埃冰斯幻觉

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【专家解析】埃冰斯幻觉

【优秀范文】埃冰斯幻觉

范文一:“隧道视觉”与埃蒙斯现象

【摘要】运用文献资料法、逻辑分析法从“隧道视觉”角度对埃蒙斯现象产生的机制及其干预措施进行解析,目的在于为运动员在竞赛中规避这一怪异现象的发生提供有利帮助,同时为教练员在竞技体育训练中明确注意事项提供理论参考。   【关键词】“隧道视觉” 埃蒙斯现象 产生机制 干预措施      埃蒙斯现象简述      2004年雅典奥运会上,中国射击选手贾占波,凭借对手马修・埃蒙斯最后一环脱靶,“捡”得一枚至为宝贵的金牌。4年后马修・埃蒙斯在北京奥运会上几乎又重演了雅典那离奇一幕。2008年8月17日,北京奥运会射击比赛还差一个人的最后一枪就将全部结束。中国选手邱健利用最后一枪逆转乌克兰对手0.1环,1272.5环的成绩足以保证他获得一块银牌。没有完成比赛的马修・埃蒙斯只要最后一枪打出6.7环(步枪射击中的业余水平),就能取得金牌。埃蒙斯举枪、瞄准、击发,竟然鬼使神差地打出了4.4环的成绩。在全场观众不知所措的惊叹中,时光一下子倒转4年,回到了2004年8月22日的雅典马可波罗射击场。当时的射击比赛也进行到了最后一枪,2号靶位的埃蒙斯同样最后击发。他只要得到不低于7.1环的成绩就能夺冠,但最后一声枪响后,子弹竟然飞到了3号靶子上。埃蒙斯再一次将金牌拱手“送”给了另一位中国运动员邱健。这个现象被媒体称为埃蒙斯中的“奥运魔咒”或者叫埃蒙斯“第十枪现象”①。      埃蒙斯现象产生机制解释      有关专家解读埃蒙斯现象。射击项目虽然不存在对抗,但需要运动员保持充足的体能,如果运动员比赛时出现体能下降,肯定会影响运动成绩。北京体育大学运动心理学教授张力为分析认为,“运动员如果在长时间精神高度紧张的情况下,中枢神经的工作就会受到干扰,而这势必会影响运动员的体能,会导致体能下降,有时甚至会在比赛中出现动作变形的情况,进而影响运动员的比赛成绩。对于埃蒙斯,他可能把成绩和环数概念想得太清楚了,而没有考虑这最后一枪的动作和过程。”②在张力为教授看来,埃蒙斯在比赛中可能是太关注最后一枪的成绩,进而过度紧张,导致技术变形,影响了比赛成绩。而中国医科大学医学心理学与精神医学专家贾丁鑫认为,埃蒙斯现象绝不是一个简单的技战术问题,而与选手的心理波动有直接关系。他的判断是:埃蒙斯因为4年前的惨痛一幕,心理创伤无法平复,他非常想在这个同样的项目中再站起来,证明自己,结果在4年后的北京奥运会上再次爆发同样的失误,用心理学专业术语讲,是“成就动机过大”③。在贾丁鑫专家看来,这种“成就动机”如果适度的话,会有益于埃蒙斯发挥,但如果太强烈了,会带来反作用。根据专家的分析,我们可以得出这么一个结论:埃蒙斯现象是运动员神经―心理在极度应激条件下产生的行为异常,是过度紧张和动机过大导致技术变形的结果。   埃蒙斯本人解释埃蒙斯现象。当记者问到2008北京奥运会上出现的诡异一枪时,他回答说,“在最后一枪开始之前,我觉得自己的决赛打得非常好。我的状态好极了,最后一枪4.4环的成绩那是完全不可能发生的……可是,没办法,现在它还是发生了。”埃蒙斯不无遗憾地解释道,“我瞄准的方式是,从靶子上方开始落枪,然后慢慢对准靶心。在我一边盯准靶心的同时手开始触动扳机,但是我还没有调整好角度,当手指一碰到扳机之后,子弹就飞出去了。当时我的手指并没有感觉到有所颤抖,但是现在,我感觉到我的手指颤抖了……”被问及4年前“脱靶”是否给自己留下阴影,埃蒙斯否认了这样的揣测。从埃蒙斯本人解释来看,埃蒙斯现象的产生并非出自自己的失误,也并非心理素质不好,完全是因为在“无意识状态”下出现“隧道视觉”而导致这种遗憾的结果。   “隧道视觉”解析埃蒙斯现象。“隧道视觉”(tunnel vision)现象,即注意的范围缩小,被知觉到的外界线索大大减少。出现“隧道视觉”的注意狭窄现象可以从认知心理学的角度进行解释。诺贝尔奖获得者Kahneman早在1973年就提出注意的中枢能量理论,即把注意看作是人能用于执行任务的数量有限的能量或资源。换句话说,“隧道视觉”现象就是对特定的对象投入了太多的注意资源而无暇顾及到其他参照系统。就本质而言,这一现象是人类最古老的本能之一,是当事人、操作者行为倾向于最佳状态的一种表现,即把有限的注意资源集中到当时最重要的信息上面。在压力过大,且全神贯注情况下,极易出现“隧道视觉”现象,而当其在不同的个体身上体现时,就会有不同的强度表现。   由运动训练学知识可知,运动训练的直接目的是提高运动员的竞技能力,继而通过参加运动竞赛,将其已获得的竞技能力转化为运动成绩。运动竞赛是以成败论英雄,因此,运动竞赛中队员之间的竞争往往变得激烈而残酷。为了能在比赛中获胜,队员和教练员总是想尽一切办法来赢得胜利。在整过竞赛角逐过程中,运动员往往承受各种极大的压力和心理负担,一旦这些因素左右了运动员的竞技状态,特别是运动员在最后一枪决定金牌的压力下,心理承受极大的考验,将下意识地增加对注意力的投入,以此来确保最后一枪不出差错,在这种情况下,运动员便极有可能产生“隧道视觉”而出现埃蒙斯现象。事实上,埃蒙斯不但能够做到完全投入,而且不幸地做得太好,成了过于投入④,这就使得埃蒙斯忽视周边所有的参照物而向眼中“唯一”的靶扣响了扳机,产生了“隧道视觉”现象,导致他在两届奥运会上出现了同样的失误。   美国射击名将埃蒙斯其实是一名技术全面和心理能力极强的运动员,这些年来他能稳定地立于世界顶尖射手行列就是明证。他在大赛中能持续稳定地调动自己全身心投入比赛,这对优秀射手来说无疑是最重要的心理要求。那么,从雅典奥运会上打向别人的靶到北京奥运会上打出4.4环,为什么偏偏在埃蒙斯身上接连出现如此离奇的行为呢?   第一,这与埃蒙斯的认知心理特征有关(不是所有的人都能让自己出现强烈的“隧道视觉”)。埃蒙斯具备的认知心理特征让他成为了一位顶尖的射击高手,但也使他在某些条件下存在异常行为倾向。正所谓“成也萧何,败也萧何”。   第二,这与射击项目特征有关。高水平射击运动员要求动作完全程序化、自动化。可动作的自动化完成不等于信息加工的自动化完成(当前的认知心理学认为信息加工可分为控制性加工与自动化加工)。从外部注意(瞄靶)过渡到内部注意(扣发扳机)过程中有意识参与,属于控制性加工。而在关键时刻,意识还会被提升,引发唤醒水平升高。因此,“隧道视觉”现象的出现概率也被提升⑤。      埃蒙斯现象的干预措施      主要进行针对性的心理干预。心理干预其实就是人们用来与本能进行抗争或协调的手段。针对埃蒙斯现象的心理干预可分为直接性干预策略和预防性干预策略。直接性干预策略:任何一个可重新调整注意资源的小小刺激即可,如幽默、微笑、香水味、一句歌词(或加旋律)等;预防性干预策略:设计出特定的“最后一枪行为程序”(在“程序”中加入调整注意资源的步骤),在各类比赛中反复应用并熟练掌握,这样能有效预防埃蒙斯现象的发生⑥。   防止过度紧张和动机过大心理。平时教练员或运动员在训练、比赛中应该防止“动机过大”而引发的过度紧张状态。教练员一旦发现运动员出现紧张感和压力感,可以进行赛前语言调节,如“不要紧张,放松”、“尽力就行了”等,运动员也不要背负太大的压力。同时运动员可以通过赛前用语言提示自己“不要紧张、要冷静”,也可以多做些深呼吸。此外,多让运动员参加不同级别的比赛,通过无数次比赛成败的洗礼,经历各种压力的煎熬,形成稳定的运动技能和良好的比赛心理。   加强体能训练和有氧训练。射击运动员平时应该加强体能训练和有氧训练,良好的体能能让他们在比赛中处于兴奋状态,同时也能克服体能过早衰退和明显不足的弊端。   集中注意力和切断有害信息。在比赛过程中,集中注意力,有意切断自己对某种信息的获取,在射击项目比赛时,不去管自己打了多少枪,也不去管自己的分数和别人的分数。如果埃蒙斯能做到这两点,最后一枪和以前的各枪就会没什么区别,他就很有可能延续之前的良好竞技状态,打好最后一枪,防止埃蒙斯现象的发生。(作者单位:武警成都指挥学院;成都体育学院)      注释   ①肖绍玉:“再谈加强心理训练在体育中的作用――从埃蒙斯频中‘奥运魔咒’事件说开去”,《淮阴师范学院教育科学论坛》,2008年第4期,第79~80页。   ②③“心理专家解读‘埃蒙斯现象’过度紧张致技术变形”,《新京报》,2008年8月18日。   ④⑤⑥姒刚彦:“‘埃蒙斯现象’的原因分析及干预策略”,大禹运动心理网社区论坛。

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【摘要】运用文献资料法、逻辑分析法从“隧道视觉”角度对埃蒙斯现象产生的机制及其干预措施进行解析,目的在于为运动员在竞赛中规避这一怪异现象的发生提供有利帮助,同时为教练员在竞技体育训练中明确注意事项提供理论参考。   【关键词】“隧道视觉” 埃蒙斯现象 产生机制 干预措施      埃蒙斯现象简述      2004年雅典奥运会上,中国射击选手贾占波,凭借对手马修・埃蒙斯最后一环脱靶,“捡”得一枚至为宝贵的金牌。4年后马修・埃蒙斯在北京奥运会上几乎又重演了雅典那离奇一幕。2008年8月17日,北京奥运会射击比赛还差一个人的最后一枪就将全部结束。中国选手邱健利用最后一枪逆转乌克兰对手0.1环,1272.5环的成绩足以保证他获得一块银牌。没有完成比赛的马修・埃蒙斯只要最后一枪打出6.7环(步枪射击中的业余水平),就能取得金牌。埃蒙斯举枪、瞄准、击发,竟然鬼使神差地打出了4.4环的成绩。在全场观众不知所措的惊叹中,时光一下子倒转4年,回到了2004年8月22日的雅典马可波罗射击场。当时的射击比赛也进行到了最后一枪,2号靶位的埃蒙斯同样最后击发。他只要得到不低于7.1环的成绩就能夺冠,但最后一声枪响后,子弹竟然飞到了3号靶子上。埃蒙斯再一次将金牌拱手“送”给了另一位中国运动员邱健。这个现象被媒体称为埃蒙斯中的“奥运魔咒”或者叫埃蒙斯“第十枪现象”①。      埃蒙斯现象产生机制解释      有关专家解读埃蒙斯现象。射击项目虽然不存在对抗,但需要运动员保持充足的体能,如果运动员比赛时出现体能下降,肯定会影响运动成绩。北京体育大学运动心理学教授张力为分析认为,“运动员如果在长时间精神高度紧张的情况下,中枢神经的工作就会受到干扰,而这势必会影响运动员的体能,会导致体能下降,有时甚至会在比赛中出现动作变形的情况,进而影响运动员的比赛成绩。对于埃蒙斯,他可能把成绩和环数概念想得太清楚了,而没有考虑这最后一枪的动作和过程。”②在张力为教授看来,埃蒙斯在比赛中可能是太关注最后一枪的成绩,进而过度紧张,导致技术变形,影响了比赛成绩。而中国医科大学医学心理学与精神医学专家贾丁鑫认为,埃蒙斯现象绝不是一个简单的技战术问题,而与选手的心理波动有直接关系。他的判断是:埃蒙斯因为4年前的惨痛一幕,心理创伤无法平复,他非常想在这个同样的项目中再站起来,证明自己,结果在4年后的北京奥运会上再次爆发同样的失误,用心理学专业术语讲,是“成就动机过大”③。在贾丁鑫专家看来,这种“成就动机”如果适度的话,会有益于埃蒙斯发挥,但如果太强烈了,会带来反作用。根据专家的分析,我们可以得出这么一个结论:埃蒙斯现象是运动员神经―心理在极度应激条件下产生的行为异常,是过度紧张和动机过大导致技术变形的结果。   埃蒙斯本人解释埃蒙斯现象。当记者问到2008北京奥运会上出现的诡异一枪时,他回答说,“在最后一枪开始之前,我觉得自己的决赛打得非常好。我的状态好极了,最后一枪4.4环的成绩那是完全不可能发生的……可是,没办法,现在它还是发生了。”埃蒙斯不无遗憾地解释道,“我瞄准的方式是,从靶子上方开始落枪,然后慢慢对准靶心。在我一边盯准靶心的同时手开始触动扳机,但是我还没有调整好角度,当手指一碰到扳机之后,子弹就飞出去了。当时我的手指并没有感觉到有所颤抖,但是现在,我感觉到我的手指颤抖了……”被问及4年前“脱靶”是否给自己留下阴影,埃蒙斯否认了这样的揣测。从埃蒙斯本人解释来看,埃蒙斯现象的产生并非出自自己的失误,也并非心理素质不好,完全是因为在“无意识状态”下出现“隧道视觉”而导致这种遗憾的结果。   “隧道视觉”解析埃蒙斯现象。“隧道视觉”(tunnel vision)现象,即注意的范围缩小,被知觉到的外界线索大大减少。出现“隧道视觉”的注意狭窄现象可以从认知心理学的角度进行解释。诺贝尔奖获得者Kahneman早在1973年就提出注意的中枢能量理论,即把注意看作是人能用于执行任务的数量有限的能量或资源。换句话说,“隧道视觉”现象就是对特定的对象投入了太多的注意资源而无暇顾及到其他参照系统。就本质而言,这一现象是人类最古老的本能之一,是当事人、操作者行为倾向于最佳状态的一种表现,即把有限的注意资源集中到当时最重要的信息上面。在压力过大,且全神贯注情况下,极易出现“隧道视觉”现象,而当其在不同的个体身上体现时,就会有不同的强度表现。   由运动训练学知识可知,运动训练的直接目的是提高运动员的竞技能力,继而通过参加运动竞赛,将其已获得的竞技能力转化为运动成绩。运动竞赛是以成败论英雄,因此,运动竞赛中队员之间的竞争往往变得激烈而残酷。为了能在比赛中获胜,队员和教练员总是想尽一切办法来赢得胜利。在整过竞赛角逐过程中,运动员往往承受各种极大的压力和心理负担,一旦这些因素左右了运动员的竞技状态,特别是运动员在最后一枪决定金牌的压力下,心理承受极大的考验,将下意识地增加对注意力的投入,以此来确保最后一枪不出差错,在这种情况下,运动员便极有可能产生“隧道视觉”而出现埃蒙斯现象。事实上,埃蒙斯不但能够做到完全投入,而且不幸地做得太好,成了过于投入④,这就使得埃蒙斯忽视周边所有的参照物而向眼中“唯一”的靶扣响了扳机,产生了“隧道视觉”现象,导致他在两届奥运会上出现了同样的失误。   美国射击名将埃蒙斯其实是一名技术全面和心理能力极强的运动员,这些年来他能稳定地立于世界顶尖射手行列就是明证。他在大赛中能持续稳定地调动自己全身心投入比赛,这对优秀射手来说无疑是最重要的心理要求。那么,从雅典奥运会上打向别人的靶到北京奥运会上打出4.4环,为什么偏偏在埃蒙斯身上接连出现如此离奇的行为呢?   第一,这与埃蒙斯的认知心理特征有关(不是所有的人都能让自己出现强烈的“隧道视觉”)。埃蒙斯具备的认知心理特征让他成为了一位顶尖的射击高手,但也使他在某些条件下存在异常行为倾向。正所谓“成也萧何,败也萧何”。   第二,这与射击项目特征有关。高水平射击运动员要求动作完全程序化、自动化。可动作的自动化完成不等于信息加工的自动化完成(当前的认知心理学认为信息加工可分为控制性加工与自动化加工)。从外部注意(瞄靶)过渡到内部注意(扣发扳机)过程中有意识参与,属于控制性加工。而在关键时刻,意识还会被提升,引发唤醒水平升高。因此,“隧道视觉”现象的出现概率也被提升⑤。      埃蒙斯现象的干预措施      主要进行针对性的心理干预。心理干预其实就是人们用来与本能进行抗争或协调的手段。针对埃蒙斯现象的心理干预可分为直接性干预策略和预防性干预策略。直接性干预策略:任何一个可重新调整注意资源的小小刺激即可,如幽默、微笑、香水味、一句歌词(或加旋律)等;预防性干预策略:设计出特定的“最后一枪行为程序”(在“程序”中加入调整注意资源的步骤),在各类比赛中反复应用并熟练掌握,这样能有效预防埃蒙斯现象的发生⑥。   防止过度紧张和动机过大心理。平时教练员或运动员在训练、比赛中应该防止“动机过大”而引发的过度紧张状态。教练员一旦发现运动员出现紧张感和压力感,可以进行赛前语言调节,如“不要紧张,放松”、“尽力就行了”等,运动员也不要背负太大的压力。同时运动员可以通过赛前用语言提示自己“不要紧张、要冷静”,也可以多做些深呼吸。此外,多让运动员参加不同级别的比赛,通过无数次比赛成败的洗礼,经历各种压力的煎熬,形成稳定的运动技能和良好的比赛心理。   加强体能训练和有氧训练。射击运动员平时应该加强体能训练和有氧训练,良好的体能能让他们在比赛中处于兴奋状态,同时也能克服体能过早衰退和明显不足的弊端。   集中注意力和切断有害信息。在比赛过程中,集中注意力,有意切断自己对某种信息的获取,在射击项目比赛时,不去管自己打了多少枪,也不去管自己的分数和别人的分数。如果埃蒙斯能做到这两点,最后一枪和以前的各枪就会没什么区别,他就很有可能延续之前的良好竞技状态,打好最后一枪,防止埃蒙斯现象的发生。(作者单位:武警成都指挥学院;成都体育学院)      注释   ①肖绍玉:“再谈加强心理训练在体育中的作用――从埃蒙斯频中‘奥运魔咒’事件说开去”,《淮阴师范学院教育科学论坛》,2008年第4期,第79~80页。   ②③“心理专家解读‘埃蒙斯现象’过度紧张致技术变形”,《新京报》,2008年8月18日。   ④⑤⑥姒刚彦:“‘埃蒙斯现象’的原因分析及干预策略”,大禹运动心理网社区论坛。

范文二:纳斯达克全球化的幻觉

作者:白昼

IT经理世界 2002年10期

全球股票交易市场的定义是什么?是其分支机构遍布全球,还是拥有全球的投资者?

2000年6月,有着全球梦想的纳斯达克在日本建立了第一个海外交易平台——纳斯达克日本市场。但这一急于求成的决定,最终成为不幸的开始。纳斯达克的决策者们低估了日本当地证券市场同美国市场之间的差别,并高估了自己改变现状的能力。纳斯达克将美国市场移植到日本的理想主义的愿望,受到了日本盘根错节的规章制度、风俗习惯和既得利益集团的阻碍。

按当初预测,到2002年,纳斯达克日本市场至少拥有200家上市公司。可现在,连100家上市公司都没有。更不用说到2005年达到2000家公司的规模了。由于交易稀少,纳斯达克日本市场入不敷出。8月16日,纳斯达克宣布将从10月15日起终止纳斯达克日本市场的运作。届时起,该市场将由大阪股票交易市场负责继续运作,并更名为“日本新市场”。

纳斯达克国际公司CEO约翰·希尔利说:“纳斯达克日本市场的失败,谈不上是一次严重打击。纳斯达克将亚洲、欧洲和美国市场联成一体、建立一个24小时交易体系的模式仍然是可行的。等到经济形势好转之时,纳斯达克会重返亚洲。”

然而,亚洲并非纳斯达克遭受挫折的唯一地区。在欧洲,纳斯达克也遭遇到同样的命运。迄今为止,纳斯达克一直在努力挽救其在欧洲搭建的平台,但纳斯达克欧洲市场现在仅有55家上市公司,其最后一支IPO的公司还是在两年前完成的。

全球股市已连跌3年,进行IPO的新公司数量大幅度减少。纳斯达克市场不会很快走出困境,其全球化梦想的实现也变得遥遥无期。

从表面上看,纳斯达克海外市场的受挫,主要是由于“时运不济”和“水土不服”。但事实上,人们甚至还没有搞清楚全球性股票交易市场的定义是什么?是其分支机构遍布全球,还是拥有全球的投资者?

纳斯达克扩张的策略很像房地产行业的做法:通过跑马圈地,在各大洲建立交易所的分支机构,来培养海外市场。这种做法似乎过于原始。因为,无论是日本还是欧洲,这些地区都已经有很多股票交易所,投资者并不缺少交易品种。在电子交易手段如此发达的今天,最能体现交易所竞争力的,是投资者的信心和上市公司的质量,而不应该是交易市场的地域分布。

范文三:冰熊的幻想

经过一个漫长的冬眠  在春暖花开的日子  我又开始为你们人类  进行生存表演  作揖,转圈,讨食  你们哈哈大笑  将面包渣和塑料袋  一起施舍进我的胃  对此我无话可说  因为这是在你们的动物园  在我的词典上  动物园是一个  我们熊兄虎弟看你们  这些长着两条腿的  动物表演的地方  我只是偶尔在黑夜  在夜阑更深之时  想起我的故乡  北方遥远的冰天雪地  我有时也做一些奇怪的梦  梦见冰川纪再度来临  覆盖全部的地球  那时人类像恐龙一样  在饥寒交迫中  纷纷倒毙  但不要灭绝  成为地球上最宝贵的  珍稀物种  而我们冰熊家族  也当一回万物的灵长  主宰整个地球在  星光迷茫的月夜  我们冰熊狞猎队  踏着冰原出发  也用一些铁笼  捕获残存的人类  送到我们的动物园  让他们为我们表演  我们也会在周末  带着我们的孩子  那些熊宝宝、熊娃娃  来动物园看两脚的人类  以及别的什么动物  诸如马来膜、美洲豹  还有非洲的黑犀牛  我会指着正  在作揖乞食的人类  对我的熊宝宝解释说:  “看!那种动物叫人类!”  我们也会在人馆外  挂一个说明牌——  人,灵长类动物  分布在五大洲  肉酸但可食  皮可制革  我甚至还会装模作样  在关人的栅栏上  再挂一个警告牌——  禁止投打喂食  违者予以罚款  随后我看见  我们的冰熊同胞们  我们的熊宝宝、熊娃娃们  把面包渣、塑料袋、玻璃球  以及他们舍得扔下的一切东西  像暴雨一样扔下  施舍进人类的胃里  我睁一只眼闭一只眼  有时我无聊得难受  想寻点开心  也加入投掷的队伍  哈哈大笑

范文四:冰鸟与幻想

我是一只被抛弃的冰鸟,独自生活在一座荒岛上.荒岛四周是一片汪洋,汪洋是蓝色的,一种冷冷的蓝,一种静静的蓝,一种寂寞的蓝.汪洋上方是一片天穹,天穹是紫色的,一种深深的紫,一种沉沉的紫,一种深沉的紫.     随着岁月的流失,年华的逝去.我望断了伤心路,经历了红尘事.一个轮回过后,我习惯了寂寞,习惯了幻想,习惯了一个人的生活,可接下来,我还能习惯什么?     残缺的樱花,如鲜血一般艳红;飘零的枫叶,如落日一般灿黄;而我的天空,却如乌云一般昏暗.也许海鸟也鱼注定不能相爱,破镜注定不能重缘,而我也注定一个人地老天荒.     我不断地嘹望着远方,幻想着奇迹的发生.可天紫得那么深沉,海蓝得那么冷静,使我看不透远方.花开,花落,花落,花开.在天海交界处,我终于看到了一丝画面,可那竟是无比沧桑与落寞的我!     天闪出一道雷电,海涌出一阵波涛,我的思绪一下子回到了远古.穿越了时空,穿越了年龄,穿越了一切一切......     记得那时年纪小     你爱谈天我爱笑     有回并肩坐在桃树上     风在树梢鸟在叫     梦里花落知多少     --梦里花落知多少     记得那时还很小,很纯真,一脸的天真烂漫.翅膀搭着翅膀围成一个圈,转呀转,转呀转.傻傻得以为友情为我们画下了一个永远走不出的圈.我们永远不会离分.可天下没有不散的宴席,我们最终还是各奔东西,固执地飞向远方,再也不回头.只留下一段不堪回首的往事和一只终日幻想的冰鸟.     以后的日子里,我成天在幻想.幻想曾经的微笑,幻想将来的重逢.渐渐的,我离开了这个世界,逃避了应有的现实,来到了另一个国度.在另一个国度里,有着紫塞的压抑和蓝色的忧虑,千年不变......     仿佛做了一个很长很长的梦,儿时的玩伴间连不断地出现.我望了望紫色的天,看了看蓝色的海;拍了拍枯瘦的翅膀,抖了抖肮脏的羽毛.在视线模糊的最后一刻,我嘶哑地叫了一声:"不在幻想!''     一滴眼泪缓缓流落,我真正地离开了这个世界,下一个轮回,我要做只不再幻想的冰鸟

范文五:距离或幻觉

曾经有几年一直很迷惑,那些时尚圈子里为什么盛产Gay,尤其是化妆师们,好像是重灾区。我有限的想象力告诉我,每天和这么多美女一起工作,甚至肌肤相亲,却身为gay,是多么暴餮天物的一件事!   后来我成为了汽车记者,从事着一份外人看来风光的工作:每天和包括豪车、超跑在内的这么多车一起工作,可以试驾它们,可以抚摸它们,倾听它们。可是慢慢地,我却明白了化妆师们的苦衷。“距离产生美”啊,兄弟们,天下第一真理。   每天遥远地看看林志玲范冰冰们挺美的,普通人咽掉口水梦着女神继续打拼。可化妆师们躲不开,每天要近身肉搏,于是那些被镁光灯和美图秀秀们过滤掉的一切都展现在眼前,他们能看到美皮囊之外的一切。   距离产生美。兄弟们,不要羡慕,审美疲劳的后果,就是没有任何动力可以激励你。汽车记者也一样,借来的车再好,也还是要还的。一切终究是过眼云烟,生活并未因此而改变。   我们虽然并未变成化妆师,但免疫力的确是大大增强了。曾经在神坛上的车突然跑进你的生活,撵都撵不走,就好比让王宝强每天都给范冰冰抹防晒油,早晚起腻。同时,我们的工作并非每天都面对法拉利兰博基尼,我们其实有些时候也很想换换口味,吃点泡菜腌萝卜,比如去开一开塔塔的Nano什么的。   今天主要说说我们的日常工作。首先,正如上面所说,不是那么值得羡慕。其次,很快大家就可以在5月份的“成都读者日”上看到《汽车之友》编辑的日常工作状态,我们将会呈现一场真实的试车,试车编辑将带领大家一起,对几辆车进行主观和客观的评价。   说到评价,即便是有非常严谨的约束条件,很多评价也都是主观的,或多或少而已。特别是当你开过一些贵的车——我们暂时不称作“好车”——之后,有很多车就难入法眼了。但如果此刻你不能摆正心态,恐怕这份工作便难以为继。我入行还算早,那时候进口的贵车都是只能远观不可亵玩的状态,因而每天流着口水试驾捷达夏利,逐步升级后,对各种级别的车型有了客观的认知体系。但这些年眼看着一些年轻同行刚会开车就可以试到因市场诱人而迅速到位的豪华车、跑车,于是忘记了车子应该是分等级的,所有的评价标准都来自于先入为主的贵车,这必然会误人子弟。   但这种不客观确实延续了很多年,误导了很多人,帮助了不少资本家。就拿合资车和自主车的比较而言,合资车固然是好一些,自主车的水平在前些年的确也差一些。由于这两类企业的员工在经验和培训上的差异、手段和资金的丰富等等因素,合资企业其实更容易引导一些不那么有自我判断力的媒体,所以你现在感知到的“自主车不好,合资进口好”的潜意识其实就是那些年做下的红利。即使现实已经改变,你的潜意识也还要为他们服务很多年。   有一点想必你有体验:越是做得不好的,越有上进的动力,那些恃才傲物的,往往不够厚道。它知道你的命门在哪里,知道你的弱点在哪里,所以能无所不用其极地去压榨你。汽车是这样一件商品:信息量极大,普通人换过很多车也不见得了解十分之一。所以资本家们有很多手腕可以算计你,而看上去仍然是公道的。   所以我宁可相信那些“每天进步一点点”的企业,哪怕是瞎折腾了几年回到原点,看上去有点慢,但人还是实诚人。   《汽车之友》鼓励编辑用不同的视角去看待不同的车。既然夏利卖了20多年,就一定有存在的道理,也一定可以找到符合它的消费人群。购买不同车的人,价值观和消费心理差异极大,我们必须区别对待。这不是给车分阶级,就像人生而平等,但人却有不同的位置,我们不能用伟人的视角来思考小市民柴米油盐的生活。所以该宏大时宏大,该微观时微观,我们力求贴近现实生活。这就是我们的评价哲学。

范文六:象征与幻觉

自2007年以来,苏新平的艺术创作转向了以油画、丙烯材料描绘的大幅“风景”,并且在国家美术馆举行的大型当代艺术展上引起业界的关注。这区别于他在上个世纪90年代以人物和动物为主体,以石版画为表现形态,从而以不合潮流的个性化的方式进入中国当代艺术的艺术史形象。   其实,苏新平在新世纪以来,一度是以大幅的油画人物创作而引人注目的,为何他在近年来的创作中从“人物”转向了“风景”?从社会关怀的角度来说,与人物画相比较,风景似乎是一种倒退,即艺术家将自己与社会的距离推远,站在一个更为超脱的观察位置。从对社会批判与变革的积极参与到超然物外,这似乎成为中国当代艺术中许多传统写实性画家的一种共同趋势。这里固然有对原来的“艺术为政治服务”,以图像解释政策的疏离,但也含有对所谓“艺术本体”即艺术语言的关注。换句话说,艺术家越来越远离个体艺术在社会政治评价体系中的功利标准,而趋向于在艺术史语言和技术的系统中获有一席之地。   但是用这样的趋势来看待苏新平的近年创作,似乎并不接轨。首先,苏新平自述并没有在艺术史特别是在油画技术史上获取一席之地的欲望,相比较而言,他更注重在当下对个人的社会感受和内在思考的真实表达。其次,在苏新平的创作中,人物与风景并非先后的承继关系,而是一个交替出现或相互结合的系列主题。虽然在苏新平早期版画的创作中,人物成为画面的主体,但我们不会忘记,即使在他以内蒙草原牧民为主体的创作中,人物的存在和意义,也是依赖于特殊的和易于辨识的草原风景的。当然,自2007年以来,在苏新平的创作中,存在着人物与风景的显著差异,即使如此,其作品中也有一个过渡性的系列,即人物与风景的融合,例如创作于2010年的《奔波的人》、《守望者》、《沉思者》、《晴朗的天空》等。在这些作品中,巨大的人物,或脚踏大地疾行,或是将身躯嵌入蓝天,仰望未知的远空。仰望天空,一直是苏新平的作品母题之一,在他早期的石版画中,就有草原上的牧民,沉默地回望远方的天空,以平静的心情期待着未知的命运降临。只是在今天,以苏新平的《自画像》(2009)为标志,这种形体的平静早已经失去,这些人物或是疾走或是静坐,或是仰望或是沉思,身后却是红旗飘飘,浓烟滚滚。在这里,虽然人物在体量上是主体,但他们的存在与命运,如果离开了脚下与身后的“风景”,就无法得到合理的解释。这样看来,苏新平的作品采用人物或是风景,并无特殊的分别,其实他要表达的内在感受是一致的,即他所关注的,不是孤立的人或风景,而是这些人物与风景的关系。即人何以改变了作为生存环境的风景,作为生存环境的风景又以何种方式影响到人的生命状态。   这里我提出“视觉风景”与“心理风景”的概念,即艺术作品中似乎存在着不同的“风景”概念。所谓“风景”,当然包含着人类所未触及的“自然”,更多地是指人类参与改造和影响的“景观”,“景观”即人类按照一定的价值理想进行塑造的自然(其实是不自然的)。它不仅是自然力作用的结果,同时也因为人类的活动而改变。作为自然物的人类,其生理结构也因为自身的活动而发生变化。时间的流逝与人类的活动,使我们面临的不再是一个固定的自然,而是一个变化中的风景序列,自然既在“空间”中也在“时间”中展开。这样,我所理解的“视觉风景”与“心理风景”,可以理解为诉诸于视觉的风景和诉诸于心理的风景。前者着眼于视网膜的运动,一种由历史积淀的色彩与形式的审美所产生的快感;而后者主要来源于一个民族的文化与历史所积淀的“文化记忆”,即所谓风景中的“民族性”,西方艺术史家曾经指出,荷兰画家霍贝玛的《林蘑道》(1689年,伦敦国家博物馆)反映了低地国家的画家对于自己家园的热爱。当我们谈论“风景具有民族性”时,通常是指后者,即一个人对风景的理解与热爱,其实是内在地反映了由风景所激发的一个人对民族文化与历史的记忆。当然,这里面也包含了一个民族对传统艺术史上的系列杰作所形成的“审美惯例”,风景在这里,成为这种文化与历史记忆的载体,也成为一个民族的风景绘画(在中国主要是山水画)的审美形的式表达与精神凝聚。虽然,我们认为文化记忆与审美惯例都是传统艺术的构成要素,但比较起来,对于风景的心理感受即文化记忆与艺术惯例(如中国绘画中的皴法系统)更具有民族的差异性。   在苏新平的近期创作中,我们可以找到某种与中国传统山水画的关联痕迹,例如他作品中对山峰和云树的符号化表达,与中国传统山水画中的山水云树表达,有某些似有似无的相似性。但是,他所表达的内在意蕴,却与传统山水画的旨趣相去甚远。从视觉文化的角度分析,我认为,苏新平近期的“风景”作品,以其开阔的视野和巨大的体量,表现了一种与传统山水并不相同的空间格局与文化意识,也不同于学院派绘画所专注的三度空间的造型与色彩再现,虽然这种空间意识来源于他早年的草原生活与空间体验。要言之,我认为苏新平近期创作的“风景”系列,体现了一种草原文化对都市文化的质疑与反思。如果说,他的早期作品是站在都市的角度回望草原,有一种对故乡(在精神与家园的双重意义上)的留恋与无奈,现在的他则是站在草原(广义的草原即自然)反思城市,反思这个急剧变化的城市化进程对我们的生活和人际关系所带来的无法评估的巨大变化。虽然草原及其文化已经内化为苏新平记忆深处的文化烙痕,但苏新平的近期作品并不等于一种从地域观察全球的民族视野。换句话说,苏新平的近期创作已经走出了地域性,而是以一种世界性的视野来观看中国这一特殊地域,他所思考的与所表现的,其实具有人类的普遍性。   在苏新平的近作中,“大漠孤烟直”与“群山皆躁动”可以视为两类突出的基本意象,我的理解,这一图像来自于我们所不熟悉的“火山”活动。与其说是地下火山的喷发,不如说是火山喷发前的预示。这些我们既无法预知也无法控制的能量来自地心深处,它们也许是数千万年前就已经如此,也许会数百万年以后仍然如此,难道它们没有给我们带来什么变化吗?也许它们本身就表明自己是一种持久的变化,只有这种持久的变化是永恒不变的。苏新平是一位描绘大自然的科学图景的画家吗?我的回答是否定的,无论他作品中有无人物的出现,苏新平持续关注的始终是社会与人的生存。   对于我的视觉记忆来说,苏新平作品中的图像是熟悉的又是陌生的,熟悉的是他的早期作品即具有一种超现实的幻觉特征,人物是具体的,境界是奇特的。陌生的是,他的近期“风景”作品,具有较多的“写意”特征,更像是梦中的景象而非现实的再现。站在他的作品面前,我产生的疑问是:他所描绘的是过去还是未来?他的作品具有中国传统山水画的意象,似乎来自过去,是对古典家园的缅怀;但他的作品又具有某种荒诞的未来感,似乎是一种对未来的图像预言。要之,过去与未来在苏新平的作品中相遇,一如他作品中的白云和浓烟共在,永恒的光线与短暂的阴影并存。我们从他的作品中感受到人与自然的亲密性的丧失,不得不提前面对一个荒凉而未知的未来世界。   值得注意的是苏新平作品中的那些大树,如同沙漠里的仙人掌科植物,其树干的粗壮硕大与枝干的细小形成奇怪的比例。笔直向上生长的大树具有某种“纪念碑性”,也许我们可以从中国传统绘画中的巨大松树中感受到某种具有崇高感的文人理想。这些粗壮的“大树”像一首歌里所说“好大一棵树”引起我们的感慨,但其特异的造型则是一种具有视觉意义的符号,我们可从尖锐杂乱而无序生长的树枝中获得一种混乱与不安的感受。这种视觉形式与构图给人的心理感受,正是视觉艺术区别于文字表述的特征,是许多艺术家所竭力探索的“眼位”。那些立于远方山顶的十字架,十分细弱,如果不仔细观看,我们可能会忽略这一符号,将其与画中的烟囱和栅栏相混淆。这些十字架,也许不具有基督教的具体含义,但不能否认,它们仍然是一种日渐缩小的信仰的符号。苏新平作品中的道路大多以急剧的透视缩变伸向远方,远方却是大山与浓烟形成的层云,从而给予我们伸向画面深处的视线和心理一种突兀的挫折感。值得注意的是,有些作品中的大山下面,积淀着众多的无序人形(见《风景2012—3号》、《风景2012-4号》)。这些人形符号沉淀于大山之下,具有丰富的历史意味,这种历史即时间流变中的创造与毁灭,生存与死亡。这样的“风景”具有丰富的象征内涵,观者可以从中获得不同的感受和解读。   苏新平的“风景”作品由此获得了一种独特的“象征”意义,而非写实性的自然再现,并且因此而具有多样化解读的可能性。假如我们将艺术作品设想为一种符号或符号组合,我们对形式的理解就不仅仅发生在纯视觉的水平,而且涉及到意义的清晰表达。苏新平作品的内在意义与价值,就在于由视觉的审美转向符号化的象征,后者显然具有更多的不确定性和多样化理解的空间。亚历克斯·波茨(Alex Ports)在讨论符号与象征的关系时指出:“众所皆知,我们无法确切领会艺术作品的含义。总有某种力量促使我们认为作品的意义不只限于自身,显然,这种强制力与我们的文化习惯息息相关。我们赋予作品的含义不仅由文化惯例来传达,而且在很大程度上是由这种惯例引发出来的。换言之,艺术作品具有象征符号的功能。它通过我们有意或无意的惯例,指称或召唤某种含义,该含义决非仅在表面上作为客体。观众将内涵赋予视觉艺术作品,就如同语言的使用者设想单词或文章的含义,因为相关的语言规则已溶人她(或他)的主观意识。”   符号理论的首要观点是:符号指向外在于它本身的一种含义,这种含义由观众或读者在她(或他)以往符号解码经验的基础上推论而得。迈克尔·巴克森德尔(Michael Baxandall)在《语言与解释》(1985,5)一书指出:“一个人对‘一幅画’的形容,对画的看法的描述多于对画本身的描述”。通常,我们所理解的“图像”作为自然符号,往往被视为比单词或文本更天真、更“原始”,更易于超越文化结构的特殊性。现实主义的审美观念认为,图像的形式结构应该成为朝着它所绘客体打开的透明窗口;而符号学的审美观念则认为,作品作为物质客体应当显得具有与其含义相同的实质,就象形式和内容以某种方式神秘地融为一体。在当代文化中思考视觉艺术的象征方法,涉及到两者之间的协调:一方面是支配任何象征过程的复杂传递,另一方面是恢复幻觉的直接性——此时,艺术作品立刻以一种体现自身意义的自主存在来面对观众。   由此,苏新平的作品,虽然淡化了传统写实风景画的“三度空间幻觉”,但是在一个心理和历史的层面上,又将我们带入了一个超越时间与空间的“图像幻觉”。不同于学院派的三度空间的幻觉主义,苏新平的作品可以称之为一种新幻觉主义,这是一种以心理幻觉为特征的幻觉艺术。我们无法从苏新平的“风景”中识别具体的风景,它们来自何时,表达了何地。在苏新平的作品中,我们与时间的关系发生了改变,由缓慢的历史进化,转向剧烈的时间浓缩。我们与空间的关系也发生了变化,它们不再是既定的变化的结果,而是蕴含着不确定性的诸多可能。烟与云也许是空间中最不可确定与把握的物质,但是它们将会深刻地影响我们的生存,一如今日中国上空越来越多的雾霾。从表面上看,今日中国,物质的极大丰富给了我们行为的极大自由,没有什么是不能做的,也没有什么能够阻挡我们,笑傲世界的高铁就是一个掌控时间与速度的鲜明例子。似乎未来的枷锁已经崩解,时间的全部丰富性都还给了我们,但是我们的生命在浓缩的同时也日渐稀释,财富的迅速扩张却导致精神生活的急剧萎缩(琐)。我们关注是变化,忽略的是保存,追求的是未来,遗弃的是历史。也许,我们可以从苏新平的作品中再次感受到中国先哲的启迪——“反者道之动”,今天的艺术,如何超越视觉的愉悦与精神的麻醉,让历史不再遭受未来的羞辱,让反思成为人类发展的资源与动力,拓展人类自由的可能性?一个不能解释自己过去的人,将被惩罚重新经历过去。一个破坏生存环境与历史记忆的民族,将会从环境与历史中消失。   从苏新平的作品中,我们并没有看到多少新技术语言的超前,毋宁说,他所运用的是传统绘画的质朴表达。当然,我从他的作品中,看到某种石版画的技法痕迹,这也许是他多年的版画工作经验的自然流露,也许是他刻意与学院油画的专业语言拉开距离,以简化而单纯的色彩关系表达作品中的空间与层次。这再次表明,有时候,某种非专业的表达与穿越画种界限的混搭,其实可以拓展艺术表现的空间,误读也可以成为一种有效的理解与表达方式。我在他的工作室墙上,曾经看到一些很有趣味的对绘画笔触的研究,这些“笔触”在某种意义上,透露了艺术家的内心。他用这些笔触在画面上固定个人的情感并塑造精神的空间,这种空间,一如他的早期版画作品,具有强烈的光影对比和互动所带来的“幻觉”。与那些超级写实主义的“塑造”不同,苏新平作品中的视觉幻觉,不在于某些物体的可以“触摸”的幻觉,而在于他的作品表现了一种“心理幻觉”,这种幻觉来自于艺术家内心深处沉淀的人类神话与文化记忆,并且创造出新的神话与视觉记忆。事实上,苏新平作品中的“幻觉”与“超现实”特质,是他上个世纪80年代末进入当代艺坛时即具有的。观看他的早期作品,我们可以看到,对人与环境的关系的关注,是他的艺术基因与“密码”,不了解苏新平早期的艺术,就不能很好地“解码”他的艺术进程中的延伸与扩展。优秀的艺术家,艺术样貌可以多样化,但其内在的一些艺术特质包括技术语汇,其实是相当稳定而持久的。   这样,我们或许可以理解,苏新平作品中那种既陌生又熟悉的视觉图像,不仅在精神上,而且在语言上,具有某种朝向(艺术史与个人)传统的“回望”色彩。艺术史并非持续地直线向前,它经常出现回返古典的运动。那些不满足于先锋和时尚的艺术家,经常具有一种回到历史的冲动,例如毕加索在其艺术生涯的不同转折点,经常回到普桑式的古典主义,一如塞尚终其一生所为,是为了达到古典主义所具有的永恒与庄严。这种对古典主义的回返,追求的是平衡和力量,通常,它们都会发生一个动荡混乱的历史背景下。在中国文学艺术史上,以韩愈为代表的古文运动与赵孟頫的艺术复古,其实是精神上的回归家园,它不仅是一种对古典人文理想的想象性幻觉,更是一种“知识分子”精神状态的真实象征。自2007年以来,苏新平的艺术创作转向了以油画、丙烯材料描绘的大幅“风景”,并且在国家美术馆举行的大型当代艺术展上引起业界的关注。这区别于他在上个世纪90年代以人物和动物为主体,以石版画为表现形态,从而以不合潮流的个性化的方式进入中国当代艺术的艺术史形象。   其实,苏新平在新世纪以来,一度是以大幅的油画人物创作而引人注目的,为何他在近年来的创作中从“人物”转向了“风景”?从社会关怀的角度来说,与人物画相比较,风景似乎是一种倒退,即艺术家将自己与社会的距离推远,站在一个更为超脱的观察位置。从对社会批判与变革的积极参与到超然物外,这似乎成为中国当代艺术中许多传统写实性画家的一种共同趋势。这里固然有对原来的“艺术为政治服务”,以图像解释政策的疏离,但也含有对所谓“艺术本体”即艺术语言的关注。换句话说,艺术家越来越远离个体艺术在社会政治评价体系中的功利标准,而趋向于在艺术史语言和技术的系统中获有一席之地。   但是用这样的趋势来看待苏新平的近年创作,似乎并不接轨。首先,苏新平自述并没有在艺术史特别是在油画技术史上获取一席之地的欲望,相比较而言,他更注重在当下对个人的社会感受和内在思考的真实表达。其次,在苏新平的创作中,人物与风景并非先后的承继关系,而是一个交替出现或相互结合的系列主题。虽然在苏新平早期版画的创作中,人物成为画面的主体,但我们不会忘记,即使在他以内蒙草原牧民为主体的创作中,人物的存在和意义,也是依赖于特殊的和易于辨识的草原风景的。当然,自2007年以来,在苏新平的创作中,存在着人物与风景的显著差异,即使如此,其作品中也有一个过渡性的系列,即人物与风景的融合,例如创作于2010年的《奔波的人》、《守望者》、《沉思者》、《晴朗的天空》等。在这些作品中,巨大的人物,或脚踏大地疾行,或是将身躯嵌入蓝天,仰望未知的远空。仰望天空,一直是苏新平的作品母题之一,在他早期的石版画中,就有草原上的牧民,沉默地回望远方的天空,以平静的心情期待着未知的命运降临。只是在今天,以苏新平的《自画像》(2009)为标志,这种形体的平静早已经失去,这些人物或是疾走或是静坐,或是仰望或是沉思,身后却是红旗飘飘,浓烟滚滚。在这里,虽然人物在体量上是主体,但他们的存在与命运,如果离开了脚下与身后的“风景”,就无法得到合理的解释。这样看来,苏新平的作品采用人物或是风景,并无特殊的分别,其实他要表达的内在感受是一致的,即他所关注的,不是孤立的人或风景,而是这些人物与风景的关系。即人何以改变了作为生存环境的风景,作为生存环境的风景又以何种方式影响到人的生命状态。   这里我提出“视觉风景”与“心理风景”的概念,即艺术作品中似乎存在着不同的“风景”概念。所谓“风景”,当然包含着人类所未触及的“自然”,更多地是指人类参与改造和影响的“景观”,“景观”即人类按照一定的价值理想进行塑造的自然(其实是不自然的)。它不仅是自然力作用的结果,同时也因为人类的活动而改变。作为自然物的人类,其生理结构也因为自身的活动而发生变化。时间的流逝与人类的活动,使我们面临的不再是一个固定的自然,而是一个变化中的风景序列,自然既在“空间”中也在“时间”中展开。这样,我所理解的“视觉风景”与“心理风景”,可以理解为诉诸于视觉的风景和诉诸于心理的风景。前者着眼于视网膜的运动,一种由历史积淀的色彩与形式的审美所产生的快感;而后者主要来源于一个民族的文化与历史所积淀的“文化记忆”,即所谓风景中的“民族性”,西方艺术史家曾经指出,荷兰画家霍贝玛的《林蘑道》(1689年,伦敦国家博物馆)反映了低地国家的画家对于自己家园的热爱。当我们谈论“风景具有民族性”时,通常是指后者,即一个人对风景的理解与热爱,其实是内在地反映了由风景所激发的一个人对民族文化与历史的记忆。当然,这里面也包含了一个民族对传统艺术史上的系列杰作所形成的“审美惯例”,风景在这里,成为这种文化与历史记忆的载体,也成为一个民族的风景绘画(在中国主要是山水画)的审美形的式表达与精神凝聚。虽然,我们认为文化记忆与审美惯例都是传统艺术的构成要素,但比较起来,对于风景的心理感受即文化记忆与艺术惯例(如中国绘画中的皴法系统)更具有民族的差异性。   在苏新平的近期创作中,我们可以找到某种与中国传统山水画的关联痕迹,例如他作品中对山峰和云树的符号化表达,与中国传统山水画中的山水云树表达,有某些似有似无的相似性。但是,他所表达的内在意蕴,却与传统山水画的旨趣相去甚远。从视觉文化的角度分析,我认为,苏新平近期的“风景”作品,以其开阔的视野和巨大的体量,表现了一种与传统山水并不相同的空间格局与文化意识,也不同于学院派绘画所专注的三度空间的造型与色彩再现,虽然这种空间意识来源于他早年的草原生活与空间体验。要言之,我认为苏新平近期创作的“风景”系列,体现了一种草原文化对都市文化的质疑与反思。如果说,他的早期作品是站在都市的角度回望草原,有一种对故乡(在精神与家园的双重意义上)的留恋与无奈,现在的他则是站在草原(广义的草原即自然)反思城市,反思这个急剧变化的城市化进程对我们的生活和人际关系所带来的无法评估的巨大变化。虽然草原及其文化已经内化为苏新平记忆深处的文化烙痕,但苏新平的近期作品并不等于一种从地域观察全球的民族视野。换句话说,苏新平的近期创作已经走出了地域性,而是以一种世界性的视野来观看中国这一特殊地域,他所思考的与所表现的,其实具有人类的普遍性。   在苏新平的近作中,“大漠孤烟直”与“群山皆躁动”可以视为两类突出的基本意象,我的理解,这一图像来自于我们所不熟悉的“火山”活动。与其说是地下火山的喷发,不如说是火山喷发前的预示。这些我们既无法预知也无法控制的能量来自地心深处,它们也许是数千万年前就已经如此,也许会数百万年以后仍然如此,难道它们没有给我们带来什么变化吗?也许它们本身就表明自己是一种持久的变化,只有这种持久的变化是永恒不变的。苏新平是一位描绘大自然的科学图景的画家吗?我的回答是否定的,无论他作品中有无人物的出现,苏新平持续关注的始终是社会与人的生存。   对于我的视觉记忆来说,苏新平作品中的图像是熟悉的又是陌生的,熟悉的是他的早期作品即具有一种超现实的幻觉特征,人物是具体的,境界是奇特的。陌生的是,他的近期“风景”作品,具有较多的“写意”特征,更像是梦中的景象而非现实的再现。站在他的作品面前,我产生的疑问是:他所描绘的是过去还是未来?他的作品具有中国传统山水画的意象,似乎来自过去,是对古典家园的缅怀;但他的作品又具有某种荒诞的未来感,似乎是一种对未来的图像预言。要之,过去与未来在苏新平的作品中相遇,一如他作品中的白云和浓烟共在,永恒的光线与短暂的阴影并存。我们从他的作品中感受到人与自然的亲密性的丧失,不得不提前面对一个荒凉而未知的未来世界。   值得注意的是苏新平作品中的那些大树,如同沙漠里的仙人掌科植物,其树干的粗壮硕大与枝干的细小形成奇怪的比例。笔直向上生长的大树具有某种“纪念碑性”,也许我们可以从中国传统绘画中的巨大松树中感受到某种具有崇高感的文人理想。这些粗壮的“大树”像一首歌里所说“好大一棵树”引起我们的感慨,但其特异的造型则是一种具有视觉意义的符号,我们可从尖锐杂乱而无序生长的树枝中获得一种混乱与不安的感受。这种视觉形式与构图给人的心理感受,正是视觉艺术区别于文字表述的特征,是许多艺术家所竭力探索的“眼位”。那些立于远方山顶的十字架,十分细弱,如果不仔细观看,我们可能会忽略这一符号,将其与画中的烟囱和栅栏相混淆。这些十字架,也许不具有基督教的具体含义,但不能否认,它们仍然是一种日渐缩小的信仰的符号。苏新平作品中的道路大多以急剧的透视缩变伸向远方,远方却是大山与浓烟形成的层云,从而给予我们伸向画面深处的视线和心理一种突兀的挫折感。值得注意的是,有些作品中的大山下面,积淀着众多的无序人形(见《风景2012—3号》、《风景2012-4号》)。这些人形符号沉淀于大山之下,具有丰富的历史意味,这种历史即时间流变中的创造与毁灭,生存与死亡。这样的“风景”具有丰富的象征内涵,观者可以从中获得不同的感受和解读。   苏新平的“风景”作品由此获得了一种独特的“象征”意义,而非写实性的自然再现,并且因此而具有多样化解读的可能性。假如我们将艺术作品设想为一种符号或符号组合,我们对形式的理解就不仅仅发生在纯视觉的水平,而且涉及到意义的清晰表达。苏新平作品的内在意义与价值,就在于由视觉的审美转向符号化的象征,后者显然具有更多的不确定性和多样化理解的空间。亚历克斯·波茨(Alex Ports)在讨论符号与象征的关系时指出:“众所皆知,我们无法确切领会艺术作品的含义。总有某种力量促使我们认为作品的意义不只限于自身,显然,这种强制力与我们的文化习惯息息相关。我们赋予作品的含义不仅由文化惯例来传达,而且在很大程度上是由这种惯例引发出来的。换言之,艺术作品具有象征符号的功能。它通过我们有意或无意的惯例,指称或召唤某种含义,该含义决非仅在表面上作为客体。观众将内涵赋予视觉艺术作品,就如同语言的使用者设想单词或文章的含义,因为相关的语言规则已溶人她(或他)的主观意识。”   符号理论的首要观点是:符号指向外在于它本身的一种含义,这种含义由观众或读者在她(或他)以往符号解码经验的基础上推论而得。迈克尔·巴克森德尔(Michael Baxandall)在《语言与解释》(1985,5)一书指出:“一个人对‘一幅画’的形容,对画的看法的描述多于对画本身的描述”。通常,我们所理解的“图像”作为自然符号,往往被视为比单词或文本更天真、更“原始”,更易于超越文化结构的特殊性。现实主义的审美观念认为,图像的形式结构应该成为朝着它所绘客体打开的透明窗口;而符号学的审美观念则认为,作品作为物质客体应当显得具有与其含义相同的实质,就象形式和内容以某种方式神秘地融为一体。在当代文化中思考视觉艺术的象征方法,涉及到两者之间的协调:一方面是支配任何象征过程的复杂传递,另一方面是恢复幻觉的直接性——此时,艺术作品立刻以一种体现自身意义的自主存在来面对观众。   由此,苏新平的作品,虽然淡化了传统写实风景画的“三度空间幻觉”,但是在一个心理和历史的层面上,又将我们带入了一个超越时间与空间的“图像幻觉”。不同于学院派的三度空间的幻觉主义,苏新平的作品可以称之为一种新幻觉主义,这是一种以心理幻觉为特征的幻觉艺术。我们无法从苏新平的“风景”中识别具体的风景,它们来自何时,表达了何地。在苏新平的作品中,我们与时间的关系发生了改变,由缓慢的历史进化,转向剧烈的时间浓缩。我们与空间的关系也发生了变化,它们不再是既定的变化的结果,而是蕴含着不确定性的诸多可能。烟与云也许是空间中最不可确定与把握的物质,但是它们将会深刻地影响我们的生存,一如今日中国上空越来越多的雾霾。从表面上看,今日中国,物质的极大丰富给了我们行为的极大自由,没有什么是不能做的,也没有什么能够阻挡我们,笑傲世界的高铁就是一个掌控时间与速度的鲜明例子。似乎未来的枷锁已经崩解,时间的全部丰富性都还给了我们,但是我们的生命在浓缩的同时也日渐稀释,财富的迅速扩张却导致精神生活的急剧萎缩(琐)。我们关注是变化,忽略的是保存,追求的是未来,遗弃的是历史。也许,我们可以从苏新平的作品中再次感受到中国先哲的启迪——“反者道之动”,今天的艺术,如何超越视觉的愉悦与精神的麻醉,让历史不再遭受未来的羞辱,让反思成为人类发展的资源与动力,拓展人类自由的可能性?一个不能解释自己过去的人,将被惩罚重新经历过去。一个破坏生存环境与历史记忆的民族,将会从环境与历史中消失。   从苏新平的作品中,我们并没有看到多少新技术语言的超前,毋宁说,他所运用的是传统绘画的质朴表达。当然,我从他的作品中,看到某种石版画的技法痕迹,这也许是他多年的版画工作经验的自然流露,也许是他刻意与学院油画的专业语言拉开距离,以简化而单纯的色彩关系表达作品中的空间与层次。这再次表明,有时候,某种非专业的表达与穿越画种界限的混搭,其实可以拓展艺术表现的空间,误读也可以成为一种有效的理解与表达方式。我在他的工作室墙上,曾经看到一些很有趣味的对绘画笔触的研究,这些“笔触”在某种意义上,透露了艺术家的内心。他用这些笔触在画面上固定个人的情感并塑造精神的空间,这种空间,一如他的早期版画作品,具有强烈的光影对比和互动所带来的“幻觉”。与那些超级写实主义的“塑造”不同,苏新平作品中的视觉幻觉,不在于某些物体的可以“触摸”的幻觉,而在于他的作品表现了一种“心理幻觉”,这种幻觉来自于艺术家内心深处沉淀的人类神话与文化记忆,并且创造出新的神话与视觉记忆。事实上,苏新平作品中的“幻觉”与“超现实”特质,是他上个世纪80年代末进入当代艺坛时即具有的。观看他的早期作品,我们可以看到,对人与环境的关系的关注,是他的艺术基因与“密码”,不了解苏新平早期的艺术,就不能很好地“解码”他的艺术进程中的延伸与扩展。优秀的艺术家,艺术样貌可以多样化,但其内在的一些艺术特质包括技术语汇,其实是相当稳定而持久的。   这样,我们或许可以理解,苏新平作品中那种既陌生又熟悉的视觉图像,不仅在精神上,而且在语言上,具有某种朝向(艺术史与个人)传统的“回望”色彩。艺术史并非持续地直线向前,它经常出现回返古典的运动。那些不满足于先锋和时尚的艺术家,经常具有一种回到历史的冲动,例如毕加索在其艺术生涯的不同转折点,经常回到普桑式的古典主义,一如塞尚终其一生所为,是为了达到古典主义所具有的永恒与庄严。这种对古典主义的回返,追求的是平衡和力量,通常,它们都会发生一个动荡混乱的历史背景下。在中国文学艺术史上,以韩愈为代表的古文运动与赵孟頫的艺术复古,其实是精神上的回归家园,它不仅是一种对古典人文理想的想象性幻觉,更是一种“知识分子”精神状态的真实象征。

范文七:落日的幻觉

八年级语文(上)导学稿

课题:20、《落日的幻觉》 主备: 审核 时间:

【学习目标 】

1、阅读课文,把握课文主要内容,提炼信息语句。

2、体会课文准确、生动、形象的语言特点。

3、学会正确对待文学欣赏与科学理论,培养观察、探究身边自然现象的能力,明白透过现象看本质的道理。

【学法指导】

1、理清课文的说明顺序,体会说明的条理性,训练学生快速筛选信息,初步概括内容要点。

2、学习本文准确严谨、生动优美的语言,体会说明的生动性。

3、注意观察落日,展开你想象的翅膀,获取一些知识和道理。

【自主学习】

一、预习检测

1、给下列加横线的字注音: 幻觉( ) 吟咏( ) 绮丽( ) 殷红( ) 日薄西山 ( ) 气息奄奄( )

2、查阅出处,理解含义:

日薄西山,气息奄奄——《 》作者

含义:夕阳无限好,只是近黄昏——《 》作者

含义 :

3、第①段从人们关注日出而不太重视欣赏日落写起,引用两句古诗文推测人们的心理,引出下一段对日落景象的描

写。

二、自主学习,整体感知:

1、快速默读课文,试用一句话概括本文内容。

三、合作探究

1、为什么人们喜欢观赏日出,而很少有人去留连观赏日落?

2、课文的前三段和后四段是什么关系?请简要阐明。

3、从文中找出你认为最生动、最精美的语言,细细品味一下,先在小组内分享,然后再说给全班同学听。

四、拓展延伸:

1、《两小儿辩日》中有关太阳的幻觉有好几种,其中也有“太阳变大”的问题;这篇课文也讲到了“落日变大”的问题,可惜都没有作出解释。那么,你能不能结合自己课内外所学的知识作一次科学的大胆的解答?

课堂小结:幻觉往往是美丽的,真实往往是丑陋的,本文还可以给你哪些深层次的人生启示?

【课堂练习】

1、读下面这首题为“如果”的诗,仔细揣摩内容和句式,补写出其中空缺的句子。

如果你是大河,何必在乎别人把你说成小溪;如果你是春色, ;如果你是种子, ;如果你就是你, 。

2、下列句子没有用到说明方法的一项是( )

A、这些奇异景象竟然大都是幻觉,夕阳本身没有任何变化。

B、一般地讲,黄昏时空气中的烟尘要比清晨多。在此,落日颜色又不同于旭日。

C、这是由于光通过空气时,速度每秒减慢87千米,因而光线折射也随之发生变化。

D、(落日时的太阳)就像一个巨大的玉盘远挂天边。

3、本文的语言形象生动,富于美感,文学性强,恰到好处地运用了描写的表达方式,增强了文章的表达效果。请从文中摘录两个这样的句子。

我的收获:

落日的幻觉答案

1、jué yín qǐ yān bó yān

2、出于李密的《陈情表》 形容年老垂死,只剩一丝微弱的气息,好比太阳快要下山了。

李商隐的《登乐游原》 这时望见将要落山的太阳,真是十分好看,可惜已近黄昏,不多时就要消灭了。

3、日薄西山,气息奄奄

自主学习整体感知

1、文章介绍了落日的幻觉这类自然现象及其产生的原因。

2、集中在第2小节,具体见下表。

3、重点研读第4、5两节。

4、由有现象到本质的逻辑顺序

合作探究:

1、主要是感情上的原因,夕阳总让人联想到人的死亡或事物的没落,让人感到美好的事物只有短暂的存在。

2、课文的前三段和后四段是总分关系。前三段主要写日落的壮观、绮丽的景象,并说明这些景象只是人们的一种幻觉而已;后四段具体分析产生每种幻觉景象的原理。3、本文是一篇科普文章,用科学的语言解释了人们眼中美丽的落日其实是一种幻觉,启发人们要用科学的精神对待周围的一切,在这个世俗的当下,让每一个人都能够扬起思考的头颅,求一切事物之实、求一切事物之真。4、如:“人们都喜爱观赏日出,无不赞叹太阳升起时的壮观景象。”,“无不”双重否定,强调了人们的赞叹之情。

“它缓缓坠落,接近地平线时竟缩身变扁。”运用拟人的修辞,形象的说明了落日的变化。

拓展延伸:1、光的折射现象、光渗现象、背景衬托、眼球特点问题、光的直斜射问题等。2、落日变近、落日变凉等。

课堂小结

本文是一篇科普文章,用科学的语言解释了人们眼中美丽的落日其实是一种幻觉,启发人们要用科学的精神对待周围的一切,在这个世俗的当下,让每一个人都能够扬起思考的头颅,求一切事物之实、求一切事物之真。

课堂练习

1、如果你是大河,何必在乎别人把你说成小溪;如果你是春色,何必为一瓣花朵的凋零叹息;如果你是种

子,何必为还没有结出果实着急;如果你就是你,那就静静地微笑,沉默不语。

2.A

3.示例:①太阳静静地躺住西方地平线上,变得如此之大,颜色是那样深黄、殷红;它缓缓坠落,接近地平线时竟缩身变扁。②全天无云,不要忘记回头,你会发现背后的天空中现出神秘的蓝灰色暗弧,暗弧外面还锻有明显的亮弧。而一住暗弧和亮弧上升的同时,西方天空还会出现迷人的紫光,随着太阳的坠落凛光下移,接近地平线时才消失。

4.(1)原文用双重否定句式,表达肯定的意思。起强调的作用,强调人们对日出的喜爱。

(2)用“可惜”,比用“但”要有感情,更能表现出对美景的依恋,使文章富有情趣。-

范文八:《落日的幻觉》

《落日的幻觉》优质课一等奖案例

(2013-12-24 10:09:21) 转载▼

《落日的幻觉》课堂实录及点评

执教/ 李豫武 点评/ 胡爱华

【教学目标】

1.教学目的与要求

① 了解课文内容,练习搜集筛选信息的能力。

② 认真阅读课文,仔细体会本文语言特色。

③ 初步培养用心观察生活的习惯和科学探究的精神。

2.教学重点

学生搜集筛选出日落时一些自然现象产生的原因。

3.教学难点

文章趣味性和生动性的体现。

【教学创意】

说明文教学如何让学生学得不枯燥,反而兴趣盎然;知识传授简单却又使得学生有真正意义上的收获?这既要有基础知识教学的严谨、扎实、厚重、实用,更要有教师特有的教学艺术和智慧;既要教出文章的内容,又要教出 “语文味道”“朴素的情感”和“色彩”来,用最通俗的话讲,就是既要好吃,又要好看。

【实施过程】

一、创境——导入新课

播放一段纯音画的落日视频。

师:看同学们的表情,我知道这段视频令大家有一种特别的感受,你们有词语来形容这样的感受吗?

生:美丽迷人。

师:古往今来,落日给人们带来了无穷的遐思:“日暮乡关何处是,烟波江上使人愁。”落日是浓浓的乡愁;“夕阳无限好,只是近黄昏。”落日是对美好的留恋;“大漠孤烟直,长河落日圆。”落日是雄壮的赞歌;“日薄西山,气息奄奄。”落日是时日无多的感伤;“一道残阳铺水中,半江瑟瑟半江红。”落日是宁静柔和的美好。在古圣先贤的眼中,落日是如此的诗意飞扬,大家想不想重温这如梦如幻的诗意境界呢?

生(齐):想。

师:让我们一起走进《落日的幻觉》。(板书课题)

【点评:唯美的音画,飞扬的思绪,诗意的语言,将师生带入一节生动的语文课,衔接自然,过渡巧妙。(用时5分钟)】

二、入梦——设置悬疑

师:请同学们听录音,在头脑中再现落日的画面。(听师配乐朗读课文第二自然段)大家说这一段的美吗?

生(齐):美!

师:作者全面的写了落日的美,同学们能告诉我直接赞美落日的词语有哪些? 生:直接赞美的词语“壮观、绮丽、神秘、迷人”。

师:美往往与颜色是紧密相连的,那文中有写颜色的词语吗?

生:我找到写颜色的词语有“深黄、蓝灰色暗弧、紫光”。

师:色彩丰富。我们还可从落日形状的变化来看出落日的美吗?

生:文中有这样的句子,“太阳静静地躺在西方地平线上,变得如此之大”和“接近地平线时竟缩身变扁”。

师:千变万化。请你说说作者在这里用了个“竟”字,你怎样理解呢?

生:“竟”就是没有想到的意思,这也说明落日的景象是很“神秘”的。

师: “神秘”。的确,我们知道了落日的哪些奇特的景象?

生:它的形状变扁了。

生:我看到太阳的颜色是深黄、殷红的。

生:我看到天空中有暗弧和亮弧,还有神秘的紫光。

生:还有它变大了。

师:(赞赏地)同学们的表达能力真强。我们刚才看到的落日的景象多么美呀!但是你们可曾知道,这么美丽的落日景象却只是我们眼睛一厢情愿的幻觉(板书:幻觉)(学生小声惊叹,显得兴奋异常)。你们想知道这种幻觉产生的原因吗?(板书:原因)

生:想。

【点评:在立足文本基础上,重视引导学生深入文本阅读、思考以及发言。重视学生学习兴趣的激发。(用时6分钟)】

三、解梦——整体感知

师:(激励地)那么请同学们在课文中找一找,为什么“太阳看起来就是深黄、殷红色”?

生:因为大气层增厚,阳光中的短波光被大气层中更多的微小尘埃和空气分子散射,只有长波光——红光和黄光能穿透较厚的大气层,所以太阳看起来是深黄、殷红的。 师:(师给予肯定,板书:光的散射)那同学们也一定发现了“背后的天空中现出神秘的蓝灰色暗弧,暗弧外面还镶有明显的亮弧”的原因吧。

生:是因为“高层大气密度小,光散射弱,就产生了暗弧上的亮弧”

生:我觉得他答的不全面,应该从本自然段的开头到“就产生了暗弧上的亮弧”。 师:好,请你读出来。

生:由于地球表面和大气层都是弯曲的,接近地平线的太阳的光线穿过大气层时,其距离远大于高层,所以进入底层的光线迅速衰减,再加上太阳沉入地平线后所造成的地球影子,就呈现出天空中蓝灰色的暗弧;而高层大气密度小,光散射弱,就产生了暗弧上的亮弧。

师:(板书:大气层弯曲、密度不同)暗弧和亮弧的产生原来受大气层弯曲和密度的影响。请同学们结合文章内容完成以下三个问题。

(课件出示:问题3、紫光是怎么形成的?问题4、太阳变扁的本质原因是什么?问题

5、第七自然段第一句运用了哪两种主要的说明方法?有什么作用?)

(生思考、交流)

生:紫光的形成是因为人眼的叠合效应,使通过大气尘埃的红色光与高层大气中较纯空气的蓝色散射光叠合而产生的。(板书:叠合效应)

生:太阳变扁是由于光通过空气时速度减慢,而光线折射使落日的高度和宽度发生变化。(板书:光的折射)

生:第7段第一句主要运用了作比较和打比方的说明方法,作用是突出了落日时的太阳看上去很大。

师:很准确,谁能再具体阐述?

生:用日落时与高挂天空时的太阳作比较,把快日落时的太阳比作一个巨大的玉盘。两种说明方法都突出了落日给人眼的幻觉很大。

师:很好,落日真的变大了么?

生:通过各种仪器观察其实它并没有变大。

师:至于原因,文章中没有说明。(板书:仪器观测)请大家告诉我,这几段介绍自然现象产生原因的部分,所采用的表达方式是什么?

生:说明。

师:以说明这种表达方式为主的文章属说明文。说明文又有事物说明文和事理说明文之分,本文属于哪一个呢?

生:事理说明文。

师:(课件出示:事理说明文)文章前部分描绘了落日幻觉中的景象,后部分交待产生的原因。这属于什么说明顺序?

生:由现象到本质,属于逻辑顺序。

师:(课件出示说明顺序:逻辑顺序)。逻辑顺序是事理说明文常用的一种说明顺序。我突然记起来了,文章中有两个自然段好像被我们忽视了。

【点评:遵循了说明文教学的基本程序,从说明对象、说明顺序、说明方法等诸方面逐层推进、条分缕析,最低要求,学生通过对文章的阅读和学习获得一定的知识,我们的教学目的基本上就达到了。(用时24分钟)】

四、品梦——美点赏析

生:第一自然段和第三自然段。

师:(找一名同学读3自然段)第三段在全文结构上属于什么段?在内容上起什么作用?(课件出示问题:第3段在全文结构上属于,在内容上起着的作用。点明这种奇异的景象其实是人的一种幻觉,引出下文对这种幻觉产生原因的说明。)?

生:在结构上属于过渡段,在内容上起着承上启下的作用。

师:(课件出示:过渡段、承上启下)那么第一段中引用古诗文的作用是什么?(课件出示问题:第一段引用两句古诗文推测人们的心理,引用古诗文的作用是,引出下一段对日落景象的描写。)

生:使文章充满诗情画意。

师:充满诗情画意的说明文语言特点是什么?

生:富有生动性、趣味性。

师:在前面学过的内容中,也有一段有富有生动性、趣味性,你们觉得是哪一段? 生:第二段。

师:反应真快!这些生动的语言构架了这篇生动的说明文,生动的说明文之所以要写的饶有趣味,是因为它能引起我们怎样的愿望?

生:阅读的愿望。

【点评:充分利用了文本内容,让学生明白了生动说明文的主要特征。(用时6分钟)】

五、追梦——拓展延伸

师:(课件出示:增强文章的趣味性和生动性;激发读者的阅读兴趣。)刚才同学们欣赏的很到位。那么哪位同学能告诉大家,这篇文章,作者难道仅仅是为了揭示落日的幻觉这种现象吗?你还懂得了什么?(出示课件问题)

生1:有些司空见惯、似乎理所当然的事情,却并不一定符合科学道理!

生2:我们不能太过于相信我们自己的眼睛,因为眼睛所看到的并不一定就是事情的“真相”!

师:是的,大自然是神奇的,它要求我们每一个同学都要留心去观察,要勤于去观察,才能真正地领悟到大自然的美,同时,我们还要向作者学习,在欣赏美景的同时,还要善于思考。这样,我们就能透过一些现象来洞悉事物的本质。在这一过程中,我们的思维就会逐渐变得缜密起来,我们也就能欣赏到更多的美景。

谢谢同学们,下课。

【总评:可以看出,这位老师的教学思路是清晰的,教学重点难点的处理方法恰切得当,教材处理沉着而不着痕迹,从现象到本质,层层推进。擅于启发学生,引导准确

到位,教出了较为浓郁的语文的味道,注重学生语文素养的提高。总体属于一节有效、实用、本分、扎实的语文课。如果有什么不足的话,那就是在文中还应该加强词语的教学,最后能引导学生进行作文实践,可能学生的收获还会更大。】

范文九:落日的幻觉

《落日的幻觉》教学设计

温岭市第九中学王文俊

一、学习目标:

1、知识目标:

理解文本内容,能借助文本说出人们所看到的美仑美奂的落日实际上是幻觉的科学依据。

2、技能目标:

⑴以课文为引,学会生动地对事物进行描绘。

⑵能够通过对事物现象的理解,用自身掌握的科学知识解释这一事物现象。

3、情感目标:

用自圆其说的阐释支持自己因这篇文章而产生的独特思考。

二、学习重点:以课文为引,学会生动地对事物进行描绘。

三、学习难点:能够通过对事物现象的理解,用自身掌握的科学知识解释这一事物现象。

四、学法指导:朗读、讨论、合作、探究

五、学习课时:1课时

学习过程:

一、导入设计(创设情境,在引发思绪中构建学习动场)

展示幻灯片(落日余辉)

提问:欣赏《落日余辉》用一个形容词来描绘你看后的感觉 壮观(绮丽、美)的落日

的确,落日的景象是绮丽的。可自古以来,日落,总是代表年岁已老,志不能伸的感觉;落日,总是代表人们悲伤、伤感、哀伤的感情;夕阳,总是为悲壮的故事涂抹着悲情的色彩,让人叹惋,让人感伤。所以就有了“日薄西山,气息奄奄”“夕阳无限好,只是近黄昏”这样悲情而又伤感的词句。如此美丽的夕阳,竟然也只是我们眼睛一厢情愿的幻觉。

《落日的幻觉》(板书课题)下面,我们就走进美丽的夕阳,走进关于幻觉的诠释。

二、感知文本

1、文本细读,在自主学习与交流中理解文章内容(文本以自读为主,诵读为辅) ⑴自读课文,找出你最感兴趣的段落或是你认为写的最好的段落

⑵诵读课文(第2段),把握文本内容和说明顺序

①提炼有关幻觉及成因的重点信息语句,完成下列表格

②理清作者叙述幻觉和产生的原因时的说明顺序。

A、复杂→简单,主要→次要逻辑顺序

B、现象→本质→产生原因逻辑顺序

明确:本文是讲述事物现象所产生的原因。说明对象是落日的幻觉,说明内容是产生落日幻觉的原因。

补充:逻辑顺序:即按照事物之间或事物内部各部分之间的关系,以人们认识事物的过程,安排说明内容的先后顺序。这种顺序常用于事理说明文。

常见的逻辑顺序包括:从原因到结果,从主要到次要,从整体到部分,从概括到具体,从现象到本质,从个别到一般。

事理说明文是以事物的发生、发展变化以及相互联系的成因等为说明对象的说明文。说清楚“怎么样”和“为什么”使人不仅知其然,还要知其所以然。因为要阐述事理,通常用逻辑顺序。

⑶欣赏文本第2段对落日的幻觉优美的描写,体味说明文的语言

提问:文本第2段作者运用描写手法,使文章的语言如此优美,好像与说明文的写作要求不合啊!试从文本中找出实例加以说明。

明确:说明文中使用优美的描写,引用古代诗文,运用比喻修辞可以增强文章语言的生动性,形象性,可以吸引读者的阅读兴趣。当然也可以增强读者对说明事物或事理的理解。

①文本第2段,作者大量运用描写的手法表现出落日幻觉的美丽。如„„

②文本第1段,作者引用了李密和李商隐的诗句,运用的设问和反问。

③文本最后一段,作者运用了打比方的说明方法。

提问:我们不是常说说明文的语言要求是准确、严密、周密、科学,运用了生动形象的语言,是不冲淡说明文语言的这一要求吗?

明确:准确、严密、周密、科学的语言是说明文语言的基础。生动形象的语言的运用不是为了冲淡说明文语言的准确、严密、周密、科学,而是在科学、逻辑的说明文语言中加入一些亮点,给读者是新鲜之感。同时也给枯燥单调、逻辑性太强的说明文一些生动形像的色彩,使说明性文学更容易被读者理解,增强读者的阅读兴趣。

提问:试从文本中找出语言运用准确、严密、周密、科学的地方。

明确:举列子、作比较、列数字、以及一些限定性语言都可以使说明文的语言准确、严密、周密、科学。

①文本第4段,举瑞利的研究证明,并把短波光与长波光进行对比。

补充:(太阳光的七色)赤橙黄绿青蓝紫

②文本第6段,列数字87千米/秒,26.5:32。

③语言准确:第3段“大都”,第4段“10倍以上”“一般来讲”等

2、感知文本,以课文为引,学会生动地对事物进行描绘

请同学们根据老师所给出的说明性文字,通过想象和联想构造一段描写性的文字?可以是一句自己对月亮描写的话,也可以借用古代诗句来描写月亮。(展示月亮图片和文字)

【冰清玉洁的美丽】

月球直径约3476公里,是地球的3/11。体积只有地球的1/49,质量约7350亿亿吨,相当于地球质量的1/81,月面的重力差不多相当于地球重力的1/6。

月球的表面是由岩石和尘土构成的,它和地球一样自己不会发光,月球可见发亮部分是反射太阳光的部分。月球环绕地球旋转时,地球、月球、太阳之间的相对位置不断地变化。只有月球直接被太阳照射的部分才能反射太阳光。

早期的天文学家在观察月球时,以为发暗的地区都有海水覆盖,因此把它们称为“海”。著名的有云海、湿海、静海等。而明亮的部分是山脉,那里层峦叠嶂,山脉纵横,到处都是星罗棋布的环形山。从实地勘探中发现:月球上总共有30多万座环形山,星罗棋布,彼此环抱,最大的环形山,直径近300千米、海拔高达6000米以上,十分壮观。遗憾的是,由于月球上没有水源,这些山都是光秃秃的,寸草不生,十分荒凉。

传说:嫦娥奔月、吴刚伐桂、玉兔捣药等

3、感悟文本(够通过对事物现象的理解,用自身掌握的科学知识解释这一事物现象) ⑴作者想通过本文给我们什么样的启示?

明确:“我们应该用科学的眼光,观察周围的一切,不要被幻觉或者假象所迷惑。” ⑵通过对文本内容的理解,你认为可以用哪个词语来代替“幻觉”?

明确:虚假,虚伪,假象,虚空,茫然,渺茫,海市蜃楼

⑶面对这些词语,又让你想起了些什么呢?

A、真实的东西往往不一定是美的,而美好的东西往往披上了虚假的外衣,我们看到的只是幻象,却依然欣欣然沉溺于幻象而不愿醒来。可是有一天,终会醒来,有人悲叹,有人神伤,有人麻木,有人坚强。

B、美仑美奂的落日在科学的面前变成了如平常一样的如此而已,我不免地失望起来,这真是科学的成就,但同时也是生活的悲哀;本来如此美好的事物,经科学的解释,一个个变得那么乏味,毫无美感。我真担心在将来的某一天,所有的美好(其实是幻觉)的事物都被解释出来。那既是科学的成功,也是生活的悲哀。

C、幻觉产生错误,但幻觉也产生艺术,艺术家美好的幻觉创造出不朽的作品,网络虚拟的幻觉将使人们隐藏在盛大繁华的城堡里。

三、走出文本(在质疑探究与品评作者中整合建模)

探究问题:幻觉给生活带来了色彩,还是给生活带来了暗淡?面对着科学的真实与美丽的幻觉,你将做何取舍?

(A)我们认识到不要被幻觉所迷惑,但是我们是否进一步认识到如果没有了幻觉没有了幻觉

没有了幻觉没有了幻觉,人生是将是多么暗淡无光;

(B)我们认识到看到眼里的未必是真实的,但是我们是否进一步想到看到所谓的‘真实’,其实未必是真的真实;

(C)我们认识到不要被别人所构筑的假象所迷惑,但是我们是否进一步想到我们有时或者每天都被自己制造的幻觉所迷惑,甚至活在其中自在逍遥。(用自圆其说的阐释支持自己因这篇文章而产生的独特思考,培养学生批判性思维能力,在此基础上形成创新能力)

结束语:

落日余晖,正好像燃烧的天空,绚丽,迷人。

每天日落时分,甚至同一地点,天际表现的都是不一样的映像,相同的是十足的火红,十足的热情,而千变万化,自己的心情也会随它变换。

虽然美丽,却很短暂,一下子,就沉沉黑夜了,放心,有了好心情,天天依然有夕阳,让你沉醉在落日的奇幻空间里。

不过换个角度,这些火红的天空,也可能是,可以是——旭日东升,那么紧接着,明亮的阳光,有活力的白天,正迎接着你,只在乎于你自己的观点,而我永远把它当作——晨曦,你呢?

四、布置作业(让学生在自主选择与梯度思考中完成作业)

“日薄西山,气息奄奄”的李密,“夕阳无限好,只是近黄昏”的李商隐,都被落日的幻觉所迷惑。在他们看到落日美丽的同时,却也都流露出对生命短暂的感叹。你能仿照本文的写作方式,为吟诵“人有悲欢离合,月有阴晴圆缺”的苏轼解释月全食的科学原理吗?

【瞬间的神秘和美丽(展示月全食的图片和文字)】

昨晚7点44分50秒,随着一声惊呼,东偏南13度的天空突然冒出一弯月牙,像个斜挂的字母“C”,颜色有些偏红。随着时间的推移,红色的月牙儿越来越亮,越升越高,面积也越来越大,阴影缓缓消失,红红的色彩也渐渐地变成了古铜色、咖啡色。到晚上8点24分12秒,月亮恢复成完整的圆形高挂空中,果真应了十五的月亮十六圆的老话(昨日是农历十六)。

“红月亮”的美景,是由于地球从中遮挡,阳光无法直射到月亮所在区域,但可通过大气层折射等条件作用,到达月亮表面使之反射太阳光,从而呈现橙红色、古铜色或是咖啡色。

五、板书设计:

落日的幻觉(黄天祥)

本质 幻觉 原因

复杂 深黄、殷红 光线散射、光波长短

主要 没有 暗弧、亮弧 光线散射、大气层密度

↓ 任何 紫光 叠合效应

简单 变化 变扁 光线折射

次要 ↓ 变大 未说明原因

(逻辑顺序) 本质 ← 现象 → 产生原因(逻辑顺序)

范文十:一切都是幻觉?

对你而言,“时间”和“空间”意味着什么呢?也许在你想象的画面中,空间是寒冷冬夜里繁星点点的浩瀚苍穹,又或许是裹着星条旗拖着金色尾巴的火箭将神采奕奕的航天员送入孤独的卫星轨道时,身後留下的一片空虚。而时间也许就是手表上滴答作响的时针,抑或是随着太阳第50亿次向北倾斜中,慢慢变黄的叶子。古往今来,我们都在这个蓝色星球上生活着,直观地感受着时间和空间。   19世纪末,人类在好似没有任何关联的几个领域内相继取得了重大的科研突破,这些科学成就促使物理学家重新审视我们眼中的时间和空间,以及那些停留在直观层面上的认识。不久之後的20世纪初,爱因斯坦的导师及同事闵考斯基这样写道:“从现在开始,时间与空间已不再各自独立存在,取而代之的是二者混合体的诞生。”这段著名的宣言,直接宣判了古代关于天体运行等天文理论的死刑。   那么,闵考斯基所说的“时间和空间的混合体”到底是什么呢?要了解这个带有浓重神秘色彩的新名词,我们就必须了解爱因斯坦的狭义相对论。在狭义相对论里,我们第一次看到了E=mc2这个著名的公式。由此,在继续探索宇宙奥秘的旅程中,光速c进入了我们的视野,并牢牢地站在科技大舞台的正中央。   爱因斯坦狭义相对论的核心内容是对时间及空间的描述。其中最重要的一个概念是一种速度,一个宇宙中任何事物都不可能超越的极限速度,也就是光速。在真空中,光速可以达到每秒299792458米。光以这个速度从地球出发,经过8余分钟可以到达太阳,10万年後能穿越我们所在的银河系,超过200万年後可到达仙女座星系——我们在宇宙中最近的邻居。   每当夜幕降临,地球上最大的天文望远镜就会将目光投向宇宙深处,尽全力去捕捉最深处的点点光芒,而发出这些光芒的恒星此刻可能早已消亡。比地球从一团星云中诞生还要早几十亿年,也就是在大约100亿年前的时候,这些星光便开始了自己的旅程。光速极快,但相对于星际间的遥远距离,却显得那么微不足道。我们能通过类似于欧洲核子研究组织在瑞士日内瓦的大型强子对撞机这样的设备,把一些非常小的物体加速至接近光速,差距仅约光速的1%。   这个特殊速度的存在,或者说是宇宙航速极限的存在,本身就是一个奇怪的概念。如同我们接下来会揭示的那样,将这个速度和光速联系起来其实是一个障眼法,而在爱因斯坦的理论中,它将扮演更重要的角色。同时,光为什么以每秒299792458米的速度前进,也自有其原因。当然,这些都是後面的内容。现在,我们仅仅需要知道当物体以接近于光速的速度移动时,意想不到的事情便会接踵而来。有没有任何其他原因在阻止物体以超越光速的速度运行呢?因为我们对“没有任何物体的速度能超过光速”这句话的感觉,就好像“不论发动机的功率有多大,自然法则都将导致我们的车速无法超过每小时100千米”一样令人费解。   显而易见,自然法则不像道路限速那样需要交通管理部门来贯彻执行,因为整个时间和空间都是依照自然法则形成的,这些自然法则是无法在这样的世界里被打破的。如果它们被打破,这个世界中便会产生很多无法预料的结果,这不能不说是我们的幸运。我们会发现,如果我们能超光速移动,那么人造时间机器就能回到历史上的任意时刻。   让我们想象一下,出于某种目的或是不小心,我们回到了自己出生之前的某个时刻,并阻止了自己父母的相知相识,然後会发生什么?   这类情节经常出现在精彩的科幻小说里,但是真实的世界却无法如此编排,爱因斯坦的研究也表明我们的世界不是那样形成的。时间和空间以一种精妙的方式交织在一起,避免了这些似是而非的观点的产生。但是,为了究其原理,我们需要付出代价,必须舍弃一些根深蒂固的关于时空的观念。   在爱因斯坦描述的宇宙中,移动的钟表会变慢,运动的物体会缩小,人们可以到几十亿年之後的未来世界旅行。同样在这个宇宙中,人们的生命可以被无限延长,长到人们可以看到太阳燃尽,海水蒸干,目睹整个太阳系陷入永恒的黑暗。人们还能见证新的恒星和行星从星尘中诞生的过程,甚至可以看到新的生命萌发在宇宙的某个角落,即使作为他们家园的那颗星球目前还不存在……   爱因斯坦的宇宙能开启人们通往遥远未来的高速通道,同时也能将回到过去的大门死死关闭。   那么,爱因斯坦是如何“被迫”得出这如梦似幻的宇宙观,而他的观点又是如何被许多科学实验及实际科技运用并证明是正确的呢?   以车用卫星导航系统为例,它的设计就考虑到地球卫星轨道中的时钟和地面上的时钟快慢不一样的问题。爱因斯坦的想法是大胆的:时间和空间的真面目并不是它们表面上看起来的那样!   现在,我们有点超前了。在能够充分理解和体会爱因斯坦的非凡发现之前,两个在相对论中占有核心地位的概念值得我们仔细思考,那便是时间和空间。   想象一下,自己正在天上的飞机里读书。当时针指向12时时,你看了一眼手表,决定放下书,离开座位,经过走道,去和坐在你前面十排的朋友聊聊天。15分钟後,你回到自己的位置,重新拿起书。常识告诉你:自己回到了原位。因为你经过了同样的十排座位原路返回,并且回到了你之前搁下那本书的位置。   我们不妨更深一层地思考一下这所谓的“原位”。也许你觉得这毫无必要,甚至有点陈腔滥调,因为当我们平时提到原位的时候,大家都明白它的意思。例如,和朋友约在一家酒吧聚会,从相约到相见的这段时间当中,酒吧不会移动,自然也就一直处于原位。而当我们欢聚离开之後,酒吧也很可能一直保持在那个原位不变。很多概念和推理表面上看是毫无必要的,不过还是请你跟我一起思考。仔细思考这些看起来显而易见的东西,它们将带领我们追寻亚里士多德、伽利略、牛顿和爱因斯坦这些科学巨匠的足迹前行。   那么,我们如何才能精准地定义“原位”这个概念呢?全球定位系统给我们提供了一些参考。虚拟的经线和纬线纵横交错地布满地球,这样地面上任意一点都能用两个数字表示,即经度和纬度,我们能够轻而易举地运用经纬来定位点。例如英国曼彻斯特市在地球上的坐标为北纬53°30′、西经2°15′,只要我们都同意格林尼治子午线以及赤道在地球上的位置,这个坐标就能告诉我们到哪里可以找到曼彻斯特市。参照这个全球经纬系统,我们能联想得到,如果想在空间中定义任意一点,我们可以建立一个虚拟的三维坐标系统。这个系统可以由地表向上,在大气层中无限延伸,亦可向下穿过整个地心,从地球的另一边出来。运用这个系统,我们就能描绘世上万物的位置,不论它是在地表、空中还是地下。也可以不仅仅局限于地球,让系统继续向外延展,超越月球、木星、海王星、冥王星,甚至跨过银河系的边缘,向更远的宇宙延伸而去。有了这样一个接近无限大的坐标系统,所有物体都可以被打上坐标。用伍迪艾伦的话来说,如果你是那种从来记不住东西放在哪儿的人,有这样一个系统是非常方便的。这个巨大的坐标系统为宇宙里的所有物体都定义了一个确切的存在位置,就好像一个巨大的箱子里装着宇宙万物。也许,这样一个坐标系统可以被称为“空间”。   让我们重新回到刚才关于“原位”的问题以及飞机的例子。   在飞机的例子中,你也许认为12时15分时自己在空间中的位置和12时时完全相同。但是,如果在这段时间内,恰巧有个人站在地面上抬头看你所乘坐的飞机,他眼中的这一系列活动又该是怎样的呢?对他来说,飞机在天空中以每小时1000千米的速度飞过,从12时-12时15分这15分钟里,你移动了250千米。换句话说,在这两个时间点上,你处在两个不同的位置。   到底谁的说法是对的呢?谁在这15分钟里移动了,谁又是静止不动的呢?