情来得更为猛烈,没有一种情感比爱情内

容更为丰富,没有一种情感比爱情更让人牵肠挂肚,更没有一种情感比之爱情更百转千回!宋代词人也是不知疲倦地歌咏爱情,为后人们留下了许多千古佳句。对于爱情,每个人都有自己不同的看法,宋词中的词人也都有其个人独到的见解,我很喜欢那种用写词来抒发自己的内心的感情的时代,步入今天这个现代化

世界的我们可能已经做不到了。但我们能以后来者的姿态去品味前人的悲欢离合,也向往拥有一段属于自己的忠贞不渝的爱情。